'Rumah Kuning' Beruang Grizzly Masih Layak Menghabiskan Waktu

Sesuatu yang aneh terjadi ketika peringatan 10 tahun bergulir dari sebuah album yang keluar saat Anda masih kuliah—Anda menemukan apa artinya merasa tua.

Saya pernah mengalami kilasan sebelumnya, tentu saja. Musik pop semakin tidak dapat dibedakan bagi saya setiap tahun, sementara jejaring sosial baru terus melahirkan slogan-slogan baru dan entri Urban Dictionary baru yang tidak saya mengerti. Sebagai konsumen budaya, banyak kalangan usia kuliah saat ini tampaknya menyamakan etos penerimaan semua orang dari budaya hyper-PC dengan mentalitas menerima segala sesuatu tentang seni yang tidak meninggalkan mereka dengan apa pun yang tersisa untuk dipertanyakan. Tapi mungkin aku hanya merasa tua.

Apapun masalahnya, album kedua Grizzly Bear yang hampir sempurna, Rumah Kuning , ternyata 10 Hari Buruh ini, yang membuat saya berkabut hanya memikirkan tahun 2006. LP pertama mereka, tahun 2005 Tanduk Banyak , pada dasarnya adalah rekaman solo Ed Droste dengan overdub dari anggota lain yang belum pernah didengar siapa pun, tetapi beberapa lagu dari album remix berikutnya diputar di stasiun radio Emerson, WERS, dan kami setidaknya tahu siapa Grizzly Bear itu.

Tapi ketika Rumah Kuning dirilis pada awal September 2006 sehari setelah Hari Buruh, semuanya berubah. Untuk satu hal, mereka baru saja menandatangani Catatan Warp , sebuah label Inggris yang terutama berfokus pada rilisan IDM dan elektronik yang mulai berkembang dan menandatangani tindakan yang lebih eklektik. Warp memiliki jangkauan yang luas, dan toko kaset Newbury Comics di seluruh Boston penuh dengan Rumah Kuning.

Sebagai evolusi dari sebagian besar proses rekaman solo vokalis Droste untuk debut mereka, Grizzly Bear akhirnya menjadi full band. Jika Animal Collective memanifestasikan pintu ajaib dan aneh untuk kebangkitan popularitas psych-folk, Beruang Grizzly berjalan melewati pintu itu sebelum dengan tenang menghancurkannya dengan harmoni yang lembut dan kemudahan yang menantang genre. Droste mengatakan dalam wawancara bahwa dia bahkan tidak pernah tahu siapa Animal Collective pada saat itu, dan pendekatannya yang asing dan asing untuk mewujudkan lagu-lagu ini akhirnya membuahkan hasil, memberikan band palet sonik baru yang hanya menjadi lebih ekspansif dengan album masa depan.

Brian Wilson tidak pernah benar-benar menyadari aransemen soniknya yang ambisius dari Tersenyum! sampai bertahun-tahun kemudian, tapi Rumah Kuning menunjukkan Beruang Grizzly menangkap pandangan mereka sendiri yang berbeda tentang rasa keagungan yang diatur saat mereka masih muda dan lukanya masih segar.

Direkam di rumah kuning ibu Droste di Cape Cod, Mass., judul album juga dapat dilihat sebagai perluasan bercanda dari asal-usul rekaman sebelumnya sebagai rekaman kamar tidur—sekarang mereka menggunakan seluruh rumah.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Kzmqtd-oj6Y?list=PLRI-Tc2GXJty3N2x1aZylieqtmwBP3VXl]

Rumah Kuning Lagu-lagunya juga lebih banyak menggunakan frasa dan pengulangan sonik daripada apa pun di bawah payung rakyat pada saat itu. Sementara Arcade Fire telah pecah dari Kanada tahun sebelumnya dengan Upacara pemakaman Dengan aransemen orkestra yang langsung dan penuh hiasan, Grizzly Bear meluangkan waktu untuk membiarkan lagu-lagu ini bergerak.

Lagu pembuka Lebih mudah , dengan alunan musik tiup kayu dan piano yang menggelegar, memiliki kualitas transportasi yang tak lekang oleh waktu yang memunculkan sensibilitas Vaudeville vintage dan garis batas. Mempertimbangkan bagaimana Droste mengundang band barunya yang terdiri dari Christopher Bear, Daniel Rossen dan Chris Taylor ke tempat ibunya untuk membuat album ini, dengan potret kehidupan keluarga yang seringkali intim dan etherik, efek keseluruhannya adalah perjalanan yang jernih melalui ikatan pribadi keluarga dan kebersamaan.

Ada saat-saat di Rumah Kuning di mana getaran itu menjadi voyeuristik. cro0ns Droste aktif Pisau menyarankan tema liris gelap yang mirip dengan yang dinyanyikan oleh kelompok gadis awal tahun 60-an seperti The Crystals, yang lagu populernya tentang Stockholm Syndrome, Dia Memukul Saya (Dan Rasanya Seperti Ciuman) akan direkam oleh band selama Rumah Kuning sesi dan kemudian dirilis pada mereka Teman EP setahun kemudian.

Ditempatkan pada catatan setelah lebih mudah seperti suite dan lagu pengantar tidur , Knife hadir sebagai kejutan bagi sistem dengan struktur verse-chorus-verse-nya. Dan saat tarian lambatnya yang indah dan indah bergulir, lirik Droste menunjukkan bahwa tidak semuanya seperti yang terlihat di rumah kuning itu saat ia melangkah ke posisi manipulator yang kejam—saya ingin Anda tahu, ketika saya menatap mata Anda/ Dengan setiap pukulan, datanglah kebohongan lain/Apakah menurutmu itu baik-baik saja?

Apa pun asal lirik ini, ada keintiman yang nyata yang menghadirkan tantangan bagi Droste dan band saat popularitas mereka meningkat. Saya takut keluar dari pikiran saya sebagai pemain, Droste mengatakan kepada Spin pada tahun 2009. Saya biasa melihat ke lantai dan mencoba menyembunyikan tubuh saya dengan gitar. Akhirnya, saya bisa melihat ke kerumunan. Kemudian Aku agak berjongkok. Kemudian saya bisa tampil berdiri.

Tak perlu dikatakan, Grizzly Bear pada tahun 2006 tidak terkenal karena kehadiran panggung mereka, tetapi mereka terdengar hebat dan mendapat kesempatan untuk bermain di depan audiens yang tepat. Sebagian besar ini didukung oleh dukungan dari teman-teman mereka— Leslie Feist , masih melakukan tur dari debut label besar 2004 yang luar biasa, Biarkan itu mati , membawa Grizzly Bear pada tur musim panas '06 yang bergulir di Berklee pada bulan Juni, sementara di Brooklyn TV di Radio membawa mereka di jalan musim gugur itu, dan kedua kesempatan memberi band yang sebelumnya tidak dikenal ini kesempatan untuk tampil Rumah Kuning di depan ribuan orang.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=YKdcyKhM8zU]

Saya menangkap pertunjukan yang mereka mainkan dengan TVOTR di Paradise Rock Club Oktober itu, dan itu tetap menjadi salah satu pertunjukan terbaik yang pernah saya lihat.

Selain kurangnya kehadiran panggung, Grizzly Bear lapar, dan Daniel Rossen dengan ahli mengisi tema yang lebih padat dan diatur dari Rumah Kuning dengan gitarnya yang tebal, menggelinding, dan basah kuyup. Americana yang sedih dari kontribusi terbaiknya untuk rekaman, Little Brother, memiliki gerakan tepuk tangan dan hentakan yang sangat menonjol. Ini adalah contoh lain dari sebuah lagu yang sama-sama bisa menjadi pengakuan pribadi tentang keluarga atau lebih meta-penjelasan pendekatan band-Kebanggaan sebangsaku/Adik laki-laki saya akan dilahirkan kembali/Kembalikan sudut tenang kami.

Sementara itu, Marla melihat Droste merekrut Owen Pallett , pemain biola yang sangat ahli, saat itu masih merekam dengan nama Final Fantasy, yang menulis dan menampilkan aransemen string yang paling berkesan di Arcade Fire's Upacara pemakaman tahun sebelumnya. Droste menjadi populer di Pallett setelah Pallett berkontribusi pada remix dari Tanduk Banyak Jangan Tanya untuk album remix itu, tapi di Rumah Kuning , dia terlibat erat dalam pengaturan tentang apa yang menjadi lagu utama. Dalam langkah yang mencerminkan langkah mereka, Bibi Marla dari Droste telah pindah dari Boston ke New York pada tahun 30-an dengan harapan menjadi penyanyi, tetapi tidak berhasil. Pada akhir 40-an dia mabuk sampai mati. Droste diberi beberapa demo oleh salah satu saudara kandungnya dan memutuskan untuk mendigitalkannya, mengerjakan ulang lagu favoritnya menjadi Marla dengan bantuan Pallet.

Dia mencari sesuatu sebelum [kakek buyutku] melakukan perjalanan untuk mengajar di universitas, Droste mengatakan kepada blog Said The Gramophone di '06 melalui pesan instan. Saya percaya itulah yang dimaksud dengan lagu itu. Dia berlari di sekitar rumah, mengambil barang-barangnya. Lucu membayangkan dia bepergian dengan file/bor dan cangkang kerangnya.

Rasa komunitas yang intim ini meluas jauh melampaui Beruang Grizzly sendiri saat itu juga. Headliners TV di Radio adalah band Brooklyn lainnya, kemudian melakukan tur debut Interscope mereka yang fantastis, Kembali ke Gunung Cookie . Rekor itu adalah titik tertinggi dalam diskografi mereka karena terdengar hangat, dengan vokal panggilan dan respons, getaran drum-circle dan pemaksaan minimal produksi yang membunuh suasana hati yang apik dan berlebihan. Suara mereka bermil-mil jauhnya dari Grizzly Bear, tetapi kecintaan mereka pada tema sonik bola salju ke dalam gerakan, dan kecintaan mereka pada membangkitkan ruang fisik untuk telinga Anda untuk menghabiskan waktu, dipotong dari kain yang sama.

Beberapa di antaranya mungkin berasal dari band yang keduanya berbasis di Brooklyn. Grizzly Bear dan TVOTR jelas bukan satu-satunya band yang tinggal di sana pada awal 2000-an, tetapi mereka muncul sebagai tokoh tanpa disadari dari periode yang sedang tren ketika artis independen yang sukses akan pindah ke wilayah tersebut, dan mereka menunjukkan hasil baru siswa NYU yang kurus. bahwa meninggalkan Manhattan itu trendi.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=HqVTx8kAG5o]

Saya suka, ada teman, tapi tidak seperti semua orang berkumpul dan seperti 'hei, mari kita jambore,' kata Droste dalam sebuah 2006 BrooklynVegan wawancara. Saya tidak suka ada begitu banyak label yang menempel di area tersebut, baik dan buruk. Tapi saya suka berada di sekitar begitu banyak musik yang bagus, itu benar-benar mengasyikkan. Ini memotivasi saya.

Kegembiraan itu terdengar dalam mood on Rumah Kuning , bahkan pada saat-saat paling muram dari kenangan vintage. Kami anak-anak yang bersekolah di Boston menemukan kesamaan dalam penggambaran kehidupan dan hubungan New England, di mana tepat di luar ikonografi rumah di Cape Cod yang tampak seperti Norman Rockwell atau bibi yang hebat mengumpulkan kerang untuk perjalanan seseorang, sesuatu yang lebih berat dan lebih gelap sedang terjadi. Sama seperti Marla, banyak dari kami, mahasiswa Emerson, tertarik ke New York, dengan segala kemungkinannya dan jiwa kreatif yang berpikiran sama. Dan seperti Droste, kami tidak terlalu peduli dengan label.

Banyak yang telah berubah di sini dalam 10 tahun terakhir—biaya hidup yang tinggi tidak lagi menjadikan Brooklyn tempat yang ideal bagi para musisi untuk saling mengenal, dan setahun setelah rekaman ini, Bon Iver akan menceritakan kisah asal mopey tentang isolasi yang dipaksakan sendiri dengan Untuk Emma, ​​Forever Ago , secara efektif meledakkan dan membuat label indie menjadi tidak berarti karena konsekuensinya. Pada 2014, rumah kuning itu juga ada di pasaran. Namun terlepas dari semua itu, Rumah Kuning tetap menjadi pengingat bahwa komunitas memiliki kekuatan untuk menginspirasi, dan bahwa merenungkan sejarah pribadi Anda selalu membawa makna baru hingga saat ini. Anda tidak bisa memberi harga untuk itu.