JAMC bahkan membuat pantai terlihat gothic. (Foto: JAMC) Dari pukulan kedua drum di lagu pembuka Just Like Honey, psikokandi menantang ide lagu pop klasik. Ini adalah ketukan Be My Baby yang lurus—berderap, agung, dan menggoda pernyataan imanen dari suara sinematik. Namun, alih-alih menyapu senar, klakson, dan chorus yang dinyanyikan wanita, kami bertemu dengan dengung gema dari gitar William Reid. Riff Mr. Reid memotong semua kebisingan itu dan kemudian beberapa.
Tiga puluh tahun telah berlalu sejak The Jesus and Mary Chain's psikokandi pertama menyelimuti dan menantang telinga petualang, dan album ini masih terdengar sama segar dan vitalnya, bagian yang sama dari keagungan dan bahaya yang lincah. Generasi baru milenium pertama kali mendengar Just Like Honey tinggi dalam campuran pada klimaks pedih drama eksistensial 2003 Sofia Coppola Hilang dalam terjemahan , menjadi soundtrack saat Bill Murray dan Scarlett Johansson bersatu kembali di Tokyo untuk menyadari bahwa mereka saling mencintai. Ini adalah lagu cinta yang sempurna untuk film tentang orang asing yang tidak pada tempatnya, baik yang hangat maupun yang asing.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=gOpXt30kZCw]
Tetapi kontribusi sejati Rantai Yesus dan Maria pada lanskap budaya kita terkait dengan kenaikan mereka, dan label kecil London bernama Catatan Penciptaan . Seorang misanthrope hebat bernama Alan McGee memulai Creaton pada tahun 1983, muak dengan radio yang mendominasi omong kosong yang disintesis pada saat itu, bersemangat untuk menangkap beberapa kerak dan pasir dari adegan instan yang telah dia buat secara tidak sengaja setelah mengadakan beberapa pertunjukan . Persinggahan JAMC dari East Kilbride, Skotlandia, ke London hanyalah permulaan—single pertama mereka Terbalik lepas landas, dan kesuksesan band di masa depan terjamin. Penciptaan tidak dirilis psikokandi , tapi mereka benar-benar membawa JAMC ke massa.
Pada saat itu, Mr. McGee menyebut penjajaran JAMC antara nada gitar, noise, dan pop indie murni, tetapi mengingat fokus konstan pada pedal reverb, noise, dan efek, pers Inggris menjuluki sound shoegazing, dan istilah tersebut macet. Genre ini kemudian disingkat menjadi shoegaze, yang ditandai dengan dinding suara yang sama sekali baru. Makan hatimu, Phil Spector. My Bloody Valentine bisa menariknya keluar dari tubuhmu.
“Itu adalah kebisingan, menandakan perubahan. Sepotong besar seks, kekerasan, keindahan, dan kerinduan.’—Loz Colbert, Ride
Kami memiliki cetak biru untuk psikokandi jauh sebelum kami menulis salah satu lagu, vokalis JAMC Jim Reid mengatakan dalam film dokumenter Creation Records Terbalik . Kami biasa mendengarkan lagu back-to-back, seperti Einstürzende Neubauten dan Shangri Las. Kami akan pergi dari satu ekstrem ke ekstrem lainnya.
Ekstrem ini terdengar di Some Candy Talking, perlahan-lahan menjadi drone waltzy yang memunculkan Velvet Underground. Secara tematis, ini murni Lou Reed, menyinggung salah satu gadis pabrik Warhol, Candy Darling, yang menganggap dirinya di antara inspirasi Mr. Reed. Ini juga merupakan balada narkoba VU klasik, di mana Mr. Reid bernyanyi, Dan saya membutuhkan/Semua barang itu/Beri saya beberapa/Dari barang itu/Saya ingin permen Anda.
Semua yang kami kenakan dan semua yang kami dapatkan dari rock'n'roll, katanya, dan itu benar-benar sepenuh hati.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=oIIdLAQ3nvc&w=560&h=315]
Dengan secara tidak sengaja membuat shoegaze, psikokandi mengajarkan generasi band masa depan bahwa menggabungkan suara tidak hanya mungkin, tetapi juga keren. Dinamika, nada, dan tekstur adalah alat yang ampuh dalam gudang senjata sonik band mana pun, klasifikasi genre terkutuk.
Mereka band punk yang belum tentu membuat musik punk, kata Jasamine White-Gluz dari Tidak Ada Kegembiraan , sebuah band yang benar-benar riffy dari Montreal yang membawa suara shoegaze ke panggung modern yang segar. psikokandi penting karena menumbangkan pop; lagu-lagunya memiliki struktur dan melodi pop yang sederhana, tetapi eksekusinya kasar dan menantang.
'Grafik pop telah menjadi sangat mengerikan ... Anda menginginkan beberapa agresi dan sikap — yang disediakan oleh Mary Chain dalam ember. Tetapi mereka juga tidak ingin menyangkal akar poppier, rock'n'roll mereka… itu adalah pernikahan aural yang sempurna.’—Adam Franklin, Swervedriver
Dalam lima tahun berikutnya Psychocandy's rilis, shoegaze menjadi genre yang sah; sebuah istilah yang awalnya ditulis untuk mengabaikan kurangnya kehadiran panggung JAMC ditumbangkan, direklamasi dan dipamerkan sebagai penanda yang baik dari kegelisahan dan kebisingan.
psikokandi itu sendiri benar-benar lebih dari sebuah sikap, Adam Franklin, orang depan untuk band shoegaze mani Pengemudi belok , kata Pengamat. Tangga lagu pop telah menjadi begitu mengerikan pada saat itu sehingga Anda menginginkan beberapa agresi dan sikap—yang disediakan oleh Mary Chain dalam ember. Tetapi mereka juga tidak ingin menyangkal akar poppier mereka, rock'n'roll, jadi itu adalah pernikahan aural yang sempurna.
EP debut Swervedriver dirilis di Creation pada tahun 1990, tetapi jauh sebelum itu pernikahan aural itu penting bagi Mr. Franklin dan teman-temannya saat mereka mengembangkan identitas musik, menggali peti dan mencari orang-orang sezaman yang mendengarkan hal yang sama seperti yang mereka lakukan .
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=b2bzrCCKDwc]
Kakak saya pulang dengan membawa 'Never Understanding' dan teman band saya Amelia pergi ke London untuk melihat beberapa pertunjukan JAMC awal, dia ingat. Kami menyukai punk psychedelic dari tahun 60-an dan menggali hal-hal seperti Mengejutkan Apa yang Mereka Sebut Kami oleh Game dan Kamu Terlalu Banyak oleh Mata, yang seperti nada proto-Mary Chain. Tapi itu sangat keren untuk mendengar band baru ini juga tertutupi 'Manusia Sayuran' Syd Barrett.
Phil King ingat saat membuka JAMC, bermain bass di Para Pelayan pada tanggal London untuk mempromosikan psikokandi . Itu adalah pertunjukan London pertama JAMC sejak band secara tidak sengaja menyebabkan kerusuhan di Politeknik London Utara pada bulan Maret 1985, dan Mr. King gugup. Jeff Barrett mengatur kami, merilis single pertama kami dan melakukan press untuk Creation, kata Mr. King, jadi dia berhasil membuat kami masuk ke posisi terbawah. Kami benar-benar pergi ketika pintu terbuka dan menyaksikan para penggemar bergegas melintasi lantai dansa yang bermunculan di Hammersmith Palais untuk mendapatkan posisi plum di depan. Manajer panggung yang tidak terlalu membantu berkata, 'Anda punya waktu 30 menit. Jika Anda bermain lebih lama lagi, kami akan mencabut Anda.'
Tuan King melanjutkan untuk bergabung Subur , tindakan shoegaze yang dipuji secara universal yang bersatu kembali awal tahun ini. Dan sedikit yang dia tahu bahwa suatu hari dia akan berada di JAMC, bermain bass di 30th Anniversary psikokandi wisata. Saya bahkan bisa mengoperasikan dongeng Pedal bulu halus Shin-ei , dia berkata. Beruntung saya!
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=iFp7W3PoNPI&w=420&h=315]
Artinya, sebagai psikokandi warisan tumbuh, JAMC memulai tur wajib untuk memutar album secara penuh. Ini juga merupakan bukti rasa komunal dari output yang solid dari Creation bahwa Mr. King bergabung dengan band, terus menahan bass dan berkeliling untuk membentuk suara yang sangat dia cintai.
Namun Mr. King bukanlah alumni Creation pertama yang bergabung dengan jajaran JAMC. Ketika band bersatu kembali pada tahun 2007, band ini meminta Loz Colbert, dari sesama saudara Penciptaan Ride, untuk bermain drum. Saudara-saudara Reid telah mengorganisir bagian ritme dari MVP shoegaze bertingkat, memainkan musik yang sangat menginspirasi suara dan karir mereka.
Lagu-lagu itu dibawakan dalam warna merah dan hitam dengan anarki yang mencekam, kata Mr. Colbert. Itu adalah kebisingan, menandakan perubahan. Sebuah lempengan besar seks, kekerasan, keindahan dan kerinduan.
***
Buku Musik Terbaik 2015
Album Hip-Hop Terbaik 2015
