Satu Dekade Tua, Masih Segar: Bagaimana J Dilla Menulis Masa Depan Dengan 'Donuts'

Dari semua kemajuan hip-hop di pertengahan 90-an, tidak ada kehadiran artis yang bertahan seperti pria kelahiran James Yancey, a.k.a. J. Dilla .

Dari karya produksinya yang paling awal pada karya klasik era Clinton (The Pharcyde's Labcabincalifornia , Sebuah Suku Disebut Quest's Ketukan, Sajak, dan Kehidupan , Busta Rhymes' Kedatangan , De La Soul 's Taruhannya Tinggi ) untuk perannya sebagai sepertiga dari pakaian rap Detroit yang penting desa kumuh , hingga gigabyte literal musik yang belum pernah dirilis yang dia tinggalkan saat dia tidak ada, kesan yang dibuat oleh metode pembuatan ketukannya yang unik dan khas telah meresap jauh melampaui batas hip-hop.

10 Februari menandai satu dekade sejak kami kehilangan Dilla, yang juga dikenal sepanjang sebagian besar karirnya sebagai Jay Dee, karena komplikasi dari kelainan darah langka. Purpura trombositopenik trombotik dan semakin diperparah oleh efek lupus, penyakit peradangan kronis di mana sistem kekebalan tubuh sendiri menyerang organ dan jaringan lunak dalam tubuh.

'Musik yang dibuat di Donuts benar-benar abadi dan jenius.'

Kepergian Yancey menandai titik balik yang signifikan dalam pertumbuhan hip-hop sebagai bentuk seni, setelah sebagian besar kehilangan anggota keluarga besarnya di masa lalu karena kekerasan geng dan senjata, overdosis obat-obatan dan, dalam kasus Eazy-E, komplikasi dari AIDS. virus. Dan sementara kita di bawah tanah tidak akan pernah melupakan pertempuran gagah berani yang dihadapi Too Poetic of Da Gravediggaz pada tahun 2001 sebelum menyerah pada kanker usus besar, pengalaman menyaksikan sosok yang dicintai secara universal seperti Yancey perlahan-lahan menyerah pada penyakitnya memang merupakan wilayah baru bagi bentuk seni.

Dalam banyak hal, meninggalnya Dilla hanya dua hari setelah rilis dari apa yang sebagian besar dianggap sebagai magnum opusnya, perjalanan instrumental 31-track yang secara universal dikenal sebagai donat , secara menakutkan sejajar dengan lintasan peristiwa yang mengarah pada hilangnya ikon rock David Bowie yang tragis bahkan tidak 72 jam setelah ia merilis album barunya yang menakjubkan. Bintang hitam.

Dalam rangka memperingati 10 tahun donat , Pengamat mengumpulkan sekelompok elit teman dan penggemar Dilla dan kontribusinya pada musik modern untuk berbicara tentang bagaimana pengaruh metode alurnya yang tak terhapuskan terus dieksplorasi satu dekade yang solid sejak keajaibannya pertama kali tiba dalam hidup kita. Berpartisipasi dalam diskusi adalah DJ funk/soul/hip-hop terkenal dan CEO Stones Throw Serigala Selai Kacang , Artis rekaman Stones Throw, drummer jazz veteran dan teman lama Dilla Karim Riggins , pakar musik elektronik terkenal Adam Dorn, yang menjalankan bisnis sebagai Pekerja Mocean , dan Jeff Parker, gitaris hebat dari legenda post-rock Chicago Kura-kura darat .

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=fC3Cthm0HFU&w=560&h=315]

Apa pendapat Anda tentang bagaimana jazz khususnya muncul? donat ?

Serigala Selai Kacang: Bagi saya, donat adalah kombinasi dari semua gaya musik yang berbeda. Prog rock, sweet soul, musik elektronik awal, apa saja. Itu mengingatkan saya pada bagaimana saya selalu mendengar bahwa hip-hop dimulai dengan sekelompok DJ terpilih di Bronx yang mencoba mengekspos orang-orang pada lagu-lagu yang belum pernah mereka dengar terlepas dari genre daripada hanya memainkan lagu disko apa pun yang besar di Studio 54 dan radio.

Karriem Riggins: Saya yakin beberapa barang Dilla sebelumnya donat benar-benar menginspirasi komunitas jazz, sebenarnya. Anda tahu, banyak CD beat-nya, dan donat terutama, semuanya begitu berat di jiwa. Dan saya pikir rasa keserbagunaan yang dia tunjukkan pada rekaman itu memengaruhi semua orang, karena banyak dari ketukan itu berlawanan. Anda memiliki 10cc sampel satu lagu, dan kemudian Dionne Warwick pada yang lain. Kemampuannya untuk menjadi begitu fleksibel adalah apa yang benar-benar menginspirasi banyak produser dan musisi muda. Beberapa produser hanya akan mengacaukan sampel dari seperti era disko/jiwa 70-an. Tapi Dilla siap untuk mencicipi genre musik apa pun kapan saja. Maksudku, bahkan ada sampel Frank Zappa di donat (tertawa).

Adam Dorn: Saya benar-benar berpikir Dilla menginspirasi jazz dalam beberapa tahun terakhir. Apalagi dengan pemain drum. Dia memengaruhi Mark Giuliana dan Zach Danziger dalam hal permainan fusi mereka dengan permainan gaya pemrograman dan nuansa waktu. Ini agak unik. Seorang non-drummer telah mempengaruhi lebih banyak drumer jazz atau lebih tepatnya drumer jazz daripada drummer lainnya dalam ingatan baru-baru ini.

Jeff Parker: Ayunan Dilla jelas merupakan sesuatu yang lebih lazim dalam jazz pasca- donat zaman. Namun, saya mendengar pengaruhnya lebih banyak dalam gerakan Brainfeeder, Flying Lotus di Pantai Barat daripada di panggung jazz. Banyak musisi jazz yang menyukai perasaannya, tapi seperti yang saya katakan, donat , menurut saya, adalah momen yang sangat berbeda dan unik dalam keseluruhan karya Dilla. Namun, itu memengaruhi Kura-kura, terutama saat kami membuat Suar Leluhur dan seluruh cara kami membangun rekaman itu, atau setidaknya sebagian darinya. Ibu J Dilla, Maureen Yancey, alias Ma Dukes, berpose dengan Mini Moog Voyager Synth buatan Dilla dan Akai MIDI Production Center 3000, yang disumbangkan ke Smithsonian. (Foto: Courtesy of J Dilla.)

Sepertinya antara alam semesta Madlib, ruang lingkup sonik Dilla, dan karya hebat Karriem untuk label Stones Throw telah menjadi kekuatan pendorong dalam alur jazz, karena kurangnya istilah yang lebih baik, dalam beberapa tahun terakhir. Apakah terlihat seperti itu dari sisi Anda? Mengapa atau mengapa tidak?

Wolf: Ada beberapa jazz yang masuk ke dalam koleksi rekaman masa kecil saya seperti Grover Washington dan Herbie Hancock dan George Duke, tetapi sebagian besar, saya lebih menyukai jazz di tahun 90-an karena kelompok-kelompok seperti Tribe dan Gang Starr mengambil sampel kucing jazz dari label seperti CTI dan Blue Note. Dan ketika Madlib mendekati saya di akhir tahun 90-an tentang membuat album jazznya sendiri, saya pikir dia gila karena dia bahkan tidak memiliki instrumen apa pun selain sampler dan saya hanya mengenalnya sebagai rapper dan beatmaker hip-hop, bukan instrumentalis. Tapi saya tertarik hanya karena apa yang dia lakukan dengan SP1200 begitu canggih. Jadi, alih-alih memberinya uang muka untuk album konsep jazznya [sebagai Kuintet Baru Kemarin] , Saya baru saja membelikannya beberapa instrumen vintage dan dia belajar sendiri cara memainkannya.

“Dia bukan hanya pembuat beat. Dia adalah seorang visioner musik yang nyata dalam hal bagaimana dia menciptakan suara, dan itu selalu relevan.’

Dan itulah masuknya Stones Throw ke dalam jazz. Dan Dilla adalah salah satu orang pertama yang memberi tahu saya bahwa dia benar-benar menggali barang-barang YNQ saat itu dan dia agak bereksperimen dengan membuat cover jazz sendiri, seperti cover lagunya. Berpikir dua kali yang dia lakukan tak lama setelah kami merilis Kuintet Baru Kemarin. Tapi saya tidak akan pernah menyebut Stones Throw sebagai kekuatan pendorong dalam jazz. Stones Throw tidak pernah dimaksudkan untuk genre tertentu, begitu pula Madlib, begitu pula Dilla. Anda melihat sebagian besar koleksi rekaman kami dan semuanya ada di mana-mana.

Parker: Anda pasti bisa mendengar pengaruh Madlib di donat . Saya bertanya-tanya apakah Dilla seperti, Yah, saya membuat rekaman ini untuk Stones Throw, dan saya mungkin harus membuatnya lebih seperti mixtape. Ini memiliki lebih banyak estetika DJ daripada estetika beatmaker, dan itu selalu menjadi hal besar tentang catatan Madlib; dia bahkan mendefinisikan dirinya seperti itu, dengan mengatakan, saya adalah DJ pertama, produser kedua dan saya MC ketiga. Dan itulah mengapa saya pikir donat sangat berbeda, karena tidak terdengar seperti ketukannya; kedengarannya seperti mixtape namun masih mempertahankan estetika dan barang-barang lamanya di empat lantai Detroit. Itu benar-benar unik, man, dan sangat halus. Saya akan mengatakan Madlib jauh lebih ceroboh dalam hal barang-barangnya daripada Dilla. Barang-barang Dilla selalu murni.

Dorn: Ada pekerjaan khusus di mana waktu terasa berubah begitu drastis sehingga seluruh generasi musisi belajar bermain di belakang irama dengan cara yang sangat spesifik karena gear yang digunakan oleh Dilla dan produsen lainnya. Charlie Hunter memberi tahu saya bahwa bermain di barang-barang D'Angelo menarik baginya karena tidak ada yang bermain di belakang irama. Semuanya hanya diambil dan diseret di belakang irama juga. Jadi ini pemrograman dan dimanipulasi seperti bajingan.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=c6qOBFkvdG0]

Menurut pendapat Anda, apakah menurut Anda Dilla memiliki magnum opus ini dalam pikirannya atau apakah penciptaan ketukan ini dilakukan pada tingkat yang lebih katarsis atau tingkat terapeutik untuknya pada musim panas ketika dia berada di rumah sakit?

Riggins: Dia akan membuat ketukan dari ranjang rumah sakitnya di Cedar-Sinai. Pada saat itu, dia tidak mobile.

Wolf: Saya pikir rasa sakit dan penderitaan yang dia hadapi terus menerus selama tahun-tahun terakhirnya berkontribusi pada album yang dia buat keluar seperti itu, tetapi ketika dia memberi saya yang pertama donat demo di CD, dia berada di antara masa inap di rumah sakit. Dia berada di mobil saya dengan Madlib dan saya dan kami pergi berbelanja rekaman dan dia hanya memberikannya kepada saya untuk bermain di dalam mobil. Saya telah merilis Mengalahkan Konducta volume 1 & 2 album beberapa bulan sebelumnya (yang merupakan alias hip-hop instrumental Madlib) dan saya kemudian merasa mungkin dia memberi saya itu sebagai Beat Konducta versinya sendiri.

Saya mengatakan kepadanya bahwa saya tahu rapper selalu menginginkan ketukan darinya tetapi saya ingin melepaskannya apa adanya jadi jika ada rapper yang ingin melakukan rap di atas trek, saya akan membiarkan itu terjadi di samping. Tapi, setelah saya mengatakan kepadanya bahwa saya ingin melepaskan donat sebagai album instrumental, dia mengatakan kepada saya bahwa dia ingin kembali dan mengerjakan trek lebih banyak lagi dan membuatnya lebih lama, yang dia lakukan, dan kemudian dia sakit dan kembali ke rumah sakit. Saya masih memiliki versi awal asli dari album di CD yang dia berikan kepada saya di suatu tempat di garasi atau penyimpanan saya dan bermaksud untuk menggalinya dan mendengar betapa berbedanya itu dari album terakhir. (Foto: Rekor Lempar Batu.)

Saya ingin mendengar lebih banyak tentang konsep sampul dan seluruh aspek desain donat . Saya penggemar Jeff Janko bekerja, terutama untuk album ini. Apakah itu berdasarkan toko yang sebenarnya?

Wolf: Saya rasa Jank membuat ilustrasi untuk versi vinyl karena kami tidak memiliki foto terbaru Dilla yang kami sukai. Itu sedikit mirip dengan gambarnya untuk Petualangan Lebih Lanjut dari Lord Quas , yang keluar di Stones Throw tahun sebelumnya. Tapi untuk versi CD, Jank menggunakan foto Dilla, yang dia ambil dari video musik yang kami buat untuk MED untuk lagu berjudul Push, yang di-beat-nya Dilla dan ada di video itu. Saya pikir Jank tidak ingin menggunakan foto dari video untuk rekaman 12 inci karena resolusinya akan terlalu pixelated, tetapi bertahun-tahun kemudian pada penerbitan ulang vinyl LP, Jank akhirnya meledakkan gambar itu dan tampak baik-baik saja. Untuk video musik itu, saya bahkan tidak ingin meminta Dilla untuk datang ke syuting karena pada umumnya semua orang menginginkan bagian dari dirinya setelah dia pindah ke LA dan saya berasumsi dia tidak ingin berada di video untuk artis yang berbeda, tapi dia datang melalui dan olahraga yang baik tentang hal itu.

Jadi ceritanya album ini dinamai demikian karena Jay menyukai donat. Tapi apa arti sebenarnya di balik judul itu?

Serigala: Donat hanyalah hal lain yang dilakukan Dilla. Saya tidak berpikir dia benar-benar berpikir terlalu keras untuk memanggil albumnya donat . Saya bahkan tidak tahu sampai hari ini apakah itu seharusnya menjadi album instrumental atau kaset beat untuk rapper, tapi saya hampir memohon padanya untuk membiarkan saya merilisnya sebagai album instrumental dan dia setuju. Tapi hal donatnya bisa jadi karena dia menyukai makanan yang tidak sehat (dia menyebut salah satu dari kaset beatnya Pizza man) atau bisa juga karena dia tahu bahwa J Rocc dan saya suka memutar 45-an ketika kami pergi jalan-jalan bersama dia dan Madlib, dan Dilla mengambil sampel dari 45-an untuk sebagian besar album itu. Donat adalah julukan untuk 45s karena lubang di tengah. Kami semua akan pergi ke Rockaway Records di Silverlake/Glendale dan mendapatkan perbaikan kami dari 45-an dan saya percaya itu adalah toko rekaman tempat sebagian besar sampel berasal. donat berasal dari.

“Saya pikir rasa sakit dan penderitaan yang dia hadapi terus menerus selama tahun-tahun terakhirnya berkontribusi pada album yang dia buat keluar seperti itu.”

Riggins: Mendengarkan musik dengan Dilla benar-benar komedi. Kami semua akan pergi berbelanja kaset dan menghabiskan sepanjang hari di toko kaset. Dan kami pulang dengan tumpukan catatan ini di mana dibutuhkan empat perjalanan ke mobil untuk membawa semuanya ke dalam rumah (tertawa). Dan kami akan memainkan semuanya, kawan, dan mendengarkan dan tertawa. Dia adalah pria yang lucu. Dia akan membuat lelucon tentang hal-hal tertentu, dan akhirnya dia akan menemukan sesuatu yang klasik dan dia akan seperti, Tunggu sebentar, sekarang aku harus menyentuh ini. (tertawa) Itu adalah inspirasinya untuk membuat musik.

Wolf, yang merupakan orang paling terkenal yang menghubungi Stones Throw tentang donat ?

Wolf: Saya pikir Drake adalah rapper paling terkenal untuk di-rap donat , tapi dia tidak menjangkau Stones Throw. Dia melakukannya kembali pada tahun 2007 sebelum dia benar-benar dikenal.

Tapi tepat sebelum kami merilis donat , Ghostface mendapatkan album (atau beat tape atau apa pun yang Anda ingin menyebutnya) dan menjangkau Ma Dukes karena Dilla terlalu sakit untuk menangani hal-hal semacam itu dan Ghostface mengatakan kepadanya bahwa dia tertarik untuk mengetuk sebuah lagu dan dia bertanya saya jika saya pernah mendengar tentang dia dan jika dia harus mengabulkan permintaannya dan saya berkata, Ya, Anda pasti ingin melakukan yang itu! Saya pikir itu sangat keren sehingga dia meminta pendapat saya daripada hanya melakukannya. Itu pasti membuat saya merasa dihargai!

Saat Dilla masih hidup, Ma Dukes lebih memunggungi siapa pun. Dia tinggal di rumah sakit bersamanya sepanjang waktu dan merawatnya lebih dari perawat mana pun. Dia melewati begitu banyak selama tahun-tahun terakhirnya dan merupakan batu karang yang menyatukan kami semua. J. Dila. (Foto: Roger Erikson.)

Bagaimana donat lihat tujuan Anda satu dekade kemudian?

Dorn: Sungguh menakjubkan untuk menyaksikan karena sekarang sudah cukup lama orang-orang bahkan tidak tahu Mengapa mereka bermain di belakang irama seperti apa adanya. Sepertinya mereka bahkan tidak tahu catatan yang mengilhami ini sejak awal. Itu paling membuatku takut. Gabungkan itu dengan gereja yang mengeluarkan pemain dan Anda memiliki kelahiran kembali musik.

Jeff Parker: Kami semua adalah penggemar berat rekaman itu di Tortoise, kawan. Maksudku, kami semua menyukai Dilla secara umum. Tapi rekor itu mengejutkan semua orang. Kami semua mengikuti musik Dilla, dan setiap kali dia menjatuhkan sesuatu, kami penasaran ingin tahu seperti apa suaranya dan salah satu dari kami akan keluar dan mengambilnya. Itu adalah waktu yang sangat menyenangkan.

'Seperti musik yang paling menarik, mendengarnya berulang-ulang, akhirnya menjadi salah satu hal favorit saya yang pernah saya dengar, masih sampai hari ini.'

Bagi saya pribadi, itu bukan sesuatu yang saya harapkan terdengar seperti itu. Itu benar-benar berbeda dari hal-hal yang telah dia lakukan. Ketika saya pertama kali memakainya, saya sebenarnya agak ragu dengannya. Saya seperti, Yo, man, di mana ketukan halusnya? Di mana ruangnya? (tertawa) Terutama membandingkannya dengan semua barangnya yang lain, saya seperti, Astaga, apa ini? Tapi semakin saya mendengarkannya, dan seperti musik yang paling menarik, mendengarnya berulang-ulang akhirnya menjadi seperti salah satu hal favorit saya yang pernah saya dengar, masih sampai hari ini. Saya sebenarnya baru mendengarkannya baru-baru ini dan saya selalu mendengar hal-hal baru setiap kali saya mendengarkannya.

Serigala: Salah satu hal paling keren yang terjadi dalam dekade terakhir adalah karya Miguel Atwood-Ferguson Konser untuk Ma Dukes. Di atas kertas, saya biasanya tidak suka ketika band mencoba mengulang lagu atau album hip-hop, tetapi ini dilakukan dengan cara yang tidak dapat disangkal. Saya sangat tersentuh dan tersentuh berada di antara penonton untuk yang satu itu ketika mereka melakukannya di L.A. Itu benar-benar luar biasa.

Riggins: Saya merasa seperti musik yang dibuat di donat benar-benar abadi dan jenius, terutama dalam cara dia menggunakan daging itu dan cara dia memanipulasi sampel itu. Itu datang dari pikiran musik yang murni. Dia bukan hanya seorang beatmaker. Dia adalah seorang visioner musik sejati dalam hal bagaimana dia menciptakan suara, dan itu selalu relevan. Itu adalah sesuatu yang tidak memiliki tanggal. Ketika saya mendengarkan donat 2016, masih terdengar sangat segar.