Utama Buku Setiap Album Leonard Cohen, Peringkat

Setiap Album Leonard Cohen, Peringkat

Film Apa Yang Harus Dilihat?
 
Leonard Cohen.Facebook



Ada lebih banyak hal bagi Leonard Cohen daripada Hallelujah.

Regurgitasi kesucian yang tak terhindarkan dan menghujat sebagai nostalgia membawa brought terlambat Lagu khas penulis, penyair, dan penulis lagu Montreal kembali ke Live Sabtu Malam minggu lalu, menggemakan penggunaan pertama mereka atas lagu tersebut sebagai penghormatan kepada pemilihan presiden yang gagal oleh Hilary Clinton dengan meminta Alec Baldwin yang Trumpified bekerja melalui sampul lain untuk berfungsi sebagai coda yang diharapkan prematur untuk kepresidenannya.

Pembacaan diskografi lengkap Cohen mengingatkan kita bahwa dia berusaha keras untuk hidup di luar angkasa luar divisi bipartisan, di luar politik identitas dan retorika yang memecah belah, jadi itulah salah satu alasan Braganca Music menyusun daftar yang panjang dan lengkap ini, memeringkat setiap album Cohen dalam upaya sia-sia untuk memasukkan mahkota pada satu rekaman dari seorang pria yang tidak pernah benar-benar sukses. album buruk. Alasan lainnya adalah beberapa album menampilkan Lagu di judulnya, dan mencari tahu mana yang bisa membingungkan.

Demi kewarasan, kami telah meninggalkan delapan album live fantastis Cohen, tetapi ketahuilah bahwa rilis resmi Columbia tahun 2009 dari pertunjukan Isle of Wight 1970-nya menakjubkan dan ajaib, puncak Cohen. Tampil sedikit setelah pukul empat pagi di depan kerumunan yang kotor dan berlumpur setelah Jimi Hendrix, band yang dipimpin Cohen termasuk produsernya, Bob Johnston dan pemain biola Charlie Daniels. Cohen melakukan hal terkutuk yang pernah Anda lihat: dia memesona the Beast, kenang Kris Kristofferson. Sebuah suara sedih tunggal melakukan apa yang beberapa rocker terbaik di dunia telah mencoba selama tiga hari dan gagal.

Meskipun daftar album Cohen ini tidak akan pernah bisa menampung kejeniusan sastra atau pertapa, kebijaksanaan dunia lama yang meresapi karyanya, kami membagikannya dengan Anda dengan harapan, setidaknya, ini menawarkan beberapa wawasan tentang dorongan lincah sosok yang luar biasa untuk memahami dirinya sendiri, dan dunia yang berubah, melalui lagu.

13) Dasi - Sepuluh Lagu Baru & Dear Heather

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ym3_m_Apfas?list=PLPaztBWnatcjA1nBs__6V7yJTJnjPuaqX&w=560&h=315]

Sebelum merilis musik, Cohen memulai karirnya sebagai penyair, dan dua album yang dia rilis setelah menghabiskan tahun 90-an di sebuah biara Zen di California di Gunung Baldy mengingatkan generasi baru bahwa kata-katanya bekerja dengan baik ketika diucapkan. Cohen telah lama bekerja dengan aransemen musik untuk membantu membentuk kata-katanya, tetapi tahun 2001 Sepuluh Lagu Baru membuat kontras ini sangat jelas dengan kredit penulisan bersama pada setiap lagu untuk mantan penyanyi cadangannya Sharon Robinson, mungkin paling dikenal karena menulis musik untuk Everyone Knows.

Sementara lagu-lagu seperti A Thousand Kisses Deep dan In My Secret Life berkembang melalui aransemen langsung di kemudian hari dalam karirnya, Sepuluh Lagu Baru versi rekaman berat di schmaltz.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5CvibYDSNMM?list=PLPaztBWnatcg2RZDrZRjGs04x99W9g_f5&w=560&h=315]

2004-an Dear Heather tarif hanya sedikit lebih baik dengan pengaturan Casiotone-heavy yang serupa dan selingan kata yang panjang dan diucapkan. Dibuka dengan penampilan musikal dari Lord Byron's Go No More A-Roving, Cohen yang berusia 70 tahun memulai Dear Heather dengan saran-saran finalitas yang anggun yang nantinya akan dia bawa ke kesimpulan fana yang mendalam pada tiga album terakhirnya.

Kedua Sepuluh Lagu Baru dan Dear Heather menggabungkan kata-kata dari waktu Cohen di Gunung Baldy yang menemukan rumah yang lebih sederhana dan lebih pedih di Buku kerinduan , kumpulan puisinya tahun 2006 dari tahun-tahun itu disertai dengan gambar garis sederhana dan jarang dari Cohen dari mendiang gurunya, roshi Kyozan Joshy Sasaki.

12) Masalah Populer

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=FVegcCcMNS4?list=PL4hsLpEIX9LR6DXVYIgtPpMT2yWE9dt6m&w=560&h=315]

Pada usia matang 80, Cohen menginginkan satu kata terakhir di zeitgeist. Anak tengah dalam trilogi album terakhir Cohen menyampaikan ramalan universal dalam baritonnya yang suram dan sinis yang membuka kehampaan kegelapan dengan humor dan penebusan. Dirilis pada tahun 2014, hanya dua tahun setelahnya Ide Lama , Masalah Populer menemukan Cohen melihat dunia luar dengan alegori alkitabiah yang khas dan pesona yang menonjolkan diri. Pisahkan secara merata antara angka gospel dan blues berat keyboard, Masalah Populer menyalurkan schmaltz dari rekaman-rekaman awalnya, tetapi berdiri di atas mereka karena perspektifnya yang sangat tidak menyesal tentang masyarakat pada umumnya, menenunnya ke dalam penerimaan pribadi akan akhir yang sudah dekat.

Samson di New Orleans, misalnya, menyalurkan akibat Badai Katrina sebagai tragedi spiritual dengan irama Injilnya, yang digunakan untuk menyandingkan keindahan pengaturan surgawi dengan seraknya yang bernoda rokok. Di Did I Ever Love You Cohen bernyanyi dengan sepenuh hati, meninggalkan semua nada suaranya yang retak saat dia bernyanyi tentang pohon lemon yang mekar dan pohon almond yang layu.

Aku lari ke tepian/ Dari lautan kesedihan yang dahsyat/ Dikejar oleh para penunggangnya/ Dari rezim yang kejam dan gelap/ Tapi airnya terbelah/ Dan jiwaku menyeberang/ Keluar dari Mesir/ Keluar dari mimpi Firaun, dia bersenandung pada Lahir di Rantai, menyamakan akhirat dengan eksodus orang Yahudi dari Mesir.

sebelas) Berbagai Posisi

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=8StKOyYY3Gs?list=PLYQI0-ynsSUgsH_fE2H9-BB6nW2YrapWn&w=560&h=315]

Album Cohen yang paling difitnah itu juga berisi beberapa lagu terbaiknya adalah bukti paradoks yang tampak dari dualitas tanpa akhir yang ia wujudkan sepanjang kariernya—kedalaman spiritual yang tak lekang oleh waktu yang disandingkan dengan hal-hal duniawi dari tubuh dan daging. Bahkan dalam judulnya saja, 1984-an Berbagai Posisi membuat upayanya untuk memahami paradoks itu dengan jelas, tetapi mengubur kecemerlangannya dalam iringan keyboard Casio tahun 80-an dan produksi murahan John Lissauer, terdengar bahwa Cohen tidak akan menyempurnakan keuntungannya sampai Aku Lelakimu .

Setelah tidak merekam album selama lima tahun, Cohen menghabiskan jeda mengerjakan puisi yang akhirnya menjadi kumpulan puisi tahun itu, Kitab Rahmat , mengunjungi anak-anaknya di selatan Prancis. Berbagai Posisi datang bersama-sama ketika Lissauer menemukan Cohen di Royalton Hotel New York City, memperdagangkan gitarnya untuk keyboard yang disebutkan di atas.

Ini memalukan, karena orang bertanya-tanya apakah pilihan produksi yang berbeda mungkin meningkat Berbagai Posisi' Hallelujah standar di mana-mana untuk dirayakan melalui rekaman penulisnya alih-alih sampul Jeff Buckley atau John Cale.

Set sembilan lagu juga memiliki banyak komposisi Cohen klasik lainnya, yang akan berkembang dalam aransemen live selanjutnya dan menggemakan bakat puitisnya kepada siapa pun yang terjun cukup dalam. Dibebaskan dari iringan sintetis kalengan, Dance Me to the End of Love menjadi pembuka set favorit di tur terakhir Cohen, dan The Law menyalurkan interpretasi Kafkaesque tentang moral dan etika yang terakhir kali dibangkitkan Cohen Skin Baru Untuk Upacara Lama , yang juga diproduksi Lissauer.

Menutup sisi pertama, Night Comes On masih dianggap sebagai salah satu komposisi terbaik Cohen di antara para penggemar, karena ia kembali mempersonifikasikan malam sebagai seorang wanita (ala Lady Midnight), mencari kesendirian dan pelipur lara selama Perang Yom Kippur sambil mempertanyakan moralitas dan kekeluargaan. kewajiban dalam konflik.

Di luar pembuka sisi dua, Hallelujah, Cohen terus merenungkan tema moralitas dalam konflik bersenjata di The Captain yang diresapi negara, sementara yang menakjubkan lebih dekat If It Be Your Will memperluas pepatah abadi Aleister Crowley Lakukan apa yang Anda inginkan sebagai Cohen dan vokalis Jennifer Warnes sampaikan salah satu syairnya yang terasa paling indah—Jika itu kehendakmu/Bahwa aku tidak berbicara lagi/Dan suaraku tenang/Seperti sebelumnya/Aku tidak akan berbicara lagi/Aku akan tinggal sampai/aku diucapkan/Jika itu menjadi keinginanmu.

10) Ide Lama

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Dc9nYpWDR08?list=PL3YJZkA910RYFUU69wYK6Tcv02wy2awKz&w=560&h=315]

Awal dari apa yang akan menjadi trio album terakhir Cohen terlihat kematian di wajah dengan kejujuran, humor dan keanggunan dalam ukuran yang sama, berpose di kursi taman seperti orang mati tituler di Akhir Pekan Di Bernie's .

Ide Lama dimulai dengan Cohen berbicara sebagai orang ketiga (atau apakah itu suara Hashem?) tentang Going Home, dan paduan suara malaikatnya, The Webb Sisters, menyanyikan lagu tituler. Pada usia 78, tubuh Cohen adalah kostum, cinta dan nafsunya adalah beban, dan Dia ingin menulis lagu cinta/Anthem of forgiving/ Manual untuk hidup dengan kekalahan.

Keyboard nyaring dan instrumen utama yang disintesis hadir di Ide Lama , tentu saja, tetapi mereka berfungsi sebagai kecerdasan yang disengaja, kontras dengan suara emas itu dan kulitnya yang baru ditemukan, serak yang melihat Cohen mengeluarkan sebagian dari getaran rabinik Perjanjian Lama yang paling tidak menyesal, bernyanyi tentang darah, pembantaian, dan pembalasan itu milik Tuhan di Amin.

Dalam gaya khas Cohen, Show Me The Place bisa sama-sama mengacu pada kehidupan setelah kematian atau bagian tersembunyi dari tubuh wanita, dualitas tematik Cohen kembali berulang kali. Apakah dia budak cinta atau Tuhan? Either way, dia terus menguraikan tema yang sama yang dieksplorasi dengan baik sebagai kekasih yang tidak layak, hanya sekarang usia telah menjadi alasan ketidakmampuannya.

Darkness memperkenalkan tema yang akan segera hadir di lagu angsanya, Anda Ingin Lebih Gelap, sementara nomor berat gitar lainnya, Crazy to Love You, cocok dengan keintiman komposisi klasiknya dalam keindahannya yang rapuh dan tak terhingga. Souvenir sakit hati, memang.

Jika Ide Lama judul atau pose sampul komik Cohen tidak membuat Anda bijaksana hingga meditasinya tentang kerusakan akibat usia, intro Come Healing yang sarat malaikat akan membawa Anda ke sana, kemungkinan akan menjadi soundtrack zaman baru, pusat holistik di seluruh negeri selama bertahun-tahun yang akan datang . Lihatlah Gerbang Rahmat/Di ruang yang sewenang-wenang/ Dan tak seorang pun dari kita yang pantas menerima kekejaman atau rahmat, dia bernyanyi. Lagu ini menangkap seorang pria yang membangun karier di atas kerentanan di salah satu momen paling rentannya. Dalam suara orang lain, itu akan menjadi sakarin.

9) Masa depan

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=LXvG0SMP7tw?list=PLPaztBWnatcj0ixn-5_jxB8eKPJr6WROf&w=560&h=315]

Tindak lanjut Cohen hingga tahun 1988 Aku Lelakimu , Masa depan meningkatkan permainan synth-nya secara signifikan, menghasilkan album yang terdengar lebih penuh dan lebih menggembirakan daripada apa pun yang datang sebelumnya, cocok, dan terkadang melampaui, tema tematik. Lagu Cinta dan Benci . Lirik calon yang jujur ​​disertai dengan aransemen yang menarik dan bijaksana, dari judul lagu yang merujuk pada crack dan seks anal dengan reff yang mengesankan dari When they said 'repent'/I heran apa yang mereka maksudkan untuk membicarakan hari Sabtu dengan asam pada Waktu Penutupan.

Lagu Kebangsaan memiliki salah satu koan Zen Cohen yang paling berkesan, teka-teki, frasa, atau pernyataan yang sengaja ambigu yang dirancang untuk mendorong pemikiran meditatif—Ada celah dalam segala hal, begitulah cahaya masuk. Sementara Cohen akan mencoba-coba kesenangan kata-kata lebih banyak lagi nanti di garis bawah, Masa depan menemukan keseimbangan sempurna antara pernyataan dan lagu.

8) Kematian Pria Wanita

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XiygaIWqiQE?list=PLdMC9iLz8vUYPNDUyrAF_TlG1_fhYCmxN&w=560&h=315]

Cohen mempertaruhkan mencemarkan statusnya sendiri sebagai kekasih sejati wanita dengan Kematian Pria Wanita dengan membawa Phil Spector bergabung untuk memproduksi, dan perawatan Spector's Wall of Sound menambahkan garis khasnya dari penyanyi wanita, klakson, dan orkestrasi dengan mengorbankan kehangatan vokal Cohen.

Ditulis dengan Spector hanya dalam tiga minggu, 15 lagu akhirnya dikurangi menjadi delapan lagu Mata keranjang , dan beberapa bekerja lebih baik daripada yang lain. Maafkan pembuka florid, Cinta Sejati Tidak Meninggalkan Jejak dan sidik jari yang norak dan udik untuk menemukan beberapa lagu gelap yang benar-benar hebat, yang lahir dari pikiran bakat luar biasa saat menemukan momen ketika ego dan citra yang sebagian besar telah mendorong mitosnya menguap.

Ayunan minor-key di Iodine didukung oleh aransemen Nino Tempo dan skronk saksofon Steve Douglas, sementara acolyte Spector Ronne Blakley mencocokkan kerinduan Cohen dengan beberapa vokal muse yang menyiksanya sendiri. Paper Thin Hotel memunculkan momen voyeuristik yang mirip dengan penginapan Henry Miller di Paris di garis balik utara , mendengarkan wanita yang dia sukai untuk bercinta melalui dinding—Beban berat terangkat dari jiwaku/Aku mengetahui bahwa cinta berada di luar kendaliku.

Kenangan membangkitkan aransemen band besar untuk semacam sejarah revisionis, di pesta dansa sekolah menengah yang dimenangkan Nazi, dengan Cohen menyematkan salib besi ke kerahnya dan ditolak oleh bom Arya sebelum dengan menantang menyatakan, Dengar, kamu tidak kenal saya sekarang, tetapi segera Anda akan tahu. Dan dia tidak akan pernah merekam lagu lain seperti, Don't Go Home With Your Hard On, nomor album paling menarik dan paling menggairahkan yang sama anehnya dengan namanya.

7) Lagu Terbaru

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=U7fhhOZNYCY?list=PLPaztBWnatchdINH9xU3rWuSOcQqcckOT&w=560&h=315]

Mengikuti reaksi negatif terhadap Kematian Pria Wanita , Cohen menguasai suara rakyat gipsi yang dia mainkan Skin Baru Untuk Upacara Lama dengan tahun 1979 Lagu Terbaru , juga dengan unsur jazz dan lounge yang akan berkembang di rekaman tahun 80-an. Lagu Terbaru ' biola dan akustik, gitar nilon menghilangkan kepahitan yang tersisa dari Mata keranjang , dibuka dengan Para Tamu dan deskripsinya tentang pesta makan malam yang dihadiri oleh banyak orang yang berhati terbuka dan beberapa orang yang patah hati.

Pengaturan instrumental album kemudian akan direplikasi dengan cara yang sama oleh band yang menemani Cohen selama tahun-tahun tur terakhirnya.

The Window tetap menjadi salah satu lagu paling sederhana dan paling tulus dalam karir Cohen, pertapa dan jarang sebagai sesuatu yang lain. Lagu Dari Kamar . Oh cinta terpilih/Oh cinta beku/Oh jalinan materi dan hantu/ Oh sayang para malaikat, setan dan orang suci/ Dan seluruh tuan rumah yang patah hati/Melembutkan jiwa ini, dia bernyanyi, lagi dengan damai di awan ketidaktahuannya.

Di tempat lain, Lagu Terbaru abstraksi mendukung penerimaan Cohen yang tampaknya pasif akan kesendirian dan bahkan mengisyaratkan kegembiraan. Sampulnya dari The Lost Canadian (Un Canadient Errant) bergantung pada pengaturan yang diresapi mariachi, tetapi berhasil. Semakin dekat, Ballad of the Absent Mare, sementara itu mungkin yang paling dekat dengan Cohen untuk menulis lagu country langsung. Sebuah narasi alegoris tentang seorang koboi yang mencari kudanya akhirnya menjadi tentang sensasi pengejaran dengan cara yang sama seperti puisi Keats yang terkenal, Ode to a Grecian Urn, menampilkan seorang pemburu dengan busurnya ditarik ke belakang, pernah membeku dalam penaklukan yang tidak terpenuhi.

6) Aku Lelakimu

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=PcUPMi_iOAQ?list=PLVZo4za24WH8SQ-V3Aam4vebvTriTsfkm&w=560&h=315]

Umumnya dianggap sebagai mahakarya Cohen tahun 80-an, synth woozy dan steril, perkusi kuno yang mengisi Aku Lelakimu bekerja dengan baik untuk melengkapi getaran kuat album yang mencela diri sendiri dan kehancuran. Pembukaan dengan penaklukan revisionis yang berlawanan dengan yang Mata keranjang 's Memories, First We Take Manhattan tampaknya menggoda dan dengan masam memanjakan pikiran-pikiran konspirasi anti-Semit lama tentang penaklukan Yahudi.

Kolaborasi klasik Sharon Robison, Everyone Knows, melihat keterputusan antara apa yang dikatakan kepada kita dan apa yang kita anggap benar, menyalurkan AIDS, rasisme, dan kekeliruan ekonomi era Reagan dalam satu gerakan, sementara judul lagu menunjukkan bahwa Cohen masih bisa tetap menjadi pembuat kata yang menyenangkan, menanamkan imajinasi dan pengabdian ke dalam setiap pengulangan pengulangan lagu tersebut.

Cohen's Take This Waltz didasarkan pada terjemahannya dari Fredrico Garcia Lorca's Waltz Wina kecil , awalnya merupakan bagian dari kumpulan puisi Lorca yang dibawakan oleh berbagai artis, dalam album berjudul Penyair di New York . Itu dikeluarkan untuk memperingati 50 tahun pembunuhan penyair oleh Fasis Spanyol pada tahun 1936.

Penutupan dengan Tower of Song, sementara itu, adalah masterstroke lain untuk melarutkan ego, karena Cohen mengeluh bahwa rambutnya beruban dan dia sakit di tempat-tempat yang biasa dia mainkan sebelum menyatakan, saya terlahir seperti ini/Saya tidak punya pilihan/ Saya lahir dengan karunia suara emas.

Ada cukup banyak lagu bagus di Aku Lelakimu untuk memaafkan Polisi Jazz yang sesat dan hampir tidak dapat didengar.

5) Anda Ingin Lebih Gelap

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=v0nmHymgM7Y?list=PLiN-7muKU_RG2CAyuLUmuiF5P84eH2yvk&w=560&h=315]

Cohen's album terakhir memperkuat Kegelapan tahun 2012 Ide Lama dan menggambarkan seorang pria yang diliputi rasa sakit, siap untuk check out. Setelah kehilangan inspirasinya, Marriane Ihlen dan menyatakan dalam surat terbuka kepadanya bahwa dia akan segera bergabung dengannya, Cohen juga diberitahu Orang New York David Remnick bahwa dia siap mati, kemudian berjalan kembali sebelum melewati malam sebelum pemilihan Donald Trump.

Diproduksi dengan bantuan putranya Adam saat dia bernyanyi dari kursi medis, Anda Ingin Lebih Gelap menangkap seorang master yang mengikat ujung yang longgar dan memperhitungkan fakta bahwa beberapa ujung yang longgar tidak diikat sama sekali. Perjanjian menyamakan cinta dengan akhir konflik, menggemakan gencatan senjata di Berbagai Posisi' Night Comes On, jadi tidak ada orang lain yang harus mati.

Traveling Light memperluas koan-nya yang terkenal dari Lagu Kebangsaan dan berusaha memahami pertukaran energi Kabbalistik saat orang-orang gipsi dari kehidupan masa lalu Cohen kembali dalam bentuk bouzouki dan mandolin.

Sebagai rangkuman dari semua suara yang dimiliki penyanyi misterius sepanjang karirnya yang panjang dan terkenal, Anda Ingin Lebih Gelap mungkin terdengar seperti hits terbesar atau regurgitasi sonik di tangan artis yang lebih rendah. Dengan Cohen dan rekan-rekannya di pucuk pimpinan, bagaimanapun, koleksi ini menenangkan dan menyengat dengan kebijaksanaan seorang biarawan yang ditahbiskan, seorang penyair, seorang penyanyi dan seorang kekasih yang berdamai dengan kematiannya yang memudar.

4) Lagu Dari Sebuah Kamar

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=K8fT7rnRotY?list=PL_p-PlRlSaB-ZIvtiGMCAUPq6Gx9aXhjF&w=560&h=315]

Menemukan kesuksesan luas sebagai penyanyi lebih lambat daripada kebanyakan orang dengan tahun 1967 Lagu Leonard Cohen Co , rekaman kedua Poet Prince of Montreal disebut sebagai kemerosotan tahun kedua dalam rilis langsungnya. Pada kenyataannya, itu adalah suara unik yang unik, seorang penyair dan novelis terkenal yang masih memperhitungkan paradoks menjadi terkenal karena bernyanyi tentang kesepian.

Lagu Dari Sebuah Kamar 's produksi, milik Bob Johnson, terasa bertentangan dengan tema dan motif lagu, dengan harpa jew, bass berjalan dan organ sering menjadi satu-satunya pengiring. A Bunch of Lonesome Heroes, misalnya, menampilkan lead synth aneh yang mengalihkan perhatian dari cerita lagu saat seharusnya menjadi pelengkap.

Tapi album ini tetap klasik untuk tingkat tinggi asketisnya, seperti pada lagu pembuka Bird on a Wire dengan kebangkitan abad pertengahan binatang buas dengan tanduknya dan penggunaan kata thee yang berseni. Kisah Ishak dan Revolusi Lama berbicara tentang kebijaksanaan kerabian yang sangat disadari dengan resonansi dunia lama, karena Cohen terdengar lebih nyaman berbicara dengan Yudaismenya dalam catatan ini daripada pada debutnya.

Sepertinya Sudah Lama, Nancy sementara itu menangkap mimpi gagal tahun 60-an lebih baik daripada rekaman Cohen berikutnya (mungkin hanya terikat dengan Chelsea Hotel No. 2″), saat ia menceritakan kisah tragis seorang wanita yang mencintai semua orang tetapi tidak pernah menemukan apa yang dia cari sampai dia mengambil nyawanya sendiri. Tapi tak seorang pun akan menemuinya di The House of Mystery, kata Cohen, yang sudah mulai membongkar ketertarikan seumur hidupnya dengan citra Kabbalistik.

Pengenalan Cohen tentang lagu anti-perang Prancis The Partisan ke dalam kesadaran Amerika Utara pada tahun 1969 juga tidak boleh diremehkan. Syair kedua dari belakang yang sama yang dia nyanyikan dalam bahasa Prancis, Joan Baez akan bernyanyi dalam bahasa Yunani bertahun-tahun kemudian, menggemakan keburukan perang dan kecenderungannya untuk membuat kita semua pengembara dengan garis Saya mengambil pistol saya —Aku telah merebut kembali senjataku.

3) Skin Baru Untuk Upacara Lama

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=EeuN742hNDw?list=PLPaztBWnatcjvK4wzH84aHataZ442MJpT&w=560&h=315]

Album paling musikal Cohen diperhitungkan dengan banyak ide besar — ​​kesucian Abad Pertengahan, konflik Timur Tengah, kerinduan, penyesalan, sikap apatis, dan perang jauh sebelum Pat Benatar menyatakan Cinta adalah Medan Perang.

Skin Baru untuk Upacara Lama adalah yang pertama dari rekaman Cohen yang memperkenalkan suara rakyat gipsi yang akan mendominasi begitu banyak dari karirnya kemudian, tetapi melawan mandolin dan perkusi suku adalah jumlah banjo yang layak, juga, membuat penggabungan yang bijaksana dari budaya yang album tema terbawa.

Tampaknya ada banyak hal dalam pikiran Cohen, dan Anda dapat menangkap sebagian besar darinya pada tahun 1972 Burung di atas kabel dokumenter—Cohen diproposisikan oleh penggemar wanita, membuat marah penggemar setelah memotong pertunjukan di Jerman, dan cuplikan dari cerita terkenal ketika Cohen menidurkan dirinya dengan LSD di tengah-tengah pertunjukan Israel yang berjalan mengerikan, hanya untuk melihat visi spektral dari inspirasinya Marianne muncul di hadapannya di tengah kerumunan membawa pesan perdamaian.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=80RUxqA7xxw&w=560&h=315]

Di Kulit Baru , seperti pada rilis sebelumnya Lagu Cinta dan Benci , Cohen dengan senang hati memotong kekuatan mistiknya sendiri dengan memperkenalkan tokoh-tokoh budaya pop—pembuka Is This What You Wanted? mengeksplorasi dualitas sakral / profannya dengan membandingkan Marlon Brando dengan Steve McQueen dan K.Y. Jelly dengan Vaseline, memberikan bobot vokal yang sama pada baris tentang Mr. Clean dan beast dengan tanduk.

Di tempat lain, potongan-potongan seperti Chelsea Hotel #2 yang sangat indah dan memilukan tentang momen intim yang singkat dengan Janis Joplin dan pengerjaan ulang doa Ibrani lama, Who By Fire, sekarang menjadi klasik dari kanon Cohen. Tetapi yang sama kuatnya adalah Komandan Lapangan Cohen, yang pertama dalam apa yang akan menjadi banyak fiksi sejarah otobiografi revisionis Cohen.

Why Don't You Try, sementara itu, menghindari implikasi jahat dari mendesak seorang wanita untuk melupakan kekasihnya dengan lead woodwind yang menyenangkan, sementara Take This Longing berdiri di antara lagu-lagu cinta paling indah, kohesif, dan rapi yang pernah ditulis Cohen—Ambil kerinduan ini dari lidahku/Semua hal tak berguna yang telah dilakukan tangan ini/Biarkan Aku melihat kecantikanmu hancur/Seperti yang akan kau lakukan untuk orang yang kau cintai.

Pada akhir Skin Baru siklus lagu yang sangat beragam, kami mendapatkan standar kanon Kristen, direklamasi dan ditata ulang oleh Cohen di Leaving Green Sleeves, dengan tingkat keberanian dan keberanian yang sengaja dibuat-buat.

dua) Lagu Cinta dan Benci

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Q1KbU_BIA7E&w=560&h=315]

Karya Cohen tahun 1971 disajikan dengan jelas, sampul depan dan belakang dengan sempurna menangkap dualitas album—bagian depan menampilkan kepala tanpa tubuh Cohen, tersenyum seperti orang bodoh atau orang gila, sementara bagian belakang menampilkan puisi milik Cohen yang tidak muncul di mana pun di album, Mereka mengurung seorang pria/Siapa yang ingin menguasai dunia/Orang-orang bodoh/Mereka mengunci orang yang salah.

Depresi Cohen yang sudah berlangsung lama telah didokumentasikan dengan baik, dan beberapa ahli telah menyarankan dia juga Bipolar. Bagaimanapun, Lagu Cinta dan Benci tetap menjadi dokumen awal dari kemarahan dan keserakahan yang merasuki tidak hanya Cohen, tetapi seluruh budaya saat memasuki tahun 70-an tanpa banyak pujian untuk generasi cinta bebas.

Album ini adalah karya panjang Cohen—kecuali Diamonds in the Mine, tidak ada trek yang lebih pendek dari lima menit, dan siklus lagu yang padat hanya menambah intensitas emosionalnya, berdiri di antara karya-karya paling intens dari seorang pria yang dikenal karena membuat pekerjaan yang intens secara emosional. Cinta itu menyedihkan baik dalam bentuk fisik maupun spiritual, sedangkan kebencian itu marah, pedas dan penuh dengan empedu.

Pada Avalanche pembuka, Cohen menggambarkan dirinya sebagai seorang bungkuk yang telah bergerak melampaui rasa sakit ke suatu tempat yang lebih gelap—Anda yang ingin menaklukkan rasa sakit, Anda harus belajar melayani saya dengan baik. Tidak heran album solo pertama Nick Cave dimulai dengan sampul Avalanche juga — generasi penyendiri yang condong ke gothic telah beralih ke Lagu Cinta dan Benci sebagai sebuah prototipikal, injil dasar tentang kekosongan yang merenung, apakah rasa sakit yang menaklukkan Cohen atau mengenakan daging kekasihnya saat mengucapkan SH untuk kekenyalan maksimum.

The Last Year's Man yang cantik, sementara itu, dapat dilihat sebagai komentar tentang ketenaran yang sekilas, dengan harpa Yahudi yang menyebutkan mungkin mengacu pada instruksi pada catatan sebelumnya, Lagu Dari Kamar, dan penerimaannya yang suam-suam kuku. Kami bertemu Joan of Arc dalam lagu ini juga, bukan hanya santo pelindung Cohen's Montreal, tetapi di sini seorang wanita bermain dengan tentaranya dalam kegelapan. Cohen mengklaim untuk meninggalkan jabatannya sebagai pembela orang suci—Dan meskipun saya mengenakan seragam, saya tidak dilahirkan untuk melawan/semua anak laki-laki yang terluka ini berbaring di samping/Selamat malam, teman-teman saya, selamat malam.

Beberapa berspekulasi bahwa Cohen's Joan adalah Nico , yang memiliki pasukan kekasih pria yang mengikutinya seperti tentara, termasuk Bob Dylan, Lou Reed, Iggy Pop, dan Jackson Browne, dengan Cohen di antara mereka.

Ketika dia menemukan pernikahan keluarga tua yang diatur di kemudian hari, Cohen menjauhkan diri dari stereotip konspirasi atau komplotan rahasia yang dianggap berasal dari orang-orang Yahudi. Bahkan di antara agama minoritas Yahudi, dia adalah orang buangan, orang luar bagi keluarga lama.

Dress Rehearsal Rag dan Diamonds in the Mine adalah satu-dua pukulan pengiriman setan dan citra kotor (Sinterklas yang teduh, kuburan gajah, pisau cukur dan pembuluh darah seperti jalan raya, Charlie Manson melatih wanita untuk membunuh). Mereka kemudian bumerang kembali ke indah, epik Love Calls You By Your Name, yang duduk dengan dualitas dengan menyiratkan itu di antara ruang (Antara tanda lahir dan noda/Antara laut dan vena terbuka Anda/Antara manusia salju dan hujan/Sekali lagi) di mana cinta hidup. Seperti judul albumnya, penyanyi kami tidak tahu bagaimana untuk hidup dengan di antara, dan dengan demikian, tidak mengenal cinta.

Blue Raincoat yang terkenal, sementara itu, mungkin paling baik menangkap kesepian dan isolasi musim dingin di New York yang tinggal sendirian, ketika Cohen menggambarkan mendengarkan musik di Clinton Street saat dia menulis kepada seorang wanita yang berusaha memahami kefanaannya dan cinta segitiga yang dia alami. Ketika dia berbicara tentang menjadi jelas, dia tampaknya telah kalah darinya karena Scientology. Either way, sementara dia tinggal di satu tempat, dia ada di mana-mana — saya mendengar bahwa Anda sedang membangun rumah kecil Anda / Jauh di padang pasir / Anda hidup untuk apa-apa sekarang / Saya harap Anda menyimpan semacam catatan. Dinyanyikan sebagai surat terbuka, dia bahkan menandatanganinya di akhir.

Nyanyikan Lagu Lain, Anak Laki-Laki, yang direkam secara langsung selama Isle of Wight Cohen yang disebutkan di atas yang dibuat pada tahun 1970, lebih lanjut menunjukkan keyakinan Cohen bahwa wanita muda Yahudi harus membebaskan diri dari stereotip dan perilaku dunia lama yang mengisolasi bangsanya dari seluruh dunia. Dia menggambarkan putri kecil yang cantik dari seorang pemberi pinjaman uang, yang dimakan dengan nafsu.

Dia memata-matainya melalui kacamata/ Melalui pegadaian ayahnya yang jahat/Dia memanggilnya melalui mikrofon bahwa beberapa penyanyi malang, seperti saya, harus meninggalkannya/Dia menggodanya dengan klarinet/Dia melambaikan belati Nazi. Seks bisa membersihkan dirinya pada saat-saat itu, sebuah pelestari kehidupan modernitas bagi seorang wanita muda yang dia lihat di ambang jatuh ke dalam pola kuno isolasi budaya.

Tentang kedekatan album yang brilian, Joan of Arc, kita dapat mengingat wawancara tahun 1988 dengan Cohen, dan tanggapannya ketika ditanya apakah dia pernah jatuh cinta. Oh, aku jatuh cinta sepanjang waktu, katanya. Saya ingat berjalan dengan Nico dan saya berkata, 'Apakah menurut Anda Joan of Arc jatuh cinta?' dan dia berkata, 'Sepanjang waktu, Leonard. Sepanjang waktu'. Saya merasa jantung saya keluar 100 kali sehari.

1) Lagu Leonard Cohen Co

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=svitEEpI07E?list=PL8a8cutYP7frLdTa3kQjOEZwiM4i0NJ7C&w=560&h=315]

Untuk ulang tahun ke 375 tahun lalu, Montreal memulai debutnya Cité Mémoire, siklus proyeksi video di gedung-gedung di sekitar Old Montreal yang menceritakan kisah-kisah tokoh-tokoh kota. Melewati toko suvenir yang menjual boneka rusa dan permen maple, di tepi Pelabuhan Tua di Sungai St. Laurent, seorang wanita spektral membentang di seluruh ketinggian menara jam tua. Narasi mengidentifikasi dia sebagai Suzanne yang dinyanyikan oleh Leonard Cohen di album pertamanya ini, diproyeksikan ke gedung untuk pelaut di malam hari.

Pelabuhan lama Cohen telah berubah dari apa yang dijelaskan di lagu pertama itu Lagu Leonard Cohen Co . Tidak ada IMAX saat itu, tidak ada Cirque du Soleil. Café Helios, tempat Cohen dan Suzanne pergi minum teh dan jeruk, tutup beberapa tahun lalu. Dan hubungan spiritual yang mendalam yang digambarkan Cohen berbagi dengan Suzanne Verdal, istri artis Quebec yang terkenal Armand Vaillancourt , sekarang tampak romantis idealis, pemandangan yang tidak dapat difasilitasi oleh pusat pariwisata semacam itu.

Cohen menyebut jurnalisme Suzanne, dan dengan pemandangannya yang kaya, identifikasi tengara dari Kapel Notre-Dame-de-Bon-Secours (di atasnya patung Lady of the Harbor yang tercinta menghadap ke air) dan menara jam yang disebutkan di atas, sebuah kuat, suara dilaporkan akar renungan lagu tentang Yesus dan keindahan dalam citra nyata. Meskipun lingkungan Cohen di Westmount jauh lebih jauh, itu adalah di Old Montreal, dengan Suzanne, di mana Cohen menemukan kesenangan kreatifnya dipelihara.

Cohen sudah menjadi tokoh sastra yang mapan ketika Lagu dirilis pada tahun 1967—buku puisi keduanya, Kotak Rempah-Rempah Bumi , memperkuat status itu pada tahun 1961, sementara novel keduanya yang sangat erotis dan sangat provokatif Pecundang Cantik dulu diterbitkan setahun sebelumnya pada 1966—menetapkannya bukan sebagai musisi yang beralih ke puisi, tetapi seorang penyair yang beralih ke musik. Dengan dirilisnya Lagu di '67, ia memiliki dua novel dan empat koleksi puisi atas namanya.

Perbedaan ini mengangkat Lagu untuk tetap terasa murni dan terpelihara dengan sempurna, sebuah dokumen tentang satu orang yang membenamkan dirinya dalam romansa dan iman, sambil mempertanyakan keduanya. Cohen's mengatakan bahwa Master Song, yang menggambarkan seorang pria yang tergila-gila dengan seorang wanita yang, pada gilirannya, tunduk pada tuannya, menggambarkan sebuah trinitas. Apakah trinitas itu suci atau profan, katanya, masih menjadi perdebatan di kalangan ulama.

Stranger Song yang menakjubkan dibangun di atas tema kefanaan ini menggunakan metafora perjudian dan kartu dan menampilkan apa yang mungkin merupakan karya gitar Cohen yang paling mengesankan dalam rekaman. Dia pernah mengungkapkan bahwa pria yang mengajarinya gitar flamenco kemudian bunuh diri. Apakah ini fakta atau fiksi masih belum jelas.

Sisters of Mercy yang menakjubkan menampilkan referensi pertama Cohen tentang dirinya sebagai seorang prajurit, sebuah analogi yang akan dia perdalam sepanjang karirnya. Dia mengklaim Sisters of Mercy itu, untuk itu— band gothic inggris bernama, adalah satu-satunya lagu yang dia tulis dalam sekali duduk. Ini mengirimkan tema-tema kefanaan yang bergema di seluruh rekaman, orang Yahudi pengembara yang merangkul statusnya sebagai seorang flaneur.

Saya berada di Edmonton, yang merupakan salah satu kota utara terbesar kami, dan ada badai salju dan saya mendapati diri saya berada di ruang depan dengan dua wanita muda pejalan kaki yang tidak memiliki tempat tinggal, dia pernah ingat. Saya mengundang mereka kembali ke kamar hotel kecil saya dan ada tempat tidur ganda yang besar dan mereka langsung tidur di dalamnya. Mereka kelelahan karena badai dan dingin. Dan saya duduk di kursi boneka ini di dalam jendela di samping Sungai Saskatchewan. Dan ketika mereka sedang tidur, saya menulis liriknya. Dan itu tidak pernah terjadi pada saya sebelumnya. Dan saya pikir pasti luar biasa menjadi penulis seperti itu. Itu pasti luar biasa.

So Long, Marianne memperkenalkan dunia pada inspirasi Cohen, yang pernah tinggal bersamanya di Yunani pada tahun 60-an. Saya memulai ini di Aylmer Street di Montreal dan menyelesaikannya sekitar setahun kemudian di Chelsea Hotel di New York, dia pernah berkata. Saya tidak berpikir saya mengucapkan selamat tinggal tetapi saya kira saya. Dia memberi saya banyak lagu, dan dia juga memberikan lagu kepada orang lain. Dia meninggal tak lama sebelum Cohen tahun lalu, mendorong patah hati yang dia tulis dalam sebuah surat terbuka kepadanya yang menandakan kematiannya sendiri.

Lagu tetap menjadi karya Cohen yang menentukan bukan hanya karena keabadian atau romantisme bohemiannya, tetapi karena berfungsi sebagai kumpulan perasaan dan ingatan yang tidak memerlukan interpretasi eksternal atau bacaan untuk membuat pendengar berhenti sejenak. Ini adalah dokumen waktu dan tempat yang sangat indah yang masih terasa abadi dan tanpa tempat, tidak peduli kapan atau di mana itu didengar. Tetapi lebih dari itu, ini adalah pengingat akan kerajinan dan perhatian luar biasa yang dibawakan Cohen pada kata-kata yang mereka tulis, apakah itu kenangan norak atau doa suci.

Artikel Yang Mungkin Anda Sukai :