-
- Sebagian dari pertunjukan cahaya tahun lalu, dirancang oleh Marc Brickman (Courtesy of Empire State Realty Trust)
Bangunan paling ikonik di New York menjadi hidup hanya beberapa kali dalam setahun. Lampu berwarna yang biasanya statis dari Empire State Building mulai bergerak hanya pada hari libur atau untuk acara khusus, menjadi lebih dari instalasi seni daripada sekadar menerangi sepotong arsitektur.
Animasi bangunan dimulai hanya dua tahun yang lalu, ketika dilengkapi dengan lampu LED baru. Pada saat itu, Ketua, CEO, dan Presiden Empire State Realty Trust, Anthony Malkin memutuskan dia ingin melakukan sesuatu yang berbeda dengan gedung itu.
Lampu di gedung itu adalah mobil, dan Mr. Malkin membutuhkan sopir—atau setidaknya itulah metafora yang digunakan Marc Brickman, perancang pencahayaan Empire State Building, untuk menggambarkannya. Dengan keahlian pencahayaan rock and roll selama puluhan tahun, ia dipilih untuk membawa semangat baru ke gedung yang sudah cerah.
Tahun kedua nya pertunjukan cahaya liburan dimulai akhir pekan ini–berakhir pada Malam Natal pukul 7 malam–dan setiap malam Mr. Brickman menerangi cakrawala. Itu Pengamat berbicara dengan desainer pencahayaan terkenal melalui telepon sebelum pertunjukan untuk mempelajari lebih lanjut tentang pria di balik lampu.
Jadi, bagaimana Anda bisa menjadi desainer pencahayaan Empire State Building?
Cara saya biasanya mendapatkan sebagian besar pekerjaan saya: itu benar-benar sesuatu yang tidak saya harapkan. Saya mendapat telepon dari Ron Delsener, yang merupakan promotor rock and roll yang sangat terkenal di New York, dan dia berkata bahwa dia telah berbicara dengan Tony Malkin dan mengajukan nama saya–Tony sedang mencari sesuatu yang sedikit berbeda, dia tidak melakukannya. t ingin desainer pencahayaan arsitektur khas. Dia menginginkan sesuatu dengan sedikit lebih banyak risiko, keunggulan. Saya bergabung dengan daftar saya tidak tahu berapa banyak orang, dan mereka bertanya apa yang akan saya lakukan jika saya mendapatkan pekerjaan itu? Saya menyarankan agar kami menggunakan video untuk mengontrol lampu—dengan kata lain pemetaan piksel—bukan hanya lampu yang menyala dan mati. Jadi saya bisa membawa sistem kontrol yang menerima video [memungkinkan] lampu menjadi animasi. Itu akan menjadi lebih dari sebuah instalasi seni daripada hanya hidup, mati, merah, hijau, biru. Yang mengejutkan saya, tidak ada orang lain, dari apa yang saya dengar, mendekatinya seperti itu. 
Marc Brickman (melalui Empire State Realty Trust)
Hal-hal apa yang Anda pertimbangkan ketika merancang pertunjukan cahaya?
Ketika saya masih kecil di Philly, orang tua saya biasa membawa saya ke New York untuk melihat pertunjukan di Broadway. Saya selalu ingat mengemudi di jalan tol Jersey dan melihatnya di kejauhan. Saya ingat pergi ke observatorium dengan ayah dan ibu saya. Saya pikir itu adalah bangunan paling ikonik di dunia, hanya karena sudah lama ada dalam kesadaran semua orang dan saya pikir itu memiliki arti nyata bagi semua orang. Banyak pemikiran masuk ke dalam sejarah dan mampu memberi penghormatan kepadanya sehingga Anda tidak merendahkan warisan. Untuk membuatnya menjadi hidup di 21stabad.
Karena ada aturan dan peraturan tertentu tentang apa yang bisa dilakukan dan bagaimana pencahayaan dilihat pada bangunan bersejarah, ada beberapa tantangan nyata. Yang terpenting adalah memilikinya untuk terus menghormati warisannya, yang merupakan salah satu prinsip desain dasar bagi saya. Karena itu adalah bangunan yang ada di sana setiap hari, itu bukan salah satu pertunjukan yang pergi dari kota ke kota. Itu ada di sana, tidak ke mana-mana. Jadi sangat awet.
Bagaimana Anda memprogram mereka?
Semua didasarkan pada musik. Kami mendengarkan musik dan kemudian mulai mencari tahu palet warna berdasarkan suara musik dan ritme, isyarat nyanyian. Pertama kita mencari tahu warna dan pola dan apa yang penting dan apa aksennya. Jadi kami menggunakan musik sebagai panduan. Kemudian kami memiliki semua saluran ini dan kami mengakses saluran dan memberi tahu semua lampu apa yang harus dilakukan dan menempel di efek video. Kami baru saja mulai membangun lapisan. Ini mirip dengan lapisan photoshop di mana Anda mulai membangun lapisan dan lapisan yang semuanya merupakan isyarat. Anda memiliki bagian isyarat dan Anda merekamnya dan Anda masuk ke bagian berikutnya dan kemudian Anda menghubungkan semuanya bersama-sama. Ini seperti mengedit video, sungguh.
Saya pikir itu adalah bangunan paling ikonik di dunia, hanya karena sudah lama ada dalam kesadaran semua orang. Banyak pemikiran masuk ke dalam sejarah dan mampu memberi penghormatan kepadanya sehingga Anda tidak merendahkan warisan. |
Di mana Anda saat pertunjukan berlangsung?
Terkadang saya ada di lokasi. Sering kali, saya mengenal beberapa orang yang memiliki atap atau saya menginap di hotel yang sangat dekat dengan gedung, sekitar enam blok darinya yang memberi saya pemandangan yang sempurna. Tapi terkadang saya akan duduk di gedung. Itu jauh lebih sulit untuk dilakukan karena Anda tidak yakin apa yang terjadi. Tidak ada kamera atau monitor untuk melihat apa yang terjadi. Ada seorang pria yang bekerja dengan saya, Deitrich Juengling, dan dia benar-benar menekan semua tombol. Secara teknis dia adalah orang yang mewujudkannya saat ini. Kami melakukannya bersama.
Jadi Anda tidak bisa melakukan latihan lari sebelumnya?
Itu mungkin bagian paling gila dari malam pertama kami melakukannya, ketika mereka memberi tahu saya bahwa Anda tidak diizinkan untuk berlatih. Itu tidak pernah terjadi padaku selama bertahun-tahun. Tapi mereka menolak karena semua stasiun berita mengarahkan kamera mereka ke arah gedung. Akhirnya, mereka mengalah pada malam sebelum Thanksgiving [dan] memberi saya satu menit di fasia barat gedung untuk melihat beberapa barang. Saya diizinkan melakukan enam tes 10 detik dan hanya itu. Tapi itu menyenangkan, karena ketika kami berada di atap, tiba-tiba saya mendengar semua drum dan klakson dan band ini dan kami menyadari bahwa di bawah kami mereka mulai menggelar parade hari Thanksgiving Macy. Apa yang kami lakukan bukanlah rahasia besar.
Bagaimana Anda memulai di lapangan?
Ketika saya masih remaja di Philadelphia, saya biasa menjual rekaman 45RPM di akhir pekan untuk menghasilkan uang sehingga saya bisa mengajak perempuan berkencan. Saya biasa melakukan hal ini di persaudaraan dan perkumpulan dengan teman saya, dia adalah seorang DJ dan dia akan melakukan DJ dan saya akan membuat pertunjukan cahaya. Itu hanya cara untuk mendapatkan uang dan bertemu gadis-gadis dan bersenang-senang di akhir pekan ketika Anda berusia 15 atau 16 tahun daripada nongkrong di pusat perbelanjaan. Ketika saya berusia 19 tahun, saya bertemu Bruce Springsteen sebelum dia menjadi Bruce Springsteen. Saya mulai bekerja dengan Bruce di klub-klub di Jersey, Philadelphia, Delaware, New York. Dan kemudian jelas kita tahu sisa cerita itu. Karena Bruce—dia lepas landas dan saya ada di sana—pencahayaan saya mulai dikenali. Saya mulai bertemu sejumlah besar tindakan lainnya. Saya bertemu Pink Floyd, mereka menelepon saya malam sebelum mereka membuka The Wall. Dan itu hanya berlanjut dari sana. Aku tidak pernah benar-benar bisa mengambil nafas untuk jujur padamu. Itu hanya semacam bola salju.
Percakapan ini telah diedit dan diringkas.
