Beastie Boys.Tangkapan layar/YouTube Dilisensikan untuk Sakit, debut label besar dari kru rap inovatif Kota New York Beastie Boys, berusia 30 tahun pada hari Selasa, 15 November.
Ini tidak berarti album terbaik trio bahkan dengan tembakan panjang, justru sebaliknya. Ini juga bukan yang terburuk. Kehormatan itu jatuh ke tahun 2004 Ke 5 Borough, kemunduran yang salah arah ke 1986, yang gagal secara kreatif mengingat semua lompatan dan batas yang dibuat Adam Horovitz, Mike Diamond dan mendiang, Adam Yauch yang hebat pada karya-karya berikutnya seperti Butik Paul, Periksa Kepala Anda, Komunikasi yang Buruk dan Halo Nasty.
Kedekatan periode waktu yang mereka ingat kembali, ketika B-Boys pertama kali terhubung dengan Rick Rubin dan menyatukan sampel Schoolly D's Gucci Time dan Led Zeppelin's Custard Pie sehingga mereka bisa berima tentang senjata, perempuan dan bermain-main, terpengaruh pemuda Amerika seperti Boeing 727 menabrak sisi gunung.
Pengaruh Beastie Boys pada budaya kita bahkan lebih nyata ketika Anda mempertimbangkan di mana mereka memulai: adegan hardcore New York. Dan lebih aneh lagi ketika Anda ingat bahwa pada tahun 1987 Anda bisa menyalakannya Panggung Musik Amerika pada hari Sabtu sore dan temukan Beasties menakut-nakuti orang normal di studio dengan lip sync yang gaduh melalui hit terobosan mereka (You Gotta) Fight For Your Right (To Party!) dengan riff yang tidak salah lagi dari Slayer's Kerry King, sebuah lagu yang memuncak pada tangga lagu Billboard di No. 7. Kemudian mereka membuat sejarah ketika Saya akan menjadi album hip-hop pertama yang mencapai No 1 di tangga lagu, di mana ia bertahan selama tujuh minggu.
Itu adalah bentrokan budaya yang menentukan era yang dipatahkan oleh Blondie dengan Rapture dan mitra tur Jalankan pemanas berbahan bakar Eddie Martinez DMC seperti Rock Box dan King of Rock (belum lagi smash crossover 1986 mereka sendiri yang mencakup Aerosmith's Walk This Way) dan ditumbuk menjadi bubuk mengendus halus. Itu adalah suara pemuda bawah tanah Manhattan yang menghuni penyelaman lokal seperti A7 dan CBGB setelah semua punk pergi ke Hollywood dengan mempertaruhkan klaim mereka di Top 40 Amerika.
Dan mereka juga tidak melupakan akar mereka begitu mereka mencapai kesuksesan besar — Beasties meminta Hukum Murphy untuk terbuka bagi mereka ketika mereka memulai tur headlining pertama mereka untuk mendukung Berlisensi untuk Sakit.
Ini adalah penjajaran mengejutkan yang ada seperti lubang cacing aneh di dalam kelebihan era Reagan yang selalu menimbulkan pertanyaan tentang apa yang dipikirkan saudara-saudara mereka di kancah NYHC tentang transisi trio dari hardcore ke hip-hop sambil membawa kembar jauh tahun 80-an ini musik bawah tanah lebih dekat bersama sebagai mitra kreatif dan bisnis. (Misalnya, Hukum Murphy dan pelopor metalcore The Cro-Mags keduanya menandatangani kontrak dengan Profile Records, yang juga merilis album oleh Run DMC, Dana Dane dan Poor Righteous Teachers pada saat itu.)
Untuk menghormati ulang tahunnya yang ke 30, Braganca baru-baru ini berbicara dengan Jimmy Gestapo dan Doug E. Beans dari band hardcore Queens yang tak terhapuskan Hukum Murphy , Cro-Mag bassis Harley Flanagan dan teman dan inspirasi Beasties lama, bassis Darryl Jenifer dari ikon hardcore DC Otak Buruk , tentang pertanyaan-pertanyaan ini dalam konteks Berlisensi ke Ill , dan perannya dalam evolusi budaya anak muda di luar tangga lagu dan MTV.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=eBShN8qT4lk&w=560&h=315]
Hip-hop benar-benar mulai melompat sekitar tahun '82 atau '83. Saya ingat ketika itu adalah fenomena yang melanda pusat kota, dan kemudian muncul begitu saja di pusat kota seperti hal baru, yang selalu terjadi. Ini bisa menjadi tarian baru, tapi kali ini adalah suara baru. Jadi Mike [Diamond] dan mereka, mereka adalah anak-anak hardcore tetapi menemukan sesuatu yang baru dan mempelajari hip-hop lebih awal. Saya pikir mereka mencoba bercanda dengan itu terlebih dahulu, karena itu sebenarnya bukan urusan mereka.
Mereka sebagian besar adalah pria rock; setidaknya Mike D dan [Adam] Yauch. Ad Rock adalah b-boy sepanjang waktu. Anda tahu, saya biasa memanggilnya anak saya ketika mereka masih sangat muda, sekitar 15 tahun. Dia selalu memiliki kepribadian b-boy, bahkan saat itu. Yauch adalah pria rock dan Mike D seperti germo/pria rock yang bergaul dengan banyak gadis, beberapa dari mereka kemudian menjadi Luscious Jackson.
Dan kemudian saya akan menjadi rasta muda, dan kemudian ada Tania [Aebi], yang adalah pacar kecil saya. Dia adalah orang yang berlayar keliling dunia . Kami semua biasa nongkrong di Kandang Tikus. Saya akan nongkrong, makan kacang mete dan merokok ganja. Semua orang hanya akan nongkrong, seperti tipe nongkrong di beranda.
Eddie dari Leeway seperti b-boy di rock. Jimmy Gestapo juga seorang b-boy di rock. Dia adalah salah satu MC paling buruk saat itu, tetapi dia berada di band hardcore. Catatan Run DMC bahkan memiliki gitar rock di dalamnya saat itu. Itu menyeberang di semua sudut. Dan kemudian kami memulai dengan band Brooklyn setelah Yauch keluar dari jalan, dan kami agak maju dari waktu kami ketika kami menendang omong kosong seperti itu.
Musik Brooklyn seperti rock 'n' roll Amerika. Itu bukan punk dan bukan hardcore, dan pada saat itu sebelum orang-orang mulai berpikir itu keren untuk menjadi lebih akar rumput dengan rock Anda, mengenakan kemeja kotak-kotak dan omong kosong seperti itu. Politik hip-hop dan apa yang Yauch dan mereka alami meledak, seluruh perjalanan hanya membuat laki-laki saya Adam ingin sedikit tenang dan memainkan omong kosong yang dulu dia ketahui. Selama bertahun-tahun, Yauch bahkan tidak mau membicarakan rekaman itu dengan saya, hampir tidak. Itu adalah sesuatu yang ingin dia lakukan yang dia pikir pada saat itu terdengar bodoh. Saya tidak begitu yakin dia begitu percaya diri dengan vokalnya, tapi saya pikir kedengarannya bagus, man.