Utama Musik Band Punk Tween Ini Lebih Baik Dari Apa Pun yang Anda Lihat di Grammy

Band Punk Tween Ini Lebih Baik Dari Apa Pun yang Anda Lihat di Grammy

Film Apa Yang Harus Dilihat?
 
Stefan, Olga, dan Cornelia, alias Children Medieval Band.Foto: Anak-anak Band Abad Pertengahan.



Dilucuti dari kemampuannya untuk menghasilkan lebih banyak jutaan untuk label besar yang gemuk dan tidak lagi doodle-de-jour untuk douchebags Guitar Center, tampaknya waktu punk rock sebagai media yang relevan secara komersial sudah lama berlalu.

Dan itu fantastis. Jika tidak ada yang berpikir punk rock dapat membantu mereka bercinta atau menjadi kaya, mungkin akhirnya bisa menjadi apa yang umumnya hanya berpura-pura: cara sederhana dan menarik untuk menceritakan sebuah kisah, terlibat aktivisme, mengatakan kebenaran kepada kekuasaan, dan memberikan suara kepada yang tak berdaya.

Dengan kata lain, punk rock bisa menjadi musik rakyat.

Saya mulai memikirkan semua ini berkat band yang agak tidak mungkin: sekelompok remaja spektakuler yang disebut Anak-anak Abad Pertengahan Band (bukan salah ketik—bukan The, dan itu bukan Anak-anak). Meskipun CMB mungkin tidak menganggap diri mereka sebagai band punk, mereka adalah contoh punk yang menakjubkan: Mereka menggunakan bentuk musik yang sangat, sangat sederhana, dimainkan dengan penemuan, naluri binatang, presisi, dan kreativitas untuk membuat musik yang menarik dan energik.

Pada April 2012, beberapa video mulai beredar di media sosial yang menampilkan anak-anak—kemudian berusia 10, 9, dan 6 tahun—memainkan sampul Rammstein yang agak menakjubkan. Jika Anda menonton klip ini dengan setengah hati-hati (dan mengikuti petunjuk ke beberapa video Children Medieval Band lainnya), Anda akan menyadari bahwa ini bukan hanya lagu rock anak-anak yang lucu; melainkan, potongan-potongan ini dimainkan dengan akurasi, niat, dan semangat. Itu tidak bisa kurang kekanak-kanakan, kecuali jika Anda mempertimbangkan Aku Menunggu Pria itu, Mantan Penjinak Singa, atau Di mana kamu kekanak-kanakan. Anak-anak ini tersandung pada perpaduan yang sama antara keras, ketat, artistik, dan sangat sederhana yang sebelumnya telah dieksplorasi oleh Sonics, the Velvets, the Cramps, Wire dan Jesus and Mary Chain.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=z0lhr2XTJOw&w=420&h=315]

Klip lebih lanjut (di mana anak-anak menua dengan lembut) menampilkan jenis kesederhanaan yang energik dan hampir sempurna yang sama, menghasilkan suara gemuruh, chugging dan presisi yang mengingatkan pada injakan dan drone dua langkah Velvets, tumbang artistik Arcade Fire, Neu kemurnian minimalis !, dan bahkan jalan raya yang hilang dari Pere Ubu. Juga patut dicatat adalah sejumlah klip luar biasa yang menampilkan Children Medieval Band dalam kostum, memainkan instrumen akustik di Festival Renaissance; dalam hal ini, grup ini menerapkan pendekatan Sister Ray/Dot Dash yang menyenangkan dan penuh luka yang sama ini pada musik Renaissance palsu, menghasilkan sesuatu yang menyerupai Velvets yang mengcover lagu-lagu Sid Hemphill, dan seberapa bagus suaranya?

Children Medieval Band berdiri sebagai bukti kuat bahwa keterampilan minimal dapat digabungkan untuk membuat musik yang menakjubkan.

Beberapa klip langsung yang lebih baru juga menampilkan komposisi asli , yang menggabungkan presisi dan kekuatan yang luar biasa dari sampul mereka dengan gerakan Swans-esque dan kerentanan R.E.M.-ish yang hampir awal. Hampir setiap klip Children's Medieval Band adalah kegembiraan dan wahyu; inilah harapan agar gitaris tidak belajar merusak, dan tetap setia pada estetika seni garasi Wire-esque ini. Hei, jika mereka membaca ini, saya sarankan mereka mendengarkan (banyak) Baru! , mekon , Kawat dan Dusseldorf , dan pelajari para master yang sangat kreatif, sangat ekspresif, dan sangat sederhana ini.

Di satu sisi, Children Medieval Band berdiri sebagai bukti kuat bahwa keterampilan minimal dapat digabungkan untuk membuat musik yang menakjubkan. Sangat menyenangkan untuk diingatkan akan hal itu. Di sisi lain, energi, kesederhanaan, dan kedekatan CMB menunjukkan sesuatu yang jauh lebih besar.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=QZOiBL8mYIU&w=560&h=315]

Lebih dari setengah abad yang lalu, musik rakyat mendorong siapa pun, apa pun keahliannya, untuk bermain gitar, memainkan tiga akord, dan membuat pernyataan tentang dunia, tentang seorang gadis, tentang pekerjaan, tentang seorang politisi, tentang sebuah acara berita. Untuk semua kerangka akademis, etnografi, dan sejarah yang dapat Anda terapkan pada folk, pertama dan terutama booming musik folk pada akhir 1950-an dan awal 1960-an memberi musisi garis lurus yang sangat langsung antara ide dan ekspresi. Anda mengambil gitar dan Anda mengatakan sesuatu.

Punk rock juga bisa seperti ini, meski jarang. Sangat, sangat awal dalam perkembangannya—bahkan sangat awal sehingga pada dasarnya tertanam dalam DNA-nya di dalam rahim—punk rock sudah buruk dengan ide-ide tradisional tentang ketenaran dan mode. Memang benar bahwa secara musikal punk adalah reaksi yang cukup dramatis dan sukses terhadap fripperies, indulgensi, dan ekses yang ada dalam musik pada awal dan pertengahan 1970-an; tetapi yang disebut pemberontak memiliki aspirasi pribadi dan keuangan yang sama dengan orang-orang yang mereka lawan.

Ini bukan hanya lagu-lagu rock anak-anak yang 'lucu' yang kekanak-kanakan; potongan-potongan ini dimainkan dengan akurasi, niat dan semangat. Itu tidak bisa kurang kekanak-kanakan.

Punk rock paling banter merupakan koreksi pasar, dan kurang murah hati, itu seperti ketika pria kaya paruh baya mencampakkan istrinya yang lama, lembek, dan terlalu dicat untuk seseorang yang lentur, atletis, dan efisien. Betulkah. Lingkungan dan kondisi industri musik tetap utuh, yang membedakan hanyalah produknya.

Dalam beberapa tahun terakhir, banyak yang telah berubah. Saat ini, sangat, sangat kecil kemungkinan bahwa punk—dalam hal apa pun kecuali bentuk Foo-ish hipertiroid yang paling berlebihan—memiliki potensi untuk menghasilkan uang; kedua, kita sekarang begitu jauh dari kekuatan teatrikal dan dekaden yang mengarah ke gelombang pertama punk (dilukis Ziggy-isme, Iggy-isme berotot, dan band-band generasi pertama yang sebagian besar dipengaruhi oleh panggung dan boneka pesolek, Alex Harvey Band Sensasional, dan Mott the Hoople) bahwa punk rock sekarang dapat muncul dari Mother Glitter dan terus maju berdasarkan gagasan bahwa seseorang yang tahu tiga akord memiliki sesuatu untuk dikatakan.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=SikYm4IDoA0&w=560&h=315]

(Omong-omong, saya sangat menyukai setiap tindakan yang saya singgung di paragraf terakhir; hanya saja sikap bintang rock dari semua tindakan ini pada dasarnya berarti bahwa tindakan punk generasi pertama yang dibesarkan dalam bayangan mereka sudah mati secara filosofis di dalam air sebelumnya. mereka bahkan memainkan nada pertama mereka.)

Untuk tingkat yang besar (walaupun, tentu saja, tidak lengkap), booming rakyat di akhir 50-an/awal 60-an adalah bentuk ekspresi musik yang lebih murni. Sekitar tahun 1961, sangat, sangat sedikit musisi yang berpikir bernyanyi tentang persatuan dan integrasi akan membuat mereka menjadi bintang (di sini kami mencatat bahwa album pertama Bob Dylan tidak masuk chart, dan hanya terjual 2.500 kopi pada saat rilis). Tetapi orang-orang ini memainkan tiga akord, memiliki sesuatu untuk dikatakan, dan sering mempertaruhkan leher mereka untuk mengatakannya (berlawanan dengan punk rock, yang secara konsisten membuat kesalahan dengan berpikir bahwa memperjuangkan hak untuk mewarnai rambut Anda menjadi merah muda sama dengan memperjuangkan sesuatu yang sebenarnya penting).

Hari ini, sekarang punk tidak lagi menjadi jalur potensial menuju kesuksesan komersial, ada kemungkinan bagi punk untuk akhirnya menjadi seperti yang dibayangkan. Sebuah band bisa sederhana, ketat dan meledak secara artistik (seperti Children Medieval Band), tetapi juga dapat menggunakan spontanitas dan portabilitas mereka untuk mengatakan sesuatu yang kuat, bermakna, kontroversial, menghibur, menginspirasi, menghasut, empati, dan instruktif. Dan dengan portabilitas, maksud saya berkat Internet dan media sosial, dunia menjadi sedekat dan segera dapat diakses oleh band punk seperti Washington Square Park bagi penyanyi folk 55 tahun yang lalu.

Bayangkan seribu versi Crass, hanya terdengar bagus, dan di komputer dunia, dalam hitungan menit.

Punk rock tetap menjadi salah satu cara yang paling efisien, menarik, dan menarik secara estetis untuk menyampaikan pesan. Seseorang yang membaca ini memiliki sesuatu untuk dikatakan tentang pilihan, atau senjata, atau rasisme, atau gentrifikasi, atau lingkungan, atau 8.800 hal lainnya; orang ini adalah satu drummer, atau satu gitaris, atau satu bassis, dan satu sesi garageband jauh dari membuat pernyataan ini dengan cara yang sederhana, keras, dan efektif.

Saatnya punk menjadi orang baru. Dan tidak ada yang ingin menandatangani pantatmu. Jadi katakan saja dan mainkan seperti yang Anda butuhkan. Sama seperti Children Medeival Band.

Artikel Yang Mungkin Anda Sukai :