Ya di sampul album debut self-titled mereka pada tahun 1969.Youtube Kita mungkin tidak akan pernah mengerti sikap tidak hormat yang ditunjukkan Jann Wenner terhadap rock progresif dan hard rock sejak dia pertama kali memulai Batu bergulir 50 tahun yang lalu.
Dalam kata-kata karakter Jason Lee di Hampir terkenal , Wenner menjalankan majalah yang menghancurkan 'Layla,' membubarkan Cream dan merobek setiap album yang pernah dibuat Led Zeppelin.
Sementara film ini didasarkan pada petualangan sutradara Cameron Crowe sendiri sebagai koresponden tur, faktanya Batu bergulir mengirim seorang remaja di jalan dengan beberapa band besar ini hanya menekankan betapa sembrononya Wenner menganggap mereka, meskipun penguasaan menulis Crowe pada usia yang begitu muda.
Salah satu band pertama yang diwawancarai Crowe adalah favoritnya saat itu, ikon rock progresif Inggris Iya , untuk surat kabar bawah tanah yang berbasis di San Diego. Ketika dia mulai menulis secara teratur untuk Batu bergulir , memukul jalan dengan pakaian prog Inggris adalah salah satu tugas awalnya, sebuah pengalaman yang akan membantu bahan bakar penciptaannya Hampir terkenal .
Kami melakukan tur ke California Selatan bersama-sama, tulisnya di catatan liner pada box set Ya 2002 Dalam Sebuah Kata (1969-) . Ini adalah pertama kalinya saya benar-benar melihat bagaimana sebuah band beroperasi, chemistry yang halus dari sebuah grup. Ada keseriusan total tentang pencarian mereka untuk menjadi benar-benar hebat, selalu dikombinasikan dengan humor yang muncul tepat di bawah permukaan.
Pada hari Jumat, 7 April Ya akhirnya akan dilantik menjadi Hall of Fame Rock and Roll .
Sayangnya, bagaimanapun, setelah sekian lama dengan kelima anggota dari lineup klasik band yang hidup dan sehat dan pasti permainan untuk penampilan reuni pada upacara tersebut, grup tersebut akan pergi ke Hall tanpa bassis aslinya yang pemberani, Chris Squire, yang meninggal. leukemia pada bulan Juni 2015.
Pada waktu pers, kemungkinan Jon Anderson, Steve Howe, Bill Bruford dan Rick Wakeman, bersama dengan anggota masa lalu Tony Kaye, Trevor Rabin dan Alan White tampil di Barclays Center akhir pekan ini dalam beberapa kapasitas tampaknya sangat mungkin.
Namun induksi Ya 'ke Aula bukan tanpa kontroversi — kekuatan yang ada hanya mengakui Persatuan era band: Howe, Anderson, Squire, White, Bruford, Wakeman dan Rabin. Ini berarti bahwa, sebagai pengganti banyak musisi lain yang telah menjadi bagian dari Yes selama bertahun-tahun, dua komponen sejarah terpentingnya—Trevor Horn dan Geoff Downes dari The Buggles—tidak akan diperhitungkan.
Ini adalah kejahatan sejati, terutama jika Anda mempertimbangkan Drama / 90125 lineup grup menjadi sama pentingnya dengan timeline-nya seperti band yang memberi kami Rapuh dan Dekat dengan tepi .
Namun demikian, yang paling penting bagi anggota yang masih hidup dari lineup klasik Yes dan legiun penggemar fanatiknya adalah bahwa mereka akhirnya diakui di lembaga yang meragukan ini, baik atau buruk.
Musik mereka masih penting, tahun demi tahun, Crowe menyimpulkan dalam karyanya Dalam sebuah kata catatan kapal. Apa pun tren yang sedang populer, Anda selalu dapat menemukan Ya di radio dial mana pun.
Berikut adalah lima karya Yes yang paling diabaikan selama tahun-tahun utama band (1969-1989) yang membuktikan mengapa mereka selalu layak mendapat tempat di Rock and Roll Hall of Fame, terlepas dari apakah para penjaga gerbangnya mau mengakuinya atau tidak.
5) Anderson, Bruford, Wakeman, Howe (1989)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=VOYPKRP0sDA&w=560&h=315]
Tidak dapat menggunakan nama Ya karena terjerat hukum dengan 90125 lineup yang dipimpin oleh bassis terasing Squire dan gitaris Trevor Rabin, anggota asli Jon Anderson, Bill Bruford, Rick Wakeman dan Steve Howe menyatukan empat nama belakang mereka dan menciptakan debut eponim mereka untuk Arista pada Juni 1989,dengan Bruford merekrut teman ritme King Crimson-nya Tony Levin untuk bass.
Untuk penggemar yang kecewa dengan manuver komersial yang mendominasi keduanya 90125 dan tindak lanjutnya yang bahkan lebih mainstream, 1987-an generator besar , kembalinya cover art klasik Roger Dean dan epos tiga dan empat bagian memang sangat disambut baik.
Dalam nasib yang lucu, single pertama album, Brother of Mine menjadi hit di MTV untuk waktu yang singkat. Dan hal tentang Anderson, Bruford, Wakeman, Howe adalah bahwa mendengarkannya hampir 30 tahun kemudian, itu bertahan sebagai album Yes terakhir yang benar-benar hebat, bahkan jika secara kontrak dilarang untuk menyebut dirinya dengan nama itu.
4) Drama (1980)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=txrYdjqcJN8&w=560&h=315]
Ya adalah band pop, tegas yesfans.com , salah satu dari banyak blog penggemar yang dirancang untuk menghormati grup, memperjuangkan periode singkat di mana Trevor Horn dan Geoff Downes—berbulan-bulan dihapus dari merevolusi gelombang baru saat The Buggles—masuk dan menemukan kembali Ya untuk era MTV yang mereka masuki dengan Video Killed Bintang Radio.
Drama menandai debut lineup khusus ini, dan menjadi transisi klasik antara tahun 1979-an tomat , dan terobosan komersial 1983 1983 90125 . Ini adalah rekor yang sangat banyak dalam konferensi dengan sepasang piringan hitam klasik 1980 lainnya— oleh oleh Genesis dan David Bowie's Monster Menakutkan - karena Drama menyediakan jembatan kokoh ini dari kompleksitas prog hingga kepekaan pop. Ini juga satu-satunya album yang menampilkan Horn pada vokal utama.
3) Bill Bruford, Kaset Bruford (1979)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=F7xICXb7jOk&w=560&h=315]
Selalu ada arus bawah jazz yang mengalir melalui struktur kompleks Yes, sebuah atribut yang kami miliki sebagai tulang punggung mani band, drummer Bill Bruford, untuk berterima kasih.
Namun, menarik tugas ganda sebagai drummer untuk Yes dan King Crimson sepanjang tahun 70-an tidak cukup untuk memuaskan seleranya akan tanda tangan waktu yang aneh. Pada tahun 1978, ia mulai merekam album fusion-nya sendiri dengan namanya sendiri, perpanjangan berbasis instrumental dari pekerjaan yang ia lakukan di supergrup Inggris, Inggris.
Dibulatkan oleh barisan menakjubkan Eddie Jobson dari Curved Air pada keyboard dan biola, mendiang John Wetton yang hebat pada bass dan vokal utama dan ikon gitar Allan Holdsworth, ini adalah proyek sampingan yang jauh lebih baik daripada yang tersirat dalam istilah itu.
Tetapi cara terbaik untuk mendengar proyek sampingan Bruford adalah dengan mendengarnya secara langsung. Kaset Bruford , direkam di tempat musik rock Long Island yang terkenal My Father's Place dan awalnya disiarkan di stasiun musik baru yang inovatif di kawasan itu WLIR, adalah perpaduan musik yang sangat kuat yang menampilkan set yang memukau oleh Bruford dan live band-nya (bassis Jeff Berlin, keyboardist Dave Stewart dan gitaris John Clark).
Pertunjukan yang dipamerkan membuktikan bahwa dia bisa bertahan dengan berani seperti gabungan Howe, Fripp dan Holdsworth meskipun statusnya sebagai The Unknown. Dalam hal musik instrumental dari semesta Yes yang diperluas, tidak ada yang lebih baik dari ini.
dua) Menyampaikan (1974)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=A4v1WkzY3gA&w=560&h=315]
Menindaklanjuti magnum opus seperti tahun 1972 Kisah-kisah dari Lautan Topografis tentu bukan hal yang mudah, terutama mengingat kepergian Rick Wakeman setelah tur panjang untuk mendukung LP ganda.
Namun dengan masuknya kibordis Patrick Moraz, grup ini melanjutkan dengan latihan yang bisa dibilang paling langsung dalam konsep Yes sebagai band hard rock dengan Menyampaikan . Menampilkan tidak hanya serangan organ yang lebih keras dari rekan Swiss mereka, album ini juga menampilkan beberapa interaksi paling energik antara Squire dan drummer Alan White. Pertimbangkan album ini sebagai Kehadiran untuk Seperti itu ' Grafiti Fisik .
1) Iya (1969) / Waktu dan Sebuah Kata (1970)
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=bsB8v4b_iAQ&w=560&h=315]
Kesamaan lain antara Yes dan saudara-saudara mereka dari entri Rock and Roll Hall of Fame Deep Purple yang terlambat adalah bahwa hari-hari awal dan awal band prog sering sangat diabaikan dalam skema besar katalog mereka secara keseluruhan.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=dXI2oeKG4UA?list=PLRQKT-Cu2_2QndZjfkRrETBtLbTDozS5q&w=560&h=315]
Namun, debut eponim mereka dan tindak lanjut tahun 1970-nya Waktu dan Sebuah Kata keduanya merupakan indikasi cekatan dari akar grup di The Byrds, The Beatles dan rakyat Inggris dengan rasa kemurnian mentah yang hilang dalam imajinasi kolektif mereka seiring berjalannya waktu.
Karya-karya embrionik ini, yang menampilkan gitaris asli Peter Banks dan keyboardist Tony Kaye, layak untuk ditinjau kembali.
