Saya membayangkan masa depan di mana seniman, pekerja, dan organisasi teater Amerika hadir dalam jumlah besar dan berkembang pesat di semua komunitas, menganimasikan sejarah , mendokumentasikan realitas dan membantu masyarakat membayangkan potensi demokrasi yang multi-ras, berkeadilan gender dan disabilitas. Di masa depan, teater merupakan barang publik yang penting, sarana untuk memperbaiki kesenjangan, memajukan keadilan sosial, dan memberi manfaat bagi semua orang. Visi ini terlalu besar untuk diemban oleh para pendukung seni saja. Hal ini memerlukan investasi dan koordinasi lintas sektor yang luas, termasuk pendanaan antar lembaga pemerintah pada skala Program Teater Federal pada tahun 1930an yang sesuai dengan manfaat teater bagi masyarakat dan perekonomian, transformasi tanggung jawab sosial perusahaan dan dukungan filantropis di seluruh program amal mulai dari kesehatan hingga iklim.
Sebagai langkah pertama, saya mengusulkan untuk melibatkan penyandang dana keadilan sosial dan membangun pengetahuan, kapasitas, dan hubungan mereka untuk mencapai tujuan kreatif dan keadilan bersama. Teater Amerika kaya dengan contoh konten dan intervensi keadilan sosial. Pada tahun 1920-an dan 1930-an, Prolet-Buehne dan Teater Laboratorium Pekerja membantu membangun gerakan teater pekerja massal untuk mengatasi permasalahan pekerja. Itu kebangkitan teater regional nirlaba dikaitkan dengan gerakan hak-hak sipil pada tahun 1950an dan 1960an. Pembuat teater seperti Amiri Baraka Dan Ed Bullins mengunggulkan Gerakan Seni Hitam untuk memajukan penentuan nasib sendiri dan budaya Kulit Hitam. Teater feminis muncul pada tahun 1970an dan 1980an dan terus berlanjut Teater Spider-Woman , Teater Bulan dan banyak lagi.
Pandemi dan iklim yang lebih luas, serta perhitungan sosial, ras dan ekonomi, memperdalam komitmen teater Amerika terhadap keadilan sosial. Banyak kelompok arus utama yang berupaya mengatasi kesenjangan yang sudah berlangsung lama Kami Melihat Anda Teater Amerika Kulit Putih Dan Teater Hitam Bersatu , mengatasi kesenjangan ras dalam penempatan staf dan pelatihan, memastikan lingkungan kerja yang lebih aman dan menghadirkan pekerjaan yang semakin beragam dan bertema keadilan. A setelah membawakan dua pertunjukan pertamanya ke Broadway, Teater Hitam Nasional baru-baru ini memenangkan Tony Award pertamanya. Teater Penumbra diubah menjadi pusat penyembuhan rasial. Pembuat teater disabilitas seperti Ryan Haddad Dan Sam Emas membantu menghilangkan kemampuan dan mengubah narasi mengenai disabilitas menjadi kegembiraan, solidaritas, dan pembebasan.
Apa yang dapat kita petik dari contoh-contoh ini dan banyak contoh lainnya adalah kemampuan teater untuk mengungkap kondisi sosial yang tidak adil, mendidik, meningkatkan empati dan ketahanan, serta mendorong orang untuk melakukan tindakan yang memiliki komitmen sosial, baik penonton maupun orang-orang yang membuat teater. Teater dapat memperjelas ketidakadilan dan memberikan solusi. Ini adalah wahana penting bagi keadilan sosial, bukan hanya karena kisah-kisah kuat yang disampaikannya, namun juga karena ia menyatukan orang-orang di suatu tempat dan dalam komunitas serta melibatkan semua indra kita, baik yang dipresentasikan di dalam atau di luar teater proscenium. Negara kita membutuhkan lebih banyak kisah keadilan sosial di luar media populer dan lebih banyak cara untuk menyatukan masyarakatnya.
Saya mengimbau semua jenis penyandang dana keadilan sosial—mulai dari keterlibatan masyarakat hingga iklim, hak-hak pekerja dan ekonomi, bidang pendanaan gender, disabilitas dan keadilan rasial —untuk menyediakan sumber daya tak terbatas ke bioskop yang berfokus pada tujuan program Anda. Pertimbangkan Teater Perbatasan upaya untuk mengubah narasi perbatasan, Produksi Benang Emas bekerja untuk menyelidiki dan merayakan budaya dan identitas Timur Tengah, atau Teater Ketekunan sorotan pada masyarakat adat yang hilang dan terbunuh.
Sumber daya penerima hibah gerakan Anda untuk bermitra dengan pembuat dan organisasi teater dan untuk menerapkan alat teater. Menyesuaikan dan menskalakan model Teater Di Luar Tangan , yang bekerja sama dengan mitra untuk menciptakan dunia yang lebih adil melalui program yang menggabungkan teater dengan informasi dan percakapan, mulai dari makan malam hingga pertunjukan di rumah. Belajar dari Houston dalam Action's 2020 kemitraan dengan grup teater Art2Action , yang memobilisasi jumlah pemilih terbesar dari komunitas kulit berwarna dalam sejarah Houston.
Berkolaborasilah lintas bidang isu untuk memanfaatkan sistem narasi seni teater untuk membentuk demokrasi yang kita inginkan, menyebarkan n narasi tentang kepedulian dan kerja sama, menghubungkan nasib dan kekuatan manusia. Berinvestasi dalam menguji dan mengevaluasi dampak teater dengan cara yang responsif dan partisipatif secara budaya. Saya juga menelepon penyandang dana teater, baik pemerintah maupun swasta, untuk berkolaborasi dengan penyandang dana keadilan sosial untuk membangun kekuatan budaya. Berinvestasilah pada teater-teater yang berkomitmen terhadap keadilan sosial yang tidak memiliki basis donor dan akses terhadap sumber daya. Menawarkan dukungan bagi pembuat dan organisasi teater untuk membangun kapasitas mereka dalam terlibat dalam kerja gerakan, bermitra dengan organisasi gerakan, dan menyatukan pesan-pesan mereka. Menyediakan bantuan dan sumber daya keamanan untuk melawan gerakan anti-hak asasi dan ancaman legislatif terhadap kebebasan berekspresi, terutama larangan negara terhadap konten LGBTQ+, penari drag dan teori ras kritis, yang menjadikan semua jenis produksi teater dan program pendidikan terhenti dan pekerja teater berisiko terkena dampaknya. kepolisian, protes dan kekerasan. Saya tergerak oleh kisah tersebut grup teater tarik Friends of George's, yang, pada tahun 2023, mengambil tindakan untuk melindungi pekerjanya dan memblokir undang-undang anti-seret Tennessee . Ambil petunjuk dari seniman teater di lapangan dan libatkan mereka dalam pengambilan keputusan Anda.
Yang terakhir, para pekerja teater yang terkasih, saya melihat peluang bagi Anda untuk berkolaborasi lebih dalam satu sama lain dan lintas gerakan, sektor, dan bidang pendanaan untuk memajukan keadilan. Saya tidak menganjurkan untuk menginstrumentasikan kesenian Anda atau mengejar pendanaan yang tidak selaras dengan misi Anda, namun saya percaya bahwa sumber daya harus selalu relevan dan masa depan teater terikat pada masa depan demokrasi kita. Dengan mengklaim teater sebagai barang publik dan kekuatannya untuk membentuk dan mewujudkan visi masa depan yang positif dan mengatasi masalah-masalah mendesak saat ini, Anda pada saat yang sama dapat meningkatkan kesenian dan pengaruh Anda. Dan menarik sumber dukungan baru. Advokasi kolektif Anda diperlukan untuk mendorong pemerintah dan filantropi berbuat lebih banyak dan membantu penyandang dana keadilan sosial belajar dan terlibat. Menghilangkan pendanaan seni dan keadilan sosial adalah salah satu langkah kunci untuk memberikan manfaat bagi teater dan negara kita. Teater Amerika menuntut hubungan dan pendekatan pendanaan baru untuk mewujudkan potensinya sebagai barang publik dan mengatasi krisis keuangan dan ekstremisme politik saat ini.
