Petir Petir Legenda Batu Kebisingan: 'Persetan Wakil ... Mereka Meledakkannya'

Dari kiri: Brian Gibson dan Brian Chippendale dari Lightning Bolt.

Petir adalah ikon bawah tanah Amerika kontemporer. Selama dua dekade, enam album, dan ratusan pertunjukan langsung yang gila, Providence, RI, duo Brian Gibson dan Brian Chippendale telah bekerja dalam idiom drum dan bass yang tampak sederhana untuk menciptakan serangan sonik yang melampaui batas untuk berkeringat. kerumunan kebisingan-kepala di seluruh dunia. Bahkan ketika tempat yang lebih besar telah memaksa mereka untuk meninggalkan Lightning Bolt klasik di pengaturan moshpit, energi kacau mereka tidak goyah.

Sekarang saat band memasuki dekade ketiga datang Kekaisaran Fantasi (keluar sekarang Joki yang menegangkan ), sebuah album lima tahun dalam pembuatan dan bangkit dari abu beberapa sesi yang dibatalkan. Seperti semua album Lightning Bolt, album ini sebagian berfungsi sebagai dokumen dari apa yang paling berhasil dalam pertunjukan langsung yang sangat penting itu, tetapi kali ini band memutuskan untuk mengubah segalanya dengan merekam di studio yang tepat. Kekacauan art-rock selama 49 menit yang dihasilkan berhasil mencapai beberapa trik baru sambil tetap terdengar seperti Lightning Bolt. Ini juga mungkin album Lightning Bolt pertama yang tampaknya tidak berlebihan bagi seseorang yang melihatnya secara langsung.

Menjelang perilisan album dan tur band yang akan segera dilakukan, the Pengamat mendapatkan Brian-sial-bagaimana-dia-membuat-bass-melakukan-itu? Gibson di telepon untuk mengobrol tentang keadaan DIY, New York vs. Rhode Island, dan perbedaan antara kedua Brian. Juga: videogame yang terdengar aneh yang dia kerjakan di kehidupannya yang lain sebagai pengembang.

Pengamat: Seberapa penting tur dan pertunjukan dalam pembuatan rekaman ini? Saya tahu kalian adalah band yang berorientasi langsung.

Brian Gibson: Ya, catatan kami biasanya lebih tentang mendokumentasikan hal-hal langsung. Kami biasanya tidak membuat rekaman hanya untuk kepentingan rekaman. Biasanya merekam lagu yang kami temukan dari waktu ke waktu bekerja dengan sangat baik di pertunjukan langsung kami. Terkadang rekamannya sedikit canggung karena itu. Mereka tidak mengalir persis seperti yang kita inginkan jika rekaman itu hanya komposisi murni yang kita tulis di studio. Banyak lagu yang berkembang melalui pertunjukan kami cenderung mengalir dengan cara yang bekerja dengan sangat baik secara live, dan kadang-kadang saya tidak yakin itu bekerja dengan baik di rekaman, tapi kami akhirnya melewati struktur itu.

Ini adalah rekaman pertama yang Anda rekam di studio yang layak. Apa yang ingin Anda capai dengan nilai produksi yang lebih tinggi?

Saya pikir ini lebih tentang menangkap sesuatu yang baru daripada yang ingin kami poles untuk beberapa alasan tertentu. Mendengarkan sudut pandang baru atau memberikan pemahaman yang berbeda tentang apa yang kami lakukan sangat penting bagi kami. Kami selalu mencoba melakukan perekaman otentik dari pengalaman pertunjukan kami, dan itu selalu tidak memuaskan. Sayangnya, apa yang terdengar bagus dalam rekaman sama sekali berbeda dari apa yang terdengar bagus di sebuah ruangan.

Kekaisaran Fantasi terdengar sedikit lebih terpengaruh metal daripada album sebelumnya. Apakah itu hal yang disadari untuk kalian?

Saya tidak mendengarkan musik metal, tetapi saya memahaminya dengan cukup baik, dan saya sudah cukup mendengarnya sehingga meresap, dan ya, ada pengaruh metal di sana. Kami sudah melakukan begitu banyak hal yang metal untuk memulai, hanya memiliki distorsi dan intensitas, dan itu benar-benar hanya cara memainkan riff yang dapat mengubahnya menjadi metal. Saya tidak begitu tertarik hanya terdengar seperti band metal, tapi ya, ada hal-hal keren tentang metal.

Bahkan judul yang saya rasa seperti logam.

Saya rasa begitu.

Apa artinya bagimu?

Saya suka bahwa itu bisa berarti banyak hal, tetapi bagi saya pribadi itu membuat saya berpikir tentang keyakinan yang salah bahwa kita mengendalikan realitas kita sendiri. Dan khususnya bagaimana hal itu berhubungan dengan membuat seni dan musik.

Saya pikir kita menipu diri sendiri untuk percaya bahwa kita membuat keputusan kreatif yang otonom ini, dan lupa bahwa itu hampir seluruhnya merupakan produk misterius dari interaksi kita dengan orang lain, pengkondisian budaya kita, dan kecenderungan lain yang sepenuhnya di luar kendali kita.

Jadi band Anda sangat melambangkan era tertentu dalam musik DIY dan Anda bermain tadi malam di Death By Audio. Bagaimana perasaan Anda tentang semua penutupan tempat DIY yang terjadi setahun terakhir ini?

Nah, semua itu terjadi di Rhode Island 10 tahun yang lalu selama gelembung perumahan.

Semua artis dan musisi yang bekerja dan tinggal di tempat murah di Providence semuanya dikeluarkan karena pengembang mencoba membeli semua properti dan mengembangkannya. Dan itu terjadi di Brooklyn sekarang. Saya sedih karenanya; Saya tidak tahu harus berbuat apa dan saya tidak tahu siapa yang harus disalahkan, atau apakah ada orang yang harus disalahkan.

Itu hanya berarti akan ada tempat lain yang harus memainkan peran menyediakan budaya semacam itu. Mungkin itu hanya akan semakin terdesak ke pinggiran, seperti secara geografis didorong lebih jauh.

Sangat disayangkan, karena menurut saya memiliki tempat yang murah dan tempat yang bagus di mana orang dapat pergi benar-benar menciptakan adegan, dan lebih banyak band muncul di lingkungan seperti itu, dan band yang bagus. Ini benar-benar lingkungan yang sehat. Musik yang bagus keluar darinya. Dan tidak akan ada musik bagus yang akan keluar Brooklyn. Tidak ada adegan musik di Manhattan, dan tidak akan ada adegan musik di Brooklyn.

Bagaimana Anda menghadapinya ketika itu terjadi di Providence?

Itu sebenarnya hanya menghancurkan dunia seni dan musik di Rhode Island. Itu hanya membunuhnya.

Saya pikir kami bertahan karena kami telah menjadi semacam nasional, seperti kami sampai pada titik di mana kami dapat melakukan tur dan menghasilkan uang dan kami berkelanjutan.

Tapi setiap band yang benar-benar bagus tapi agak terjal, saya pikir baru saja bubar. Rasa kebersamaan dan motivasi yang diberikan setiap orang satu sama lain dengan selalu tampil dan mengadakan pertunjukan dan sebagainya, itu agak berkurang. Untungnya, Providence, mereka mencoba mengembangkannya, tetapi gagal. Jadi mungkin akan kembali di Providence karena tempat-tempat tidak pernah benar-benar menjadi lebih mahal.

Apa yang ada di kepala Anda selama pertunjukan terakhir di Death By Audio?

Saya hanya ingat merasa seperti saya berharap kami tidak berada di atas panggung; Saya berharap kami hanya bermain di antara penonton. Mungkin terlalu ramai untuk bermain di lantai, tapi rasanya semua orang hanya ingin bersenang-senang dan menjadi gila. Saya ingin menjadi bagian dari itu, dan bermain di atas panggung terkadang saya merasa tidak berpartisipasi secara langsung dalam apa yang dialami penonton. Tahapan selalu terasa sedikit mengasingkan bagi saya.

Apakah aman untuk mengatakan bahwa pengaturan di atas panggung adalah pengorbanan yang Anda buat agar penggemar Anda bisa mendapatkan pengalaman yang lebih baik?

Saya pikir begitu, ya. Itu semacam ide. Saya pribadi lebih suka lantai, tapi sedikit egois karena membuat pengalaman saya lebih menyenangkan, tetapi untuk orang di belakang ruangan yang penuh dengan 500 orang, itu tidak selalu membuat pengalaman mereka lebih baik.

Anda mengatakan sebelumnya bahwa Anda suka memiliki palet terbatas untuk digunakan; Anda hanya dua orang dengan masing-masing satu instrumen. Apa yang Anda suka tentang itu?

Ini seperti lukisan. Jika ada lebih sedikit elemen, maka mudah untuk menyatukan semuanya. Saya pikir ketika Anda memiliki lebih banyak jenis suara dalam musik, Anda harus khawatir tentang bagaimana mereka menyeimbangkan bersama dan bagaimana Anda dapat menyimpan semua nada di alam semesta yang sama. Tetapi jika Anda hanya memiliki dua elemen, itu sangat menyederhanakan banyak hal.

Saya suka bahwa kami telah bekerja dengan kosakata terbatas ini untuk waktu yang lama karena memungkinkan kami untuk mengeksplorasi ide sederhana sepenuhnya. Sedangkan jika kami mencoba, jika kami menggunakan instrumen yang berbeda atau—saya kira jika kami menggunakan instrumen yang berbeda dan membiarkan diri kami banyak berubah karena kami akan bosan dengan instrumen kami, kami tidak akan pernah bisa masuk jauh ke dalam. satu ide itu.

Akan lebih mudah untuk terus mengubah hal-hal agar tetap segar, tetapi saya senang kami terus mengerjakan ide yang satu ini, seperti, kami terus menggali lebih dalam, karena sekarang kami memiliki kumpulan pekerjaan yang merupakan eksplorasi lengkap dari sebuah serangkaian kendala sederhana.

Seperti Anda semakin dekat dengan esensi Platonis Lightning Bolt dengan setiap album ...?

Saya senang Anda mengatakannya seperti itu, karena saya ingat ketika kami memulai, saya berpikir akan sangat bagus untuk menjadi band yang menciptakan bentuknya sendiri. Bukannya kita pernah mencapai itu, tapi saya suka ide untuk menemukan beberapa bentuk Platonis. Saya pikir itu selalu ada. Ini seperti menemukan beberapa kebenaran tentang alam semesta atau sesuatu.

Saya kira itu menjawab pertanyaan lain yang saya miliki, yaitu, bagaimana Anda mempertahankan jenis energi khusus ini begitu lama?

Saya pikir bagian dari itu adalah bahwa itu sebenarnya sangat menyenangkan. Ada banyak elemen di dalamnya yang membutuhkan banyak pekerjaan, dan hubungan saya dengan Brian tidak selalu mudah, tetapi ini sangat bermanfaat. Ini adalah band yang hebat, karena ketika kami bermain pertunjukan, orang-orang bersenang-senang, dan itu terasa luar biasa. Saya tidak tahu, ide untuk berhenti sangat menyedihkan. Saya pikir kami berdua hanya menikmatinya selagi bisa.

Saya merasa dalam beberapa hal pertunjukan kami sedikit lebih menarik daripada beberapa band lain, sesuatu yang sederhana. Anda dapat menghargai itu pada tingkat yang cerdas atau pada tingkat yang sangat bodoh, dan itu tidak terlalu penting bagi saya. Benar-benar semua itu adalah orang-orang membuat banyak kebisingan dan memukul beberapa drum dan bersenang-senang bersama.

Saya tahu bukan Anda yang mengatakannya, tetapi di akhir pertunjukan DBA terakhir ketika Brian yang lain berkata, hashtag fuck Vice dan kemudian memutarnya untuk sementara ... seberapa tulus itu?

Anda harus bertanya kepada Brian tentang itu. [Ed: lihat di bawah.]

Apa yang kamu suka dari Providensia?

Saya seperti benar-benar ingin meninggalkan Providence akhir-akhir ini. Jadi sulit bagi saya untuk memberikan semangat berbicara tentang hal itu. Tapi [ketika saya tinggal di New York], saya agak muak dengan cara semua orang berbicara begitu banyak tentang seni dan musik yang mereka lakukan, tetapi kemudian ketika Anda mencoba untuk mencari tahu apa itu sebenarnya, orang-orang tidak ' t benar-benar melakukan sesuatu atau mereka melakukan sesuatu yang sangat mengerikan.

Saya merindukan Providence karena kebanyakan orang di sini tidak membicarakan apa yang mereka lakukan. Mereka hanya melakukan sesuatu karena mereka suka melakukannya. Ini jauh lebih sedikit tentang jaringan dan membuat koneksi dan hanya tentang melakukan pekerjaan dengan baik, dan saya suka sikap itu. Ada lebih banyak lagi di sini. Tetapi pada saat yang sama, semua teman saya ada di New York, jadi…

Bisakah Anda ceritakan sedikit tentang Gebukan , video game yang sedang Anda kerjakan?

Ini adalah permainan musik yang sangat gelap dan fisik, dan ada kumbang scarab yang berjalan di jalan krom yang masuk ke dalam jurang. Ini adalah pengalaman permainan musik yang mengerikan. Sulit untuk dijelaskan. Ini memiliki energi dan intensitas, tetapi juga agak gelap dan menakutkan, dan itu bukan jenis getaran yang kami coba ciptakan dengan Lightning Bolt.

Apa yang baru saja Anda katakan tentang energi Lightning Bolt mengingatkan saya pada teman tur Anda Makalah Hunter Hunt-Hendrix tentang black metal transendental , dan bagaimana dia mencoba mengubah logam dari hal yang negatif, nihilistik, membenci Kristen (tetapi juga terobsesi dengan Kristen) ini menjadi kekuatan kreatif yang positif, transenden, dan kreatif. Apakah Anda mengidentifikasi dengan itu sama sekali?

Ya, ya. Dia melakukan sesuatu yang berbeda, tetapi saya pikir dia datang dari motivasi yang sama ... Saya suka hal-hal menakutkan tertentu. Saya suka band yang menakutkan. Hal-hal semacam itu bisa mendebarkan untuk ditonton, tetapi ada semacam sikap nihilistik, depresi, kalah yang tidak terlalu saya sukai dalam musik… Ketika kami mulai di tahun 90-an, itu adalah masalah grunge. Saya berpikir pada saat itu, saya ingin berpartisipasi dalam budaya musik dengan cara yang membuat orang bersemangat dan membuat orang bersenang-senang. Itu bukan karena saya tidak depresi atau tidak bahagia. Sepertinya tidak ada gunanya memiliki pertunjukan yang membuat orang kecewa.

Bagaimana kedua Brians serupa dan bagaimana Anda berbeda?

Kami jelas dalam banyak hal kepribadian yang berlawanan. Dan saya pikir kami telah belajar selama bertahun-tahun bahwa itu adalah sesuatu yang membuat Lightning Bolt bekerja, tetapi juga membuat Lightning Bolt sangat sulit.

Kami agak misterius satu sama lain, jadi jika Anda benar-benar memahami seseorang yang bekerja dengan Anda, itu bisa cepat membosankan.

Kami berdua memiliki etos kerja yang cukup gila, dan kami berdua benar-benar melakukan hal kami sendiri sepanjang waktu, seperti kami berdua banyak bekerja. Jadi kami bekerja sama dengan sangat baik. Sulit untuk menemukan orang lain yang mau bekerja sangat keras, dan itulah kesamaan kami.

Tapi saya pikir satu perbedaan besar di antara kami adalah bahwa dia seperti selalu menghasilkan karya kreatif, dan dia selalu ekspresif sepanjang waktu, secara artistik. Dan saya cenderung menghabiskan banyak waktu untuk memperbaiki satu hal kecil yang akan saya rilis dalam satu tahun atau sesuatu seperti, Anda tahu, di mana saya telah mengerjakan game ini selama lima tahun. Dia akan membuat buku komik dan menghabiskan satu tahun untuk itu, tetapi dia juga merilis rekaman dan membuat cetakan. Saya hanya berpikir dia selalu terlibat dengan orang-orang sebagai artis sepanjang waktu.

Ini menyebabkan beberapa konflik di masa lalu tentang berapa lama rekaman kami, karena saya selalu ingin menyingkirkan lagu. Dan saya pikir dia lebih melihat nilai dalam segala hal yang kami lakukan, dan saya pikir dia akan lebih senang merilis lebih banyak materi. Jadi kami memiliki banyak konflik tentang berapa banyak materi yang akan kami hasilkan sepanjang waktu, karena kami agak kebalikannya dalam hal itu.

Tetapi keseimbangan akhirnya menjadi baik, karena jika hanya saya di band, kami mungkin tidak akan pernah merilis apa pun, dan kemudian kami tidak akan pernah tur. Dan saya pikir jika hanya dia di band, kami akan berada di rekaman ke-25 kami dan mungkin orang akan bosan dengan rekaman kami. Ada nilai di keduanya, dan cara kita menyeimbangkan satu sama lain juga sangat unik dan berharga.

Saya seorang introvert, dan saya tidak akan mengatakan bahwa salah satu dari kami sepenuhnya introvert atau sepenuhnya ekstrovert, tetapi saya akan mengatakan bahwa dia lebih jauh pada spektrum ekstrovert dan saya lebih jauh pada spektrum introvert.

Jadi saya pikir umumnya orang yang lebih berada di sisi ekstrovert mendapatkan energi dari berinteraksi dengan orang lain, dan orang di sisi yang lebih introvert, sebenarnya energi mereka terkuras saat berinteraksi dengan orang lain.

Dan rasanya seperti itulah cara kerja tur kami, seperti saat kami bertemu banyak orang baru dan saya seperti selalu berusaha bersembunyi, dan dia sepertinya tidak punya masalah dengan—dia tidak keberatan jika orang ingin berbicara dengannya atau semacamnya. Dia lebih bisa menikmatinya.

Jika saya melakukan terlalu banyak hal itu, saya hanya menemukan bahwa saya menyukainya — benar-benar merasa seperti saya benar-benar terkuras. Saya harus mengisi ulang. Saya harus pergi, berjalan-jalan dan mengisi ulang tenaga sendiri.

***

[Ed: Setelah mengobrol dengan Brian Gibson, kami harus mencari tahu cerita di balik tagar fuck yang dimulai oleh drummer Vice chant Brian Chippendale selama penampilan duo di pertunjukan terakhir di tempat tercinta Brooklyn DIY Death By Audio; dia menjawab kami melalui email.]

Seberapa tulus lantunan hashtag fuck Vice yang Anda putar di acara DBA terakhir? Apa yang ada di kepala Anda saat itu dan selama pertunjukan itu secara umum? (Saya ada di sana dan memiliki luar biasa waktu.)

Brian Chippendale: Apa yang ada di kepala saya. Mungkin dejavu? Ini bukan pesta ruang angkasa legendaris pertama yang saya atau kami mainkan. Saya juga merasa terhormat menjadi bagian dari jam-jam terakhir Death by Audio. Saya sangat menikmati pertunjukan di sana dan sangat terpesona oleh energi yang diberikan Edan dan Matt Conboy dan geng untuk menjadikannya tempat yang bagus. Terutama pemberian energi dalam menghadapi kelangsungan hidup finansial di Brooklyn. Tetapi saya juga memiliki keterputusan yang aneh. Karena pada akhirnya semua itu aku pergi begitu saja. Semua makna dan bobot dari apa yang terjadi di sana, dan saya hanya terjaga sampai jam 8 pagi dan kembali ke Providence dan meninggalkan semuanya. Merasa aneh. nyata.

Adapun Wakil sialan, saya benar-benar bersungguh-sungguh. Mereka tampaknya berinteraksi secara total dengan DBA. Tidak ada alasan bagi mereka untuk tidak keren. Saya mengerti kota-kota memakan anak-anak mereka dan tunduk pada binatang buas yang lebih besar dan begitulah cara kerjanya, tetapi Wakil seharusnya cukup pintar untuk benar-benar berusaha sekuat tenaga untuk pilar komunitas bawah tanah. Mereka meniupnya.

Saya tahu saya akan berurusan dengan Vice di masa depan. Masa bodo. Mereka meniduri orang, mereka akan melakukannya lagi. Mereka bajingan kan? Bukankah itu estetika mereka? Tetapi mereka juga melakukan beberapa pekerjaan yang menarik. Jadi itu tidak dapat dimaafkan, bagaimana mereka melakukan apa yang mereka lakukan, tetapi itu tidak serta-merta menghapus mereka dari lingkaran orang-orang yang akan saya tangani. Mereka bisa saja melakukan yang lebih buruk. Mereka bisa melakukan jauh lebih baik. Tapi di sana, saat itu, ya. Persetan Wakil. Dan persetan dengan mereka jika mereka tidak memperlakukan orang dengan lebih baik. Saya akan menyimpan keluhan saya dan berbicara dengan mereka tentang hal itu jika saya mendapat kesempatan. Ingat Vice Media, merek datang dan pergi tapi bawah tanah selamanya.