Utama Seni 'Carl Andre: Patung sebagai Tempat, 1958–2010' di Dia: Beacon

'Carl Andre: Patung sebagai Tempat, 1958–2010' di Dia: Beacon

Film Apa Yang Harus Dilihat?
 
2_flat

Tampilan instalasi. (© Carl Andre/Lisensi oleh VAGA, New York, NY. Foto oleh Bill Jacobson Studio, New York. Courtesy Dia Art Foundation, New York)



Pakai sepatu yang kamu suka pertunjukan Carl Andre yang baru saja dibuka di Dia:Beacon. Anda akan sering melihat mereka. Dari potongan lantai tembaga atau baja kotak-kotak merek dagang Mr. Andre hingga karya yang kurang familiar seperti Pasir-Kapur Instar (1966), di mana Anda berjalan melalui delapan susunan rendah batu bata putih, tinggi rata-rata karya dalam pertunjukan adalah sekitar 3 inci, dan pandangan Anda sering terfokus ke bawah.

Pameran besar yang telah lama dinanti-nantikan ini mencakup 50 tahun karir Pak Andre. Itu tidak menceritakan kisah kronologis, melainkan kurator Yasmil Raymond dan Philippe Vergne telah dengan bijak menempatkan karya Andre dalam pengaturan yang sesuai dengan skala galeri museum. (Jika ada, beberapa patung tampak kecil seperti biasanya di ruang besar ini). Selain 48 patung, ada sekitar 100 karya teks.

Patung Mr. Andre dengan tegas menggambarkan kanon sejarah seni pascaperang, dan Anda pasti pernah melihat reproduksi beberapa karya di Dia. Ada yang ikonik Tuas (1966), Sudut Tembaga Kedua Belas (1975) dan Piramida (Rencana Persegi) (1959, dibuat ulang tahun 1970)—dan itu hanya di galeri pertama. Yang berbeda di sini adalah kehadiran Anda. Berat bahan-bahan industri Pak Andre, dan puisi sederhana dari objek-objek yang disusun dalam komposisi Minimal, satu demi satu, sangat berpengaruh di gedung museum, bekas pabrik. Berjalan melintasi karya Andre, seperti 46 Mengaum Empat Puluh (1988), Anda mendengar pergeseran logam di bawah berat badan Anda. Beberapa bagian berbau seperti kayu di udara bagian utara yang lembab. Berjalan melalui potongan-potongan lain, terdiri dari susunan balok beton atau batu kapur biru, membangkitkan dermaga dan galangan kapal.

Dia juga menghadirkan karya-karya yang kurang familiar. Volume kata benda berulang dalam potongan teks Mr. Andre tahun 1960-65 menceritakan kisah hidupnya — Quincy, Mass., 1950s America, Andover, Brancusi, Hollis Frampton, Frank Stella — yang membuat blok bangunan dari penataan ulang kalimat formal yang semakin radikal dan huruf menjadi geometri murni. Sebuah ruangan percobaan mesin fotokopi warna awal yang mengejutkan yang diambil dari halaman lembar memonya menunjukkan pengaruh teknologi baru, dan ada banyak pajangan foto dan buku artisnya. Tampilan instalasi. (© Carl Andre/Lisensi oleh VAGA, New York, NY. Foto oleh Bill Jacobson Studio, New York. Courtesy Dia Art Foundation, New York)








Kita sering menganggap karya Pak Andre sebagai seni perkakas, tetapi patung-patung kecil seperti Jam Mawar (1959), piramida jam pasir loncatan merah di pinus, atau Lapangan Emas (1966), kotak kecil emas, menguji batas proyeknya dengan warna cerah atau bahan berharga. Di galeri tingkat bawah tanah, Dada Forgeries yang jarang terlihat Pak Andre menunjukkan otak kanannya sedang bekerja. Sebuah telepon dalam semangkuk air, atau baguette basi dalam bentuk patung Rodin di bawah penutup piring keju kaca, mengungkapkan gulat intelektual yang bergejolak dengan bantuan siap pakai Duchamp.

Namun patung-patung di lantai atas tetap menjadi karya paling ikoniknya. Sebuah pipa berkarat meliuk-liuk di sepanjang lantai pabrik Dia yang dilucuti. Pita logam lunak berbentuk koil dalam bentuk fiddlehead. Karya selanjutnya lebih formal dan menggunakan bahan yang lebih kaya: 44 Triad Tembaga Karbon (2005) atau 9 x 27 Napoli Persegi Panjang (2010) memanjang, seperti danau, di luar angkasa, tdia terakhir tampak seperti kolam refleksi di taman Prancis.Pak Andre berhenti membuat karya baru pada tahun 2010, tetapi untuk Dia, dia menciptakan kembali patung luar ruang yang terbuat dari bal jerami—kehadirannya di lanskap membangkitkan bagi saya istrinya, Ana Mendieta, patung tubuh-buminya dan kematiannya yang terlalu dini.

Kurator Dia mengajukan kasus untuk Andre yang politis dan egaliter—pria yang memulung materinya dari jalanan, seorang seniman yang proyeknya sering dihancurkan dan tidak membawa nilai materi yang besar. Di mata mereka, dia adalah seorang radikal yang mengambil pendekatan konseptual untuk patung yang kembali ke akar kerah birunya sendiri. Namun Andre tidak perlu memiliki politik yang hebat, atau bahkan kepribadian yang baik, agar karya seninya menjadi signifikan. Mengingat keadaan manufaktur yang hampir mati di kota-kota industri kita yang pernah berkembang pesat, retrospektif ini dapat dengan mudah dilihat sebagai elegi bagi industri Amerika: baja, timah, aluminium, batu bata dan beton yang membangkitkan fabrikasi pabrik dan tenaga kerja galangan kapal melalui puisi bahan yang pendiam. .

(Sampai 2 Maret 2015)

Artikel Yang Mungkin Anda Sukai :