Kurator dan seniman Hilde Lynn Helphenstein, alias Jerry Gogosian.Jerry Gogosian vibrator g-spot terbaik
Mengatakan dunia seni memiliki masalah elitisme seperti mengatakan hiu memiliki masalah gigi, tetapi bagaimanapun juga, ini adalah pengamatan yang layak dilakukan karena masih banyak yang harus diurungkan. Melalui internet, generasi penggemar seni yang sama sekali baru dapat dengan nyaman mengembangkan obsesi mereka, tetapi ketika datang ke dunia seni itu sendiri, ada hambatan besar yang menjaga akses ke informasi, peluang, dan kekayaan.
Itulah mengapa orang-orang seperti Hilde Lyn Helphenstein, seorang kurator independen dan seniman itu sendiri, sangat penting bagi dunia seni karena berfluktuasi. Helphenstein, yang lewat Jerry Gogosian di Instagram, memberikan kritik tajam, kecerdasan brutal dan saran informasi yang berkaitan dengan dunia seni dalam bentuk meme, dan dia mengumpulkan hampir 90.000 pengikut untuk usahanya. Selama akhir pekan, Braganca bertemu dengan Helphenstein untuk berbicara tentang humor, martabat digital, dan seni kritik yang terkompresi. 
Salah satu meme NFT klasik instan Jerry Gogosian.Jerry Gogosian
Pengamat: Bagaimana meme Anda berkembang di tahun pandemi terakhir yang bergejolak di dunia seni?
Helphenstein: Saya tidak dapat menghibur 90 ribu orang dengan memuaskan tiga kali sehari seperti yang saya lakukan sebelum dunia pandemi. Humor sejak zaman Corona telah berayun dalam keseimbangan yang sangat halus. Karena seperti yang kita ketahui tahun ini tidak hanya dipengaruhi oleh virus Corona itu sendiri, tetapi juga kerusuhan sipil besar-besaran, ketegangan rasial, peningkatan kemiskinan global, kesenjangan kekayaan nasional, pergolakan politik, dan ketakutan yang menyebar.
Bersamaan dengan itu, sebagai manusia, kita mundur semakin dalam ke dalam hubungan kita dengan teknologi yang bertindak seperti dot yang menawarkan narasi alternatif dan putaran umpan balik tanpa akhir. Sementara biasanya saya menyarankan bahwa humor adalah obat terbaik, pada tahun 2021, itu bukan campuran sindiran yang diberikan dengan hati-hati, merenungkan fakta, dan mengajukan pertanyaan yang jelas dengan bodoh.
Dibatalkan juga merupakan kata di ujung lidah semua orang. Ini adalah ketakutan terbesar dari setiap bisnis atau orang yang menghasilkan uang dari apakah orang-orang menyukainya atau tidak. Anda dapat dengan mudah menjadi salah satu di antara banyak pembatalan yang gagal karena secara tidak sengaja menyalahgunakan kata, secara tidak sengaja meninggalkan seseorang dari narasi, atau hanya menawarkan pendapat yang tidak populer. Ada juga kemungkinan Anda akan sengaja dibawa keluar dari konteks dan ditumpuk oleh pakar kursi internet. Cobalah berjuang keluar dari itu dengan lelucon dan martabat.
Sejujurnya, saya merasa seperti banteng di toko porselen dengan setiap meme yang saya buat hari ini. Lelucon saya menjadi sedikit lebih hambar dan lebih jelas, tetapi juga terbuka untuk interpretasi yang jauh lebih dalam dan lebih dinamis. Saya tidak shock jock (edgelord), artinya saya menolak untuk gegabah, tapi saya juga bukan tikus gereja. Itulah paradoks menjadi seorang seniman dari tempat saya duduk. 
Gogosian memahami bahwa pasar seni sangat lucu, dan merespons dengan tepat.Jerry Gogosian
Apakah Anda melihat hasil kreatif Anda sendiri sebagai seni? Sebagai komentar yang dapat diakses? Bagaimana Anda menjelaskannya?
Terima kasih telah bertanya apakah saya melihat ini sebagai seni. Jawaban singkat, ya, tentu saja! Saya berlatih selama 7 tahun secara tradisional sebagai seniman tetapi tidak pernah menjadi pembuat objek yang banyak alias tidak ada yang akan membayar untuk lukisan saya. Saya mundur ke pasar seni komersial untuk mencari nafkah dan menyadari bahwa saya terobsesi dengan pertunjukan seni di masyarakat dan pasar besar yang tidak diatur yang ditutupinya. Ini menetapkan panggung untuk komedi absurd terkaya, kisah moralitas, kisah cinta, dan tragedi. Saya kira kita bisa menyebut dunia seni sebagai panggung Yunani.
Memes menjadi cara yang sangat baik dan sederhana untuk mulai memecah kinerja hiruk-pikuk ini. Sebuah bentuk seni yang analog dengan apa yang saya lakukan adalah apa yang dilakukan oleh seorang penyiar olahraga. Saya suka melompat ke sana, membuat semua orang tetap up to date, membuat referensi kutu buku, membuat beberapa prediksi, memberi semua pemain nama panggilan yang penuh kasih dan mengaduk-aduk. Meme itu sendiri adalah wadah yang tampak sederhana untuk mengomunikasikan ide-ide kompleks. Untungnya karena saya menggunakan referensi budaya pop, mudah untuk mendapatkan poin dengan cepat dan melanjutkan. Saya melihatnya sebagai bentuk seni dan persona. Ada beberapa artikel yang telah meluangkan waktu untuk menunjukkan mengapa apa yang saya lakukan bukan seni dan saya cukup yakin itulah yang terjadi setiap kali seseorang menemukan domain baru untuk meluncurkan kreativitas mereka. 
Menarik, ceritakan lebih banyak…Jerry Gogosian
bahasa apa itu 365 dni?
Bisakah dunia seni diperbaiki? Mengapa atau mengapa tidak?
Bisakah kapitalisme tahap akhir diperbaiki? Seni dalam pengertian pasar seni dunia seni telah menjadi murni turunan dari keuangan dengan bahasa sentimental atau akademis seperti icing on the cake. Saya tidak menyebut itu bukan seni, tapi ini tentu saja, hanyalah sepotong kecil dari apa sebenarnya seni itu.
Saya pikir pertanyaan yang lebih baik adalah Bisakah seni memperbaiki dunia? Seni adalah lensa yang melaluinya seseorang dapat mendekati seluruh hidupnya. Ini memungkinkan pola pikir untuk kebebasan luar biasa, kreativitas, dan berani saya katakan, keajaiban. Seperti humor atau intuisi, kita semua memiliki seni dan terserah pada kita untuk mengembangkan rasa ini di dalam diri kita ke tingkat yang jauh lebih kuat daripada yang kita miliki sejauh ini. Jerry Saltz menyebut seni sebagai kata kerja. Saya setuju. Ini seperti otot. Aturan di masa kanak-kanak yang mungkin telah mengajarkan kita untuk berperilaku dalam masyarakat juga cenderung meredam bagian dari semangat ini. Alih-alih bergantung pada penciptaan, kita diajarkan untuk mengandalkan apa yang disediakan untuk kita, dan untuk mengajukan sangat sedikit pertanyaan.
Ketika saya akan menyelesaikan kuliah, saya pergi menangis ke kepala departemen saya dengan panik, MENGAPA SAYA PILIH SENI? Dia dengan sangat tenang menjelaskan kepada saya bahwa pemikiran artistik adalah salah satu ruang terakhir yang benar-benar bebas untuk berpikir tanpa pemerintah, aturan, dan hukum. Saya melihat pemikiran artistik sebagai alat yang berharga bagi kita untuk menyelamatkan planet dan masyarakat sosial bergerak maju. Kita perlu melibatkan otak kita dengan kapasitas penuh untuk berpikir di wilayah baru dan menemukan kembali bagian dunia yang jelas rusak. Sudah waktunya bagi seniman untuk berani, lantang, dan tegas tentang jalur alternatif yang harus kita pertimbangkan sebagai spesies sebelum terlambat.
