Louise Borjuis, Tanpa Judul , 1970. Pensil dan tinta di atas kertas.Atas perkenan The Easton Foundation dan Hauser & Wirth Ada seniman yang merasakan keretakan di dunia, retakan besar yang mengalir melalui pusat segalanya, dan kemudian ada seniman yang hanya bisa meluncur di atas permukaan seperti gossamer slip di atas kulit. Louise Bourgeois , yang meninggal pada tahun 2010, adalah seorang seniman yang sangat akrab dengan jurang yang dapat membelah dunia tanpa peringatan dan untuk alasan apa pun, dan dia menggambar dari masa kecil yang memar karena trauma untuk menciptakan karya seni yang spektakuler dan lembut yang terus menginspirasi kekaguman dan analisis yang mendalam. Di hari Rabu, Galeri Hauser & Wirth akan memulai pameran online perdananya yang tanpa tempat, suatu keharusan karena virus corona, dengan pajangan gambar-gambar Bourgeois berjudul Louise Bourgeois. Gambar 1947 – 2007.
Selain karya seniman selama puluhan tahun, galeri juga akan menyajikan serangkaian pengalaman interaktif asli, fitur dan video yang sesuai dengan pameran sehingga pemirsa dapat menemukan cara baru untuk terhubung ke tubuh karya Bourgeois.
Borjuis cukup terkenal karena degilnya, patung laba-laba raksasa , yang katanya sebagian merupakan representasi dari ibunya; sosok pelindung yang menanggung beban ledakan emosi suaminya. Sebaliknya, gambar seniman mungkin lebih lembut dan lebih abstrak, tetapi mereka masih memproyeksikan sedikit ancaman yang cocok dengan tema-tema firasat estetika Bourgeois secara keseluruhan.
Tampaknya sangat tepat pada saat ini untuk mempersembahkan sebuah pameran gambar-gambar Louise Bourgeois, kata Marc Payot, presiden Hauser & Wirth, kepada Braganca. Bagi Louise, tindakan menggambar tidak dapat dipisahkan dari kehidupan. Dia menggambar setiap hari, tidak hanya sebagai bagian penting dari praktik artistiknya, tetapi sebagai alat penting untuk bertahan hidup, sarana untuk bekerja—seringkali dengan cepat dan gesit seperti laba-laba yang sering dia gambarkan—trauma pribadinya, konflik psikologis yang dalam, dan mimpi. Menggambar berfungsi sebagai alat adaptif, dan ini sangat menginspirasi kita pada saat kita semua ditantang untuk beradaptasi dengan kenyataan yang berubah dan untuk mendefinisikan kembali kehidupan sehari-hari dan hubungan kita dengan orang lain. 
Louise Borjuis, Spit atau Bintang , 1986.Atas perkenan The Easton Foundation dan Hauser & Wirth
Melalui karyanya, Borjuis juga menghadirkan cara-cara baru untuk bekerja melalui ketakutan yang mungkin tidak dapat diartikulasikan dengan kata-kata; kontribusi artistik yang sangat diperlukan di saat-saat yang tidak pasti seperti ini. Di Hauser & Wirth, kami menanggapi tuntutan masa sulit ini dengan menjelajahi alat baru dan menggunakan yang sudah ada secara berbeda dan lebih kreatif, tambah Payot. Kami berharap pameran ini, dengan online dan tersedia untuk semua orang, di mana saja di seluruh dunia, dapat sama-sama menginspirasi saat mereka menyesuaikan diri dengan momen yang menantang.
Ketika saya menggambar itu berarti ada sesuatu yang mengganggu saya, tetapi saya tidak tahu apa itu, Bourgeois sendiri pernah menjelaskan. Jadi itu adalah pengobatan kecemasan. Mudah-mudahan, mengamati karya-karya ini bisa sama menyembuhkannya dengan menciptakannya.
