Bagaimana Disney berhasil menaklukkan Hollywood.Studio Marvel Pada bulan Juli, Disney memecahkan rekor box office 2016 di seluruh dunia sebesar $ 7,61 miliar, dan itu berhasil dengan lima bulan tersisa di tahun ini. Seperti Oktober Maleficent: Nyonya Kejahatan , November Beku II dan Desember December Star Wars: Bangkitnya Skywalker semua guntur ke bioskop, Mouse berdiri untuk mengancam tanda $ 10 miliar yang belum pernah terjadi ketika semua dikatakan dan dilakukan. Tetapi Anda tidak perlu penyegaran dalam dominasi box office Disney. Anda sangat menyadari kura-kura studio dan kelinci memimpin di Perang waralaba Hollywood . Tetapi seperti halnya manusia, kesuksesan melahirkan pembenci. Rentang kemenangan epik Disney selama dekade terakhir yang kontras dengan perjuangan industri film yang berkelanjutan melawan kemajuan streaming telah meyakinkan beberapa penonton bahwa Disney adalah musuh sinema.
Pada kenyataannya, kita harus disalahkan. Disney bukanlah monster, itu hanya studio yang paling cocok untuk bertahan di pasar film saat ini—sebuah ekosistem yang kami bentuk sendiri.
Sekitar tahun 2000, enam studio film besar merilis total gabungan sekitar 200 film per tahun. Hari ini, jumlah itu telah berkurang sekitar 25% (tahun lalu Big Six merilis 114 film secara teatrikal). Mengapa? Dua dekade terakhir telah melihat peningkatan dramatis dalam hiburan di rumah —DVD dan Blu-ray, peningkatan kualitas televisi yang mencolok dan awal era streaming. Pada akhir tahun, sekitar 520 seri naskah akan ditayangkan. Akibatnya, model teater telah menanggung beban dari meningkatnya volume pilihan hiburan rumah yang menarik yang membombardir konsumen selama 20 tahun terakhir. Penjualan tiket Amerika Utara terus menurun sejak 2002, dan, sebagai tanggapan, parameter pertaruhan teatrikal yang berharga telah menyempit.
Studio menjadi jauh lebih ekonomis dalam investasi layar lebar mereka karena kebutuhan, yang juga berarti bahwa seluruh Hollywood menjadi jauh lebih menghindari risiko. Konsep baru ke layar sangat sulit untuk diluncurkan di pasar teater yang sempit saat ini. Sebanyak penonton mencela kurangnya orisinalitas Hollywood, sebenarnya kami memilih tanpa dompet. Jadi ketika tarif asli dan beragam seperti Kebencian yang Kau Berikan , pintar buku dan Larut malam semua gagal, studio menjadi sangat gelisah tentang ide-ide yang tidak terhubung ke properti yang sudah ada sebelumnya. Kami tidak dapat mengkritik industri sambil secara bersamaan mengabaikan jenis konten yang kami klaim kami idamkan.
Sebagai Forbes ' Scott Mendelson baru-baru ini menulis:
Jika Disney dinyatakan monopoli dan dipecah menjadi tiga perusahaan, penonton tidak akan secara ajaib mulai melihat Stuber , Semua Uang di Dunia atau Tengah musim panas di bioskop secara massal. Anda akan memiliki beberapa studio 'baru' yang semuanya akan membuat film 'tipe Disney', khususnya jenis penawaran waralaba khusus IP dan karakter konvensional yang sekarang membentuk rilis studio stereotip.
Dalam kekosongan ini, Disney telah muncul sebagai studio yang paling lengkap untuk memanfaatkan perubahan kebiasaan menonton penonton. CEO Bob Iger telah mempelopori strategi akuisisi merek yang brilian selama 15 tahun terakhir yang telah membawa studio besar seperti Pixar, Marvel, Lucasfilm—yang telah digabungkan menjadi sekitar $34 miliar di box office seluruh dunia sejak diakuisisi—dan 21st Century Fox di bawah payung Disney. Ini adalah koleksi properti intelektual terbaik di seluruh Hollywood. Marvel adalah kreasi yang paling sukses secara konsisten dalam sejarah Hollywood; Perang Bintang bisa dibilang franchise film Amerika yang paling dihormati; dan Pixar adalah tambang emas ramah keluarga empat kuadran. Masukkan juicy Fox Avatar franchise dan divisi animasi dan live-action buatan Disney dan Anda dapat melihat mengapa mereka memimpin di era di mana penonton hanya mempercayai judul yang sudah mapan.
Skala adalah hal yang populer saat ini di Hollywood dan arus kas berulang yaitu sekuel adalah inti dari strategi itu. Kekuatan pendorong di balik akuisisi Disney atas Fox adalah keinginan untuk lebih baik bersaing dengan Netflix —sebuah studio yang mengontrol produksi dan distribusi dengan mulus. Satu-satunya cara untuk bersaing dengan jenis vertikilisasi itu adalah dengan memperbesar dan memperluas lingkup pengaruh Anda. Pada tulisan ini, Disney menguasai 38% box office domestik yang luar biasa. Tanda terdekat berikutnya dalam 20 tahun terakhir adalah… Disney pada tahun 2016 (26,3%). Salah satu alasannya adalah karena Disney, dengan jajaran IP yang harus dilihat, paling cocok untuk model rilis saat ini.
Tiga puluh tahun yang lalu, multipleks akan memutar setiap film arus utama yang tersedia, memberi pembeli tiket sekumpulan pilihan untuk dipilih pada Jumat malam. Sekarang, multipleks memutar satu atau dua film terbesar di beberapa layar sepanjang hari. Ini semakin menekankan pentingnya akhir pekan pembukaan film yang dibuat khusus untuk konten yang mendominasi percakapan Disney. Jika Anda tidak melihat Marvel atau Perang Bintang blockbuster tepat ketika diputar di bioskop, Anda menjadi mangsa budaya spoiler, ketakutan terbesar konsumen di era media sosial informasi. Avengers: Endgame membongkar semua pemahaman tentang debut modern ketika menghasilkan rekor $357 juta saat dirilis; 12 dari 23 fitur MCU telah menghasilkan setidaknya $100 juta dalam bingkai pembukanya.
Kekuatan Disney saat ini memungkinkannya untuk memperkuat rantai teater untuk melakukan sesuatu yang belum pernah terjadi sebelumnya 65% dari penjualan tiket . Itu mungkin membuat mereka menjadi semacam pengganggu, tetapi tentu saja bukan musuh. Jika Anda mendapatkannya, pamerkan, bukan?
Keberhasilan Rumah Tikus memiliki efek riak pada studio lain dengan banyak yang mengejar alam semesta sinematik mereka sendiri setelah keberhasilan MCU. Real estat utama pada jadwal rilis juga menjadi lebih sulit didapat. Tidak ada yang ingin bersaing dengan Kerajaan Sihir, jadi studio yang berseberangan melarikan diri dari akhir pekan yang telah diklaim Disney yang memampatkan jadwal dan mempersulit saingannya untuk lepas landas di box office.
Sebanyak kami ingin memproyeksikan ketakutan industri kami ke boogeyman jahat, kebenaran yang sulit adalah bahwa Disney hanya mengambil keuntungan dari lingkungan sinematik penonton membantu menciptakan. Mereka kebetulan lebih baik dalam melakukannya daripada orang lain saat ini.
