Scott Avett dari Avett Brothers tampil di Boston Calling Music Festival.(Foto: Mike Lawrie/Getty Images.) Menjelang rilis Kesedihan Sejati, album kesembilan dari The Avett Brothers, Scott Avett, setengah dari aksi alt-folk yang terkenal, berbicara panjang lebar kepada Braganca tentang evolusi musik band, perasaan putus asanya sendiri dan bagaimana dia menganggap dirinya sebagai seniman visual pertama, dan musisi kedua.
Kudengar kakakmu Seth menikah bulan lalu. Selamat untuk dia dan seluruh keluarga. Bisakah Anda memberi tahu saya sesuatu tentang upacara itu? Kamu harus tampil (lagu Anda dari album 2009 Aku dan Cinta dan Kamu ) Pernikahan Januari.
[Tertawa] Sama sekali tidak! Sebenarnya, ayahku menyanyikan sebuah lagu, yang sangat istimewa, dan aku meresmikan pernikahannya. Jadi ada jenis pertunjukan yang berbeda. Itu tidak besar; kami memiliki kurang dari seratus orang. Itu indah dalam segala hal. Itu adalah hari yang sangat istimewa dan salah satu yang telah kami nantikan sejak lama. Sungguh luar biasa menyaksikan itu dan mengalaminya dengan orang-orang yang Anda cintai. Itu luar biasa.
Saya membayangkan Seth akan memiliki pernikahan yang indah karena lagu-lagunya sangat indah dan romantis. Jadi saya kira tidak mengherankan bahwa pernikahannya yang sebenarnya akan indah dan romantis juga.
Kehidupan nyata tidak selalu seromantis imajinasi kita, tetapi Anda menjadi sedekat mungkin di pesta pernikahan dengan dua orang yang saling mencintai. Jadi, ya, Anda benar.
Dan juga sangat fasih. Saya harap Anda mengatakan itu pada upacara itu.
[Tertawa] Saya sudah mengatakan banyak hal lain. 
Saudara Avett.(Foto oleh Christopher Polk/Getty Images untuk Universal Music)
Anda jelas tumbuh dengan saudara Anda Seth. Anda telah tampil begitu lama bersama. Apakah alasan mengapa Anda tetap bersama karena Anda mirip? Atau karena Anda berbeda dan Anda saling mengisi kekosongan?
Yah, mereka berdua dari hal-hal itu dan semua hal itu. Kami tidak terpisahkan. Sejak usia sangat dini, dia menekan dan bersikeras pada ikatan itu, di mana aku adalah kakak laki-laki yang kadang-kadang melihat Seth sebagai seseorang yang mendesakku dan tidak akan meninggalkanku sendirian ketika kami masih muda. Saya menyaksikannya sekarang dengan anak-anak saya sendiri.
Saya kira alih-alih membiarkan perbedaan memisahkan kita sepanjang hidup, saya telah melihat bahwa kapan pun kita berada di garis depan dilema, kita berkerumun dan menyatukan perbedaan itu. Kami berbicara tentang mereka, menghabiskan waktu bersama mereka, dan menerima mereka atau membiarkan mereka sendiri. Tapi itu jarang terjadi. Persamaan kami lebih menonjol daripada perbedaan kami, tetapi perbedaan kami nyata, substansial, dan valid, dan itulah yang membantu menjadikan kami sebagai satu kesatuan.
Berbicara tentang pernikahan, dengan saya dan istri saya, kami sangat berbeda tetapi perbedaan itu adalah hal yang membuat kami bersatu untuk mampu menangani berbagai masalah yang membutuhkan lebih dari satu perspektif.
Anda telah membuat musik bersama begitu lama. Ini adalah album kesembilan Anda. Tidak banyak band yang berhasil masuk ke album sembilan. Dengan album dua, itu biasanya ... jika itu. Apakah rasanya seperti sembilan album?
Kamu benar. Setiap album dan setiap rekaman yang kami buat sejak hari pertama, bahkan sebelum Avett Brothers saat kami merekam berbagai hal di kaset dan 8 lagu, bagi kami itu adalah hal baru yang eksplosif yang akan membuka mata dunia kepada kami .
Setiap kali kami membuat sesuatu, kami bermimpi bahwa ini akan menjadi hal yang mengubah segalanya bagi kami. Hal yang lucu tentang itu adalah bahwa di belakang kita selalu merasa sukses untuk diri kita sendiri, jadi kita tidak pernah harus memiliki hadiah yang sesuai konvensional Hei, Anda telah berhasil. Kami masuk ke dalamnya dengan perasaan bahwa kami sudah menjadi bintang, padahal bukan, dan kami juga merasa perlu untuk membuatnya.
Saya pikir kebutuhan naluriah untuk membuatnya adalah bagian dari riasan kami, dan karena itu kami dapat terus melakukannya. Tidak pernah ada titik di mana kami berkata, Mengapa membuat yang lain? Yang terakhir bukan kutipan-tanda kutip 'berhasil'. Itu, Mengapa membuat yang lain? Karena begitulah cara kita hidup dan bernafas. Saya tidak mengatakan itu tidak akan pernah berubah, tetapi sudah begitu lama sehingga sekarang seperti kita. 
Scott Avett dan Seth Avett.(Foto oleh Erika Goldring/Getty Images untuk Americana Music)
Hal menarik dan unik lainnya tentang kalian adalah kalian selalu berkembang dari album ke album. Saya bahkan berpikir kembali pada hari-hari awal ketika Anda mulai bekerja dengan produser terkenal Rick Rubin, itu adalah lompatan besar. Sekarang terus bekerja dengan Rick, selalu ada rasa pertumbuhan. Apakah itu tujuan atau hanya evolusi alami?
Sebuah evolusi alami, pasti. Hal yang sama terjadi dengan kehidupan tur kami. Tidak ada tujuan besar saat kami memulai. Ketika [bassist] Bob Crawford memesan tur pertama kami dengan kami, kami tidak benar-benar mengharapkan tur kedua. Kami melakukannya dengan berpikir bahwa itu adalah langkah selanjutnya.
Dengan proses perekaman itu adalah hal yang sama, Anda akan kembali dengan apa yang Anda kumpulkan dari album terakhir dan membuat yang terbaik berikutnya. Yang terbaik di kami mata. Saya tidak mengatakan itu yang paling sukses atau paling banyak terjual, tetapi buat yang berikutnya yang terbaik di mana kita melangkah sejauh yang kita bisa. Jadi Anda benar, ini adalah evolusi naluriah.
Saya pikir saya secara hukum harus bertanya kepada Anda tentang bagaimana rasanya bekerja dengan Rick Rubin, karena saya yakin semua orang selalu menanyakan hal itu kepada Anda. Jadi sebagai gantinya, saya bertanya-tanya apa yang membedakan Rick dari orang lain? Bagi Anda, mengapa dia begitu dihormati.
[Tertawa] Yah, saya hanya bisa berbicara tentang hubungannya dengan kami, tentu saja. Kami belum memiliki banyak pengalaman dengan produser lain, hanya beberapa di sana-sini—beberapa produser yang luar biasa.
Percakapan dengan kami dan Rick telah tidak pernah tentang apa yang akan kami lakukan untuk kami [dari segi karier]. Bahkan, ketika kami menyanyikan lagu yang terdengar poppy atau seperti itu di radio, dia mungkin akan berkomentar seperti, Itu akan menjadi single yang bagus jika Anda ingin pergi ke rute itu. Hanya dari manset. Baginya, itu semua berpusat pada membuat hal terbaik yang kita bisa. Ini bukan tentang tenggat waktu atau anggaran, karena itu tidak ada hubungannya dengan memberi sesuatu waktu dan ruang yang dibutuhkannya untuk berkembang.
Anda tidak memberi tahu pohon yang Anda tanam, Baiklah, Anda punya waktu hingga September 2030 untuk menjadi besar dan penuh karena tepat sebelum Natal. Itu terjadi di dunia musik, tapi tidak dengan kubu kami.
Bersama kami dan Rick, kami berpusat pada filosofi pemersatu untuk menjadikannya yang terbaik, dan itu membutuhkan banyak waktu. Filosofi itu sangat sehat bagi kami. Itu adalah bagian dari mengapa kami sedikit melambat, karena kami telah membiarkan diri kami melakukannya. 
Saudara Avett.(Foto: Danny Clinch)
Seberapa muak Anda dengan orang-orang yang bertanya atau salah mengucapkan apakah itu Av-Vett atau A-vett. Pernahkah Anda berpikir, Mari kita menyebut diri kita Smith Brothers dan beralih dari ini.
[Tertawa] Yah, saya orang di grup yang mengatakan, Nah, jika seseorang mengatakan Av-Vett, siapa saya untuk mengatakan itu harus diucapkan dengan satu atau lain cara. Katakanlah bagaimanapun. Saya bukan pendukung orang yang mengoreksi orang lain. Setiap orang harus berbicara dengan cara yang mereka inginkan, tidak masalah bagi saya.
Mari kita bicara tentang judul album ini: Kesedihan Sejati . Wah. Hanya ungkapan itu, kesedihan yang sebenarnya, terdengar seperti downer. Saya tidak berpikir album ini downer. Saya tahu itu nama trek di album, tapi mengapa menyebutkan semuanya?
Yah, secara konseptual kami berbicara tentang apa yang diwakili oleh lagu-lagu itu. Kami tidak pernah memberi judul rekor sebelum kami tahu apa yang kami katakan. Sejak proses rekaman terakhir kami, hidup telah berubah secara drastis bagi kami semua. Secara drastis . Ada beberapa anak lagi dalam hidup kita, ada beberapa perubahan hidup tragis yang terjadi. Dan apa yang telah kita dapatkan, selain perubahan dalam hidup itu, adalah bahwa kita tidak dapat benar-benar merayakan kegembiraan hidup tanpa mengetahui kesedihan dan tragedi yang sebenarnya.
Saya tidak mengatakan Anda tidak bisa bahagia sampai Anda merasakan sakit yang luar biasa, pasti Anda bisa, saya adalah bukti nyata dari itu. Tapi setelah itu, Anda memahami rasa syukur yang melampaui peristiwa menyakitkan yang mengubah hidup. Saya menyaksikan orang-orang di sekitar saya yang memanfaatkan itu. Saya melihat mereka menikmati hidup dan memanfaatkan hidup dengan cara yang jauh lebih tulus. Jadi bisa dikatakan, kesedihan sejati mungkin merupakan bahan bakar untuk rasa syukur hidup, yang merupakan bagian dari kegembiraan.
Di sisi lain, ada dikotomi di sini di mana kesedihan sejati dapat dilihat sebagai benar-benar menyedihkan dan sedikit menyedihkan. Citra pada sampul semacam itu mencontohkan secara konseptual; tidak lengkap, makhluk rentan di dunia yang pada akhirnya hanya akan mengunyah dan melahap mereka.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=n-lBmpz8Iso&w=560&h=315]
Ini menarik karena ketika Anda mengalami serangan rasa sakit atau kesedihan sejati dari peristiwa kehidupan yang traumatis, apa yang terjadi setelah itu adalah bahwa hal itu dapat membuat Anda berlutut atau Anda dapat belajar darinya. Dan menarik juga bagaimana, pada saat Anda bisa berpikir Mengapa ini terjadi? Tetapi seiring berjalannya waktu, Anda mengambil banyak hal darinya. Setidaknya bagi Anda, menjadi seorang penulis lagu pasti merupakan berkah untuk mengambil perasaan yang Anda miliki dan menuliskannya. Tidak banyak orang akan atau tahu bagaimana melakukan itu. Apakah menulis musik katarsis untuk Anda?
Ini. Bukan untuk menjadi klise tentang hal itu, tapi memang begitu. Saya beralih ke itu di saat-saat gelap individu dalam hidup saya. Depresi kehidupan yang normal tidak cukup dibicarakan bagaimana itu hanya bagian normal dari kehidupan. Saya tahu bahwa bagi saya, di saat putus asa, depresi, dan pikiran putus asa, beralih ke musik tidak pernah mengecewakan saya.
Sering kali untuk melihat bahwa melalui kinerja untuk seseorang. Tapi tidak selalu. Itulah mengapa kami berakhir dengan surplus lagu yang sangat besar yang tidak pernah melihat cahaya hari, karena kami melihatnya seperti itu dan itu adalah sedikit terapi bagi kami.
Mari kita bicara sedikit tentang proses penulisan lagu Anda, karena kesan lain yang saya miliki dari kalian adalah bahwa lirik Anda selalu begitu dalam dan kaya dan berlapis dan, yang terpenting, puitis. Saya ingin tahu apakah Anda memiliki proses atau selalu berubah. Seperti, apakah Anda mengeluarkan buku catatan dan menulis lirik dengan pena dan kemudian pergi ke studio, atau apakah Anda mengeluarkan gitar dan memainkan beberapa kunci dan mengacaukannya? Bagaimana cara kerjanya?
[Tertawa]
Tidak ada buku catatan?
Saya pernah mendengar pertanyaan serupa seperti ini dan beberapa artis menjawabnya persis seperti saya. Saya ingat pernah mendengar tentang proses Bruce Springsteen di mana dia memiliki tumpukan buku catatan dan itu seperti tempat barang rongsokan ide. Menggunakan bekerja pada Kesedihan Sejati sebagai contoh, ketika kami pergi ke Malibu untuk merekam, saya memiliki peti susu yang diisi ke atas dengan jurnal, alat perekam, buku catatan, serbet, lembaran kertas, dan buku catatan hotel yang dikumpulkan dari waktu ke waktu.
Satu poin penting adalah saya tidak pernah berhenti menulis. Itu konstan seperti hidup dan bernafas. Kemudian, selama proses pengeditan dengan saya dan Seth, kami akan memecahnya dan melihat apa yang puitis dan apa yang tidak. Saya pikir siapa pun dapat memiliki hubungan itu dengan kata-kata; itu adalah sesuatu yang dibangun dengan sendirinya dari waktu ke waktu. Melodi pada waktu tertentu akan meluncurkan saya ke dalam lirik yang tidak memiliki dasar konseptual sama sekali, dan terkadang menakjubkan batu apa yang Anda temukan.
Padahal, saya tidak akan mengatakan melodi tidak datang lebih dulu. Yang penting adalah menyadari apa yang patut diikuti dan dikejar dan percaya pada diri sendiri bahwa sentimen ini bersifat universal. Kita tahu bahwa banyak dari apa yang kita katakan atau percayai atau temukan telah dikatakan atau dipercayai atau ditemukan sebelumnya. Apa yang saya katakan adalah bahwa itu harus berhubungan dengan lebih dari sekedar kita, jadi kita hanya mencoba untuk mengikutinya. 
Scott Avett.(Foto: Mike Lawrie/Getty Images)
Selain semua musik, saya tahu bahwa Anda seorang pelukis yang luar biasa. No 1, bagaimana Anda bisa melukis, dan No 2, bagaimana Anda punya waktu untuk melukis?
Yah, saya tidak akan bermain musik jika bukan untuk melukis. Saya seorang seniman, tetapi saya mungkin seorang seniman visual terlebih dahulu. SAYA-
Betulkah? Anda menganggap diri Anda seorang seniman visual terlebih dahulu sebelum musik?
Ya. [Tertawa] Karena saya sudah melakukannya lebih lama. Yah, aku tidak seharusnya mengatakan itu. Saya selalu melakukannya bersama. Saya kira saya selalu berpikir dalam istilah visual. Bahkan ketika saya menulis, saya berpikir secara visual dan saya merasa semuanya mengalir dari situ. Saya tidak melukis sebanyak saya menulis lirik atau memainkan alat musik sekarang. Saya menjadikan musik sebagai prioritas sekarang, tetapi saya harus bekerja untuk menjadikannya prioritas.
Saya memutuskan pada saat tertentu dalam setahun bahwa saya akan fokus pada musik atau lirik, dan saya melakukannya. Tetapi saya tidak pernah memiliki kendali atas fokus saya pada lukisan atau kapan itu akan datang. Saya telah mengatakan pada diri sendiri sebelumnya bahwa saya akan menutup studio lukisan saya karena itu mengganggu atau tidak melayani saya dan dalam dua bulan saya kembali ke sana karena saya tidak bisa menjauh. Saya tidak pernah mengambil lebih dari 10 bulan dari melukis dalam hidup saya sejak saya mulai melukis di perguruan tinggi pada usia 18, 19 tahun. Ini sangat penting bagi saya.
Saya harus meluangkan lebih banyak waktu untuk musik karena saya tidak berbakat secara alami dalam musik. Saya hanya mencoba mengikuti apa yang dipanggil dan berbicara paling keras kepada saya. Saya ingin hati nurani saya memimpin tuduhan itu dan semakin tua saya, semakin saya merasa setia pada itu. Dikatakan demikian, pada saat ini, sepanjang tahun ini dihabiskan dengan sangat fokus pada musik dan lirik dan apa artinya bagi saya. 
Saudara Avett.(Foto: Courtesy of Avett Brothers.)
Satu kesan yang selalu saya miliki dari kalian adalah bahwa Anda memiliki jadwal tur yang sangat tak kenal ampun. Zig-zag di seluruh negeri, tampil di festival, di jalan dan merekam begitu banyak dengan hasil yang luar biasa. Bagaimana Anda punya waktu untuk menjalani kehidupan normal dan tidak terbungkus dan kehilangan kontak dengan kenyataan dan tidak menulis lagu hanya tentang tur atau kehidupan di jalan.
Yah, saya tidak menyembah tur, pasti. Artinya, saya menjaga pikiran dan hati saya dengan orang-orang yang saya cintai dan saya mencoba untuk memastikan saya melakukan hal-hal yang saya lakukan atas nama mereka dan untuk menghormati mereka. Misalnya, saya akan tetap berhubungan dengan keluarga dan kehidupan rumah saya dengan pulang ke rumah setiap ada kesempatan. Jika memiliki akhir pekan gratis, saya akan pulang. Saya perlu melakukan itu untuk tetap berhubungan secara pribadi.
Secara mental dan emosional, saya tahu bahwa untuk melakukan pekerjaan saya untuk menghormati mereka dalam ketidakhadiran mereka, maka saya tidak akan hanya memikirkan kehilangan mereka atau mengganti kehidupan normal untuk menyembah cara hidup ini.
Pasangan saya di rumah memiliki kesepakatan dengan saya dan saya akan melakukan bagian saya, dan mereka mengurus bagian mereka dan kami tetap terhubung dan selaras karena itu. Saya tahu kedengarannya agak pragmatis, tetapi hal-hal sederhana itu membuatnya menjadi kehidupan yang sangat normal.
