Utama Seni Asia Society Triennial We Don't Dream Alone Menyatukan Seniman Lintas Benua

Asia Society Triennial We Don't Dream Alone Menyatukan Seniman Lintas Benua

Film Apa Yang Harus Dilihat?
 
Tampilan pemasangan Asia Society Triennial: We Do Not Dream Alone di Park Avenue Malls di East 70th Street, Maret–Juni, 2021. Xu Zhen®, Keabadian—Sosok Pria, Patung Venus Genetrix, 2019–20,Atas perkenan XU ZHEN® dan James Cohan, New York. Foto © Bruce M. White, 2021, milik Asia Society



Triennial Asia Society perdana Kami Tidak Bermimpi Sendiri menampilkan percakapan oneiric seniman Asia dari daerah dan diaspora antara diri dan dunia. Pameran ini memberikan pukulan. Karya 40 seniman yang mewakili 20 negara melekat pada spektrum aspirasi yang menenangkan dan pelipur lara; mereka hidup di bawah angan-angan kebersamaan di saat isolasi dan polarisasi sosial yang mendalam.

Dibagi menjadi dua bagian dan berlangsung di beberapa lokasi di New York City dan Hong Kong (sampai 27 Juni), We Do Not Dream Alone menjembatani budaya dan bertujuan untuk mendorong pemahaman yang lebih besar dalam memerangi meningkatnya kebencian anti-Asia di mana-mana, dan terutama di Amerika Serikat.

Tema yang berjalan di antara instalasi yang berbeda adalah pencarian untuk menentukan apa inkarnasi ganda dari rumah, apa yang membentuk keakraban, perpindahan dan perampasan—di dalam dan di luar.

Dalam pencarian batin ini pertama-tama, kita menemukan geografi trompe l'œil yang intim, direkonstruksi, Abir Karmakar . Seniman India melukis rendisi seukuran aslinya dari interior sehari-hari, panel yang mengeksplorasi memori dan kehilangan sebagai irisan arsip pribadi atau kilas balik. Orang berharap melihat anak-anak berlarian, suara radio atau televisi tua, kehadiran para tetua keluarga, namun ruangan itu—yang dipenuhi pernak-pernik dan segala macam benda—tetap kosong dari jiwa manusia. Mungkin mereka meninggal. Mungkin ini tentang ruang sebagai gema lebih dari orang-orang yang menghilang itu sendiri.

artis Iran Berdoa Aramesh menyandingkan sensualitas dan horor dalam sebuah karya yang mengesankan, Studi Vas sebagai Tubuh Terfragmentasi. Dia menyuarakan hal yang mustahil: rasa sakit, penghinaan dan panggilan untuk martabat. Terinspirasi oleh kapal dan teknik lukisan tembikar kuno Yunani klasik, Aramesh menampilkan siluet menghantui yang secara mencekam mengekspos anonimitas dan kondisi tahanan politik dalam posisi yang sering disiksa.

Tampilan instalasi Reza Aramesh, Mempelajari Vas sebagai Tubuh yang Terfragmentasi , 2021. Terakota dan tanah liat putih. Variabel dimensi. .Keramahan artis. Foto © Bruce M. White, 2021, milik Asia Society. Karya ini ditugaskan oleh Asia Society Museum, New York, untuk Trienial Asia Society Triennial: We Do Not Dream Alone yang pertama.








Berkomunikasi dengan dunia dan diri sendiri, seniman Cina Xu Zhen© menghubungkan identitas budaya dan intim. Keabadian—Sosok Pria, Patung Venus Genetrix menunjukkan replika patung era Angkor (laki-laki) menabrak replika Venus Romawi abad ke-2. Venus adalah dasar bagi Roma. Dia terkait dengan leluhur mitos kota; Julius Caesar telah mengklaim garis keturunannya dari sang dewi. Keabadian adalah perempuan dan laki-laki yang berarti, bukan keduanya. Tetapi patung-patung siam juga menceritakan kisah artefak Khmer yang canggih yang mengganggu keagungan Venus sebagai simbol abadi arogansi Barat dan perampasannya yang cemburu atas apa yang membentuk peradaban. Seni Khmer muncul dari atas, hampir secara kebetulan, dan Xu Zhen© menemukan di sini cara yang cerdik untuk mencela narasi Barat-sentris, perdagangan gelap, dan mengadvokasi pelestarian warisan Asia. Satu set tiga patung diproduksi oleh sang seniman—dua dapat dilihat di Asia Society Museum dan yang ketiga berdiri di luar ruangan, di seberang Park Avenue.

Sementara sebagian besar karya seni tampaknya terlepas dari cap waktu tertentu, berbasis di Hong Kong Cheuk Wing Nam menangkap keanehan era COVID-19 dalam video berdurasi lagu yang menggarisbawahi disorientasi, keterasingan, dan kesepian. Bersama dengan animasi Doku Lu Yang avatar diproyeksikan pada layar besar dari lantai ke langit-langit, kedua seniman ini mengeksplorasi pengalaman paradoks dunia yang sangat terhubung dan sangat tidak sosial, meskipun bagi Lu Yang avatar mereka berusaha melampaui bentuk manusia mereka.

Meminjam baris Yoko Ono dari tahun 1960-an (Mimpi yang Anda impikan sendiri mungkin menjadi mimpi, tetapi mimpi yang diimpikan dua orang bersama adalah kenyataan), We Do Not Dream Alone menemukan inkarnasi terbaiknya dalam karya multimedia Mina Cheon . Seniman Korea, yang membagi waktu antara Seoul dan AS, bertanya apakah seni dapat benar-benar menyatukan, dan dalam hal ini, dua sisi paralel ke-38 dan zona demiliterisasi (DMZ) yang memisahkan Korea Utara dari Korea Selatan. Mina Cheon secara aktif mendukung dialog seni dan budaya antara Utara dan Selatan, Timur dan Barat. Dia membuat video pelajaran sejarah seni bergaya polipop, yang diselundupkan ke Korea Utara oleh para pembelot, untuk mempromosikan rekonsiliasi. Terhadap satu dinding, Bermimpi Penyatuan: Oori (우리) Protes untuk Perdamaian (dilukis dengan nama alter-egonya Kim-Il Soon) menunjukkan duplikasi representasi semenanjung Korea yang bersatu, dengan kata oori yang merupakan singkatan dari we/our/us graffiti disemprotkan di tengah seolah-olah dirusak atau tindakan protes. Di seberang, sebuah lukisan dari kolektif Korea Utara anonim mereproduksi karya Da Vinci Perjamuan Terakhir . Kyungah Ham juga menampilkan bordir dari pengrajin Korea Utara dalam karya terakhirnya. Dalam keinginan yang sama untuk mengatasi kesenjangan nasional, Kimsooja ini Untuk Bernafas – Bendera memutar video saluran tunggal di mana 246 bendera kabur dan berbaur satu sama lain dalam goyangan kinetik selama Bagian I dari Triennial. Orang-orang mungkin terpisah secara politik tetapi kain yang lebih dalam pada akhirnya mengikat mereka dalam takdir yang sama, yang dilakukan oleh seniman Suriah Kevork Mourad menyampaikan dalam Melihat Melalui Babel , sebuah ciptaan yang berbicara tentang toleransi beragama.

Tampilan pemasangan Asia Society Triennial: We Do Not Dream Alone di Asia Society Museum, New York, 27 Oktober 2020–27 Juni 2021. Mina Cheon (alias Kim Il Soon). Bermimpi Penyatuan: Oori (우리) Protes untuk Perdamaian, 2019–20. Cat IKB, stensil, cat semprot, tinta sumi di atas kanvas. Diptych, setiap panel: H. 60 x W. 40 inci (152,4 x 101,6 cm).Atas perkenan dari Studio Mina Cheon. Foto © Bruce M. White, 2021, milik Asia Society.



Artis bermimpi tentang kemungkinan masa depan serta mengunjungi kembali masa lalu. Pengungsi generasi pertama Vietnamaku s Distrik Istana Le yang telah ikut mendirikan dan memimpin dewan San Seni di Kota Ho Chi Minh, Vietnam, tempat dia bekerja selain Los Angeles, membawa kita kembali ke 9/11. Mendekati peringatan ke-20 acara akhir tahun ini, Empat Momen menciptakan lingkaran cahaya ekspresionis dari cakrawala Kota New York, sebelum serangan, saat serangan terjadi, saat menara runtuh dan, akhirnya, menyampaikan palet warna pembangunan kembali. Video empat saluran membentang warna dalam garis-garis horizontal yang menunjukkan gerakan naik dan turun. Empat Momen menciptakan lingkaran empat fase yang mewakili musim dan pola siklus kelahiran, pertumbuhan, pembusukan, dan kematian.

Masih banyak lagi di Triennial ini, dunia sinematik Vibha Galhotra dan ruang untuk menerima ekspresi gender dan seksual dengan Hamra Abbas untuk menyebutkan beberapa lagi, terima kasih kepada co-kurator Michelle Yun Mapplethorpe, baru-baru ini ditunjuk sebagai wakil presiden untuk program artistik global di Asia Society dan direktur Museum Masyarakat Asia, dan Boon Hui Tan, pendahulunya dalam peran ini (2015- 2020) dan mantan direktur Singapore Art Museum.

Pada saat ketidaktahuan dan perpecahan, Triennial tidak bisa lebih tepat waktu. Namun melayang di atas penyelaman kaleidoskopik ini juga merupakan keheningan. Tidak ada perhitungan artistik langsung dengan penindasan brutal di Myanmar , itu protes mahasiswa di thailand , dan segudang pelanggaran HAM yang terus melanda wilayah tersebut. Artis Afganistan tidak terwakili sementara negara mereka berdiri di persimpangan sejarah, bergulat dengan keputusan penarikan pasukan AS dan konsekuensinya . Saya juga bertanya-tanya di mana Asia geografis dimulai dan berhenti dan apakah karya-karya seniman Pasifik harus dimasukkan dalam ansambel ini, paling tidak untuk pesan yang dapat mereka sampaikan kepada kita tentang menghadapi efek darurat iklim yang sebagian besar diabaikan. Apa peran artis dan seberapa banyak Triennial berlabuh di masa sekarang? Seseorang sering bermimpi untuk lari dari kenyataan.

Artikel Yang Mungkin Anda Sukai :