Penderitaan dan Ekstasi dalam Musik 'American Psycho'

Dalam adegan pembunuhan di musikal baru American Psycho , tokoh utama drama itu menabrak klub malam di puncak hiruk pikuknya. Dia menemukan dirinya dikelilingi oleh penari yang menyentak tubuh mereka dengan kekakuan kejang. Gerakan mereka tampak militeristik, tidak disengaja dan menyakitkan, lebih banyak tugas daripada menari.

Tindakan mereka tampak begitu tidak menyenangkan dan mengejutkan, ketika pahlawan pembunuh dalam drama (Patrick Bateman) mengeluarkan pisau besar dan mulai menancapkannya ke peserta secara acak, reaksi penderitaan mereka tampak tidak berbeda dari semua orang di sekitar mereka. Dalam tarian hari ini, kesenangan dan rasa sakit berubah menjadi sesuatu yang tidak wajar.

Ini adalah gaya koreografi siapa pun yang menonton MTV di hari-harinya yang baru lahir di tahun 80-an akan langsung mengenali — akimbo robot anggota badan, dan ayunan kepala Frankenstein, sangat cocok untuk gaya berjalan kaku dari hits synth teratas hari itu.

Itu hanya salah satu dari banyak adegan di American Psycho di mana musik, mode, dan tarian digabungkan untuk menggarisbawahi tema utama dengan warna merah. Bersama-sama, mereka menerangi sesuatu jauh di dalam seluruh era budaya pop yang digambarkan oleh drama tersebut.

Baik dalam bentuk aslinya, sebagai novel tahun 1991 karya Bret Easton Ellis, inkarnasi berikutnya, sebagai film yang dibintangi Christian Bale sembilan tahun kemudian, atau samaran terbarunya, sebagai musikal Broadway, American Psycho memiliki banyak hal untuk dikatakan tentang musik gelombang baru dan kepekaan tahun 80-an.

Komposer drama itu, Duncan Sheik, memusatkan perhatian pada sub-genre tertentu pada zaman itu—synth-pop. Sepanjang jalan, skor bekerja di hits synth aktual hari itu, termasuk Orde Baru Iman yang benar , Liga Manusia Apakah Kamu Tidak Menginginkan Aku? dan Air Mata untuk Ketakutan' Semua orang ingin menguasai dunia .

Gabungan lagu-lagu baru dan lama menawarkan kursus penyegaran yang menguatkan dalam gaya era reaksioner yang unik. Dimulai pada akhir 70-an, pop mengambil perubahan yang sulit dari sensualitas cair, dan seks bebas, dari tahun 60-an dan 70-an ke sesuatu yang lebih tegang, marah dan eksklusif.

Seperti banyak tren, itu dimulai sebagai lelucon subversif. Pada tahun 1978, ketika Devo merilis debut terobosan mereka, T: Apakah Kita Bukan Laki-Laki? A: Kami Adalah Devo! , mereka membangkitkan ujung tombak baru dengan membalikkan keberanian erotis yang telah menjadi raison d'etre rock sebelumnya. Karena gerakan seksual seperti itu, pada saat itu, telah menjadi tua, Devo menampilkan diri mereka sebagai lawan dari rock — kutu buku yang sempurna.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=d43gKl9xIME&w=560&h=315]

Pada saat yang sama, mereka bekerja dengan ritme paling tidak funky yang bisa mereka ciptakan. Kecanggungan menjadi hal baru yang keren , sebuah perubahan yang paling nyata dalam re-casting brilian Devo dari smash tahun 60-an Stones Kepuasan dari ode hingga hedonisme yang bercita-cita tinggi hingga salut untuk frigiditas. Semalam, hasilnya mengubah kutu buku menjadi hipster baru, mengangkat semua orang dari Elvis Costello menjadi Thomas Dolby.

Klasifikasi ulang ini keren disesuaikan dengan perkembangan teknologi musik saat ini. Synths telah menjadi cukup murah untuk menggantikan gitar sebagai instrumen baru dari garage-rock yang mudah diakses. Inovator paling cerdas mereka menggunakan dinginnya suara komputerisasi untuk tampil baru, dan untuk menemukan tema baru keterasingan. Ekspresi paling jelas, dan paling komersial, dari ini berasal dari synth-pop tahun 80-an. Beberapa hits sub-genre mengidealkan pesannya: Eurythmics' Mimpi indah dibuat dari ini) dengan bersih membagi semua manusia ke dalam dua kategori — pelaku dan yang disalahgunakan. Setiap orang harus mengambil salah satu dari peran itu, setidaknya menurut sebuah lirik yang begitu sinis mengundurkan diri, ia berkomentar dengan kebosanan yang tidak menyenangkan, Siapa saya untuk tidak setuju?

Toko Hewan Peliharaan Anak Laki-Laki Peluang dioperasikan pada serangkaian asumsi biner yang serupa. Agar seseorang dapat menilai, mereka harus seseorang dengan penampilan atau seseorang dengan kecerdasan. Dan satu-satunya tujuan keduanya adalah menghasilkan banyak uang.

Untuk trifecta, Soft Cell merebut sebuah lagu dari tahun 60-an oleh Gloria Jones, Cinta tercemar —sebuah hit yang dengan sungguh-sungguh meratapi hilangnya gairah—dan mengubahnya menjadi ode yang membanggakan untuk kesesatan.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XF68OyTlP4E&w=420&h=315]

Hit lain hari ini mungkin tidak membuat elemen mereka yang lebih gelap menjadi begitu eksplisit, tetapi ketukan mereka terdengar seperti menampar wajah, dan synths mereka menghindari tepi yang halus di setiap belokan, lebih menyukai yang dipaksakan dan tersentak-sentak, transparansi lesu dari senyum plastik. daripada ketulusan yang tulus.

Lagu-lagu seperti ini menawarkan cetak biru yang jelas untuk American Psycho skor. Komposer Duncan Sheik dewasa di tahun 80-an, dan sebagaimana dibuktikan oleh skor, dia tahu klub dan kodenya. Lagu-lagu barunya dengan cakap menangkap karakter yang mahir dalam mendepersonalisasi pengalaman dan mengalihkan emosi.

Tahun 80-an memiliki alasannya—baik dan buruk—untuk menimbulkan reaksi ini. Kematian terkait AIDS, dan kepanikan di sekitar mereka, berada di puncaknya, membuat orang takut tidak hanya pada seks tetapi juga hubungan manusia apa pun yang dapat berakhir dengan kehilangan. Anda dapat dengan mudah melihat kecemasan yang tercermin dalam mode hari ini, dengan gaya yang cocok untuk wanita dengan bantalan bahu defensif dari gelandang, atau mengolesi wajah mereka dengan riasan yang dipernis, membuat mereka terlihat, sekaligus, memar dan mengancam. Baik pria maupun wanita menata rambut mereka menjadi kreasi yang mengancam arsitektur, dibuat untuk menolak sentuhan manusia.

Kerasnya penampilan dan suara dengan tepat mencerminkan sikap dan kebijakan era Reagan dan Thatcher, masa yang menegur idealisme tahun 60-an dan 70-an dengan sinisme dan keserakahan.

Semua ini tidak dimaksudkan untuk menjadikan tahun 80-an, atau synth-pop, sebagai kekuatan dengan niat yang sepenuhnya jahat. Rentang apa pun selama satu dekade menyimpan nuansa besar di dalamnya. Dan hits synth-pop tahun 80-an menaungi elemen mereka yang lebih gelap dengan lapisan kehangatan yang ironis, kilasan kecerdasan yang tulus, dan tidak kekurangan lagu-lagu bagus. Namun, kekokohan eksterior musiknya, dan elemen yang lebih subversif saat ini, yang menjadi perhatian American Psycho . Musik dan lirik Duncan Sheik mempertajam elemen-elemen tersebut dengan presisi yang akan membuat Patrick Bateman bangga.