Marilyn Maye di Sinatra 100 Holiday Spectacular pada tahun 2015.Brian Ach/Getty Apakah judul First Lady of American Song sudah diambil? Jika tidak, kandidat sempurna untuk moniker itu adalah Marilyn Maye—seorang praktisi sempurna seni yang hilang ini. Dia akan membolak-balik beberapa kasus klasik akhir pekan ini — 27 dan 28 Oktober — di Jazz di Ruang Appel yang indah di Lincoln Center.
Saya suka bekerja untuk Jazz di Lincoln Center karena mereka sangat bersemangat, kicaunya. Mereka memajukan . Kedua pra-pertunjukan saya terjual habis. Kami melakukan dua pertunjukan setiap malam.
New York City belum pernah mendengar Marilyn Maye didukung oleh band sebesar ini sebelumnya. Yang dirakit untuk debut Appel Room-nya adalah 17 kuat—13 atau 14 lebih banyak dari yang biasanya dia jatah.
Mantra Maye yang paling memesona adalah pada Johnny Carson; terpesona oleh musiknya, dia menyukainya Pertunjukan Malam Ini rekor 76 kali — dan Mike Douglas secara praktis menyamai itu dengan pertunjukannya. Dia secara musikal menjadi tamu di televisi tahun 1950-an dan 60-an.
Tapi hati dan seninya milik pembawa acara TV sebelumnya, Steve Allen, yang melenggang ke The Colony Club di Kansas City, Missouri, suatu malam yang indah dan menemukan Maye dalam kekuasaan penuh.
Dia tidak membuang waktu untuk menempatkannya di acara senama, dan domino segera mulai jatuh ke tempatnya. Dot Records mengajukan tawaran cepat, tetapi RCA mengungguli Dot dengan aransemen Don Costa dan orkestrasi penuh. Album 1965 1965 Temui Marilyn Maye yang Luar Biasa adalah perkenalannya dengan massa, dan semua orang melakukannya. Itu diikuti oleh Kedua Mei , Langkah ke Belakang dan Rasa Sherry .
Ketika dia datang ke New York untuk merekam untuk RCA, Maye membuat titik tersangkut kencan klub mewah. Di Ruang Tamu itulah dia bertemu Ed McMahon, dan koneksi Carson dibuat yang membuatnya tetap terdepan di bidangnya selama beberapa waktu.
Tapi itu awal tahun 60-an ketika semuanya berubah, katanya. Saya mendapat pemutaran yang luar biasa — kemudian, tiba-tiba, itu adalah The Beatles dan rock 'n' roll, dan saya tidak punya kesempatan. Seandainya saya merekam di tahun 40-an, hidup saya akan berbeda.
Klub-klub di New York menggulung tikar penyambutan mereka atau gulung tikar, dan selama 16 tahun, Maye menemukan ikan lain untuk digoreng—kebanyakan di Pantai Barat. Yang terakhir saya lakukan di sini adalah Michael's Pub. Ketika akun pengeluaran eksekutif berakhir, begitu pula klub.
Dia memuji NYC keduanya yang datang ke pengiringnya, Billy Stritch. Saya menemukannya ketika dia berusia 17 tahun di Texas, sejauh itulah kami pergi, dan saya akan menerbangkannya ke tempat saya bekerja—dua minggu di sini, tiga minggu di sana. Dia sedang melakukan pertunjukan Jerry Herman, dan dia memberi tahu Donald Smith bahwa saya melakukan yang hebat 'Jika Dia Berjalan ke dalam Hidupku,' dan Don berkata, 'Ayo bawa dia ke Konvensi Kabaret. Itu tahun 2005. Itu adalah kemenangan. Saya menutup babak pertama dan membuka babak kedua. Di situlah Don menempatkan saya.
Kembalinya Maye adalah di Jazz di Lincoln Center's Rose Theatre, di ujung lorong dari lokasi konsernya akhir pekan ini. Kembalinya dia secara resmi ke sirkuit kabaret New York terjadi pada tahun 2006 ketika dia membuka di The Metropolitan Room. Rex Reed dan kritikus lainnya ada di sana dengan daun palem untuk menyegel selebritasnya.
Seperti Marilyn Monroe, Marilyn Maye McLaughlin dinamai Marilyn Miller, salah satu gadis Ziegfeld yang lebih dimuliakan. Maye memulai pelatihan vokal pada usia sembilan tahun, dan dia memiliki banyak guru selama delapan dekade terakhir. Khususnya—seorang wanita tua kecil dengan topi berpayet bernama Rosamond Nyman—Maye akan melakukan Tebak Siapa yang Aku Lihat Hari Ini? untuknya, tetapi juga—untuk semua orang karena ini adalah lagu yang paling banyak diminta.
Diperkenalkan oleh June Carroll di Wajah Baru Leonard Sillman tahun 1952 dan didorong ke dalam DNA Anda oleh Nancy Wilson, Tebak Siapa yang Saya Lihat Hari Ini? adalah lagu cerita tentang seorang ibu rumah tangga yang menemukan suaminya berselingkuh, dan Maye menghilangkan emosinya sampai bajingan itu terungkap. Saya pikir Anda dapat mengubah lagu menjadi peran—sesuatu yang bersifat pribadi yang dapat Anda mainkan. 'Fifty Percent' adalah nyonya pria yang sudah menikah, bersyukur atas apa yang dia miliki. 'Something Cool' adalah seorang wanita yang telah melihat hari yang lebih baik dan, saya akan mengatakan, malam yang jauh lebih baik, tetapi dia masih mencoba untuk mengesankan dan, sungguh, hanya bercanda.
Terlepas dari investasi emosional yang dia bawa ke setiap nomor, sebuah lagu belum ditulis yang bisa membuatnya baik-baik saja saat menampilkannya. Saya kira itu karena ada begitu banyak hal yang berbeda dalam , dia beralasan. aku sangat menangis di luar di hari-hari awal saya—dengan tiga suami alkoholik—saya tidak terlalu banyak menangis akhir-akhir ini. Keadaan bahagia itu menimbulkan tawa yang kasar dan parau.
Suami nomor satu adalah penjudi profesional. Itu tidak berlangsung lama. Nomor dua adalah suami penari, dan kami memiliki studio tari di Kansas City selama sembilan tahun. Suami ketiganya adalah seorang pianis—seorang pianis jenius—dan bersama-sama mereka menjadi headline di Kansas City's Colony Club. Dia memiliki anak perempuan yang tumbuh, sangat musikal oleh yang terakhir, menjaga bumerangnya kembali ke Kansas City di antara pertunjukan.
Saya juga memiliki hubungan cinta yang berarti selama sepuluh tahun atau lebih. Itu sangat badai. Akhirnya, suatu malam di acara Carson, saya melakukan 'I Will Survive,' dan setelah itu saya menyebut objek hubungan cinta itu dan berkata, 'Saya melakukan sesuatu yang istimewa untuk Anda malam ini.' Kami putus pada saat itu. Saya berkata, 'Saya ingin Anda memastikan untuk melihat pertunjukan Carson.'
Maye sangat percaya dalam mengatakannya dengan musik. Seperti yang dilakukan Barbara Cook, yang meninggal pada bulan Agustus di usia 89 tahun, dia memiliki kemampuan untuk mengeluarkan lirik—peras semua jus darinya dan sajikan hanya untuk Anda. Ilusi rumit ini mengarah pada karier babak ketiga yang gemilang.
Anda harus menghidupkan liriknya. Anda harus memikirkan apa yang Anda katakan, apa yang Anda nyanyikan. Ada perjalanan ego yang dilakukan beberapa penyanyi — saya menyebutnya mementingkan diri sendiri — ketika mereka berpegang pada kata yang tidak penting dan nada panjang yang tidak perlu. Siapa peduli? Kami duduk di sana menunggu catatan berikutnya. Menghibur saya . Anda harus menghibur saya . Saya telah memberikan waktu, tenaga, dan uang saya untuk mendengarkan Anda, jadi itu adalah tugas Anda.
Maye mungkin adalah ratu nyanyian santai dan spontan. Bagus dan mudah, itulah gayanya. Saya adalah pendukung hubungan pribadi yang Anda kembangkan dengan audiens. saya Menghubung dengan mereka. Saya tidak bernyanyi untuk mereka. aku bernyanyi untuk mereka. Saya tidak bernyanyi di atas kepala mereka atau di balkon. Aku menatap matamu dan bernyanyi untukmu. Kami sedang mengobrol.
Ketika klub malam menukik tajam di tahun 60-an, Maye mendorong bakatnya untuk akting lirik menjadi akting seluruh pertunjukan, melawan Mame Dennis, Dolly Levi, Bisa bisa Pistache dan bermacam-macam Sondheim Kebodohan gadis-gadis dari Sally ke Carlotta (yang terakhir memiliki apa yang mungkin menjadi lagu pribadi Maye sendiri, I'm Still Here). Pekerjaan itu memiliki satu kelemahan untuk penyanyi saloon: Saya bosan menyanyikan lagu yang sama setiap malam.
Agar tidak terkesan tidak sopan untuk membahas usia seorang wanita, biarkan catatan menunjukkan bahwa Maye tahu persis di mana dia akan berada pada 10 April: merayakan ulang tahunnya yang ke-90 dengan membuka selama enam hari di Feinstein's/54 Below. Ini tahun ketiga saya melakukannya.
Bagaimana apakah dia melakukannya? Anda mungkin bertanya dengan benar. Terus bergerak. Jangan pensiun. Saya pikir pengajaran saya telah baik untuk saya. Mengajar tampaknya telah menambah dimensi bagi saya.
Selama bertahun-tahun, Maye telah (mengutip klise kritis) memberikan kelas master untuk konser. Hari-hari ini, dan untuk sebagian besar dekade terakhir, dia memberikan kelas master sebagai kelas master—kecuali di klub seperti Don't Tell Mama pada Sabtu pagi.
Selain berbagi teknik buku teks dan presentasi kritiknya, Maye memiliki andil dalam merakit, mengatur, dan mengarahkan aksi kabaret. Dia dan seorang siswa bintang sedang menyusun pertunjukan lagu dari dekade ke dekade. Aku benci tahun 1950-an, gerutu Maye. Tuhan! itu sulit! Tahun 50-an sulit untuk menemukan materi, tetapi yang baru ini menyenangkan. Tahun 70-an sayang untuk itu. 'Tetap hidup, tetap hidup.' Sangat lucu.
Marilyn Maye bernyanyi pada saat seperti yang dilakukan Meryl Streep dan Cate Blanchett pada saat itu—nyata, dan ini hanya untuk Anda—jadi tidak mengherankan Here's to Life dan Rahasia Kehidupan James Taylor adalah lagu-lagu yang memberinya kesenangan terbesar. bernyanyi. Ini adalah filosofi yang hebat—hidup pada saat ini. Itulah yang saya yakini, menghargai setiap hari dalam hidup Anda. Saya suka menutup pertunjukan dengan 'Rahasia Kehidupan,' meninggalkan penonton dengan 'Rahasia hidup adalah menikmati berlalunya waktu. Orang bodoh mana pun bisa melakukannya, tidak ada yang bisa melakukannya.’ Dan Marilyn Maye melakukannya lebih baik daripada siapa pun.
